简介：普罗科菲耶夫是近代苏联最伟大的作曲家之一,而《第七钢琴奏鸣曲》则是其在钢琴领域的巅峰之作,作品形式和内容俱佳,既展示出了普氏高超的创作技法,更表现出了其伟大的人文情怀。鉴于此,本文从普罗科菲耶夫的钢琴创作经历谈起,从曲式、旋律、节奏等多个方面对作品进行了详细分析,以期获得更加深刻的认识。

简介：普罗科菲耶夫一生写有九部钢琴奏鸣曲。从形式上这些奏鸣曲不同于古典时期的奏鸣曲，它们既有单乐章形式，也有多乐章套曲形式。众所周知，普罗是用钢琴作为重要表现手段的现代作曲家中获得丰富成果的一位。他的九部奏鸣曲足可以代表普罗全部的创作生涯。普罗的钢琴音乐不仅继承了安尔·鲁宾斯坦和拉赫玛尼诺夫等十九世纪俄国钢琴家的传统钢琴音乐，而且更富于野性的充满精力的表现，创造出新的钢琴音乐时代。

简介：生命赖以生存的重要条件之一就是呼吸,呼吸是生命之源,是世间万物运动的必然条件.同样,呼吸在舞蹈中同样处于不可或缺的地位,在舞蹈训练中,只有运用合理的呼吸方式控制身体动作的平衡,才能让肢体以优雅的姿势将舞蹈动作表现的优雅完美,通过对呼吸节奏的把握来呈现出不同舞蹈应该呈现出的神态,是将呼吸与舞蹈完美结合的一种状态.本文就对呼吸与舞蹈之间的关系做出了详细的分析,探讨了呼吸在高校民族舞蹈中怎样运用的重要性.

简介：芭蕾有广义和狭义之分,本文主要诠释的是狭义芭蕾中的芭蕾基训,而呼吸有正常呼吸和艺术呼吸之分,本文将诠释的是艺术呼吸。本文以呼吸在芭蕾基训中的灵活运用作为切入点,诠释呼吸在芭蕾基训中的重要性,通过"呼吸"的各种变化"意、情之于中",刻画人物时才能赋予其个性和艺术的活力。根据不同场景、不同作品表演的需要,将意、情融入呼吸中,让舞者与欣赏者达到心灵的融合,达到心灵共鸣。

简介：从作品101中可以看到贝多芬在奋力地把一部自由流畅地幻想曲活生生地锤炼在一个奏鸣曲式的容器之中。他是冒着“奏鸣曲式容器”随时会爆裂的危险来完成作品的。当然，许多伟大的发明都是因为勇敢的冒险和尝试才诞生的。而贝多芬这种冒险精神也铸就了他许多最伟大和辉煌的作品。

简介：中国戏曲学院附中表演专业84班于今年暑期毕业。他们在校7年,圆满地完成了学业。1985年赴山西省作汇报演出,并参加山西省京剧团建团35周年的团庆演出。1987年由该班组成的少年京剧艺术团参加亚洲太平洋艺术节、1988年赴日本参加“中国旅游展览团”的演出。1990年与大学部同台排演了《契丹英后》,参加纪念徽班进京200周年的演出活动。

简介：该文以普罗科菲耶夫钢琴小品为研究对象,从和声语汇、调式调性、整体布局三方面对普罗科菲耶夫钢琴小品进行了探讨,希望其对作曲家的创作有参考价值。

简介：《降E大调第四奏鸣曲》（作品7）SonataNo．4inE-flatMajor,Op．7Ⅰ．AllegromoltoeconbrioⅡ．LargoconBranespressioneⅢ.AllegroⅣ．Rondo：PocoAllegrettoegrazioso拥有耀眼的色彩、丰厚的织体，《奏鸣曲》（Op．7）不费吹灰之力就被评价为贝多芬最具交响性的钢琴作品之一。它同时也是32首奏鸣曲之中篇幅长度位居第二的作品。

简介：杜光庭生平著科仪书二十多种，对于科仪音乐的整理和发展都有显著成就，故被时人誉为“词林万叶，学海千寻，扶宗立教，天下第一”，是科仪音乐史上继陆修静后的一代宗师。杜所撰大量科仪书中，以《道门科范大全集》和《太上黄录斋仪》58卷最具代表性，包括多种大斋的仪轨，运用范围有所增广。本文着重研究《道门科范大全集》中的相关音乐资料，从中可见出唐代道教仪式音乐的一般特点和结构规律。

简介：作品26除了是贝多芬最温婉优雅的创作之一，也是他首次正式弃用奏鸣曲套曲传统结构形式的标志性作品，其最显著的差别就是本作品的第一乐章是变奏曲曲式，这种结构安排在贝多芬的作品里是非常独特的。不过这种结构并非没有先例，许多海顿和莫扎特的奏鸣曲套曲都是以变奏曲曲式作为第一乐章的。

简介：科瑞利亚诺的《第一交响曲》是其最成熟、最重要的大型作品之一,它在传统交响套曲的框架内,力图融合多样的音乐元素,并强化其戏剧性和抒情性,体现出深刻的音乐内涵。文章围绕“多元因素是如何聚合为一个完整体”这一问题展开,在作品分析的基础上阐述作品的创作特征。

简介：《老祖母的故事》是普罗科菲耶夫创作的一首典型的古典与后现代相结合的标题小品套曲集，在技术、和声以及旋律调式、踏板方面都是一个很好的例子。而本文主要是对这部钢琴小品集的踏板方面进行分析，来探索一下普罗科菲耶夫作品的特点。

简介：

简介：“歌唱即呼吸”,这是伊·舒曼自始至终的发声方法;也是她牢牢抓住的信条——指引她成功地度过全部艺术生涯的信条。倘若某次音乐会或歌剧演出之前,当她想到某个特别困难的乐段,感到不安而怯台时,她就牢记呼吸,心中也就踏实了。她深信这会像一条健壮的臂膀一样,挽扶她通过每处险境,而决不会让她摔倒。她也将这当着一付镇静剂:站在台上等待伴奏弹着开始的几小节,她深深地呼吸几次,那扑动的心就会平静下来。

简介：1938年，普罗科菲耶夫最后一次在美国巡演，其间他接受了《纽约时报》的访问。记者形容他“谈吐冷静，令人愉快，喜怒不形于色，看上去更像一位工业主管而非作曲家”。事实上普罗科菲耶夫是这样露面的：秃顶，远远谈不上英俊；喷了香水，身着裁剪精良的套装——这几乎难以与传统的音乐家形象联系起来；更令人难以想象的是，他已于两年前选择在斯大林统治下的苏联定居。

简介：作为约翰·科里利亚诺创作后期一部重要的室内乐作品，《幻影》不仅凸显了不同历史时期、创作流派所产生的音乐风格与技术之间的巨大差异，而且从其异质多元的结构布局、“十二音调性序列”的隐蔽处理以及和声技术对隐蔽调性的开掘等方面进行深入剖析后可得出：调性结构在全曲中具有核心主导作用。概言之，正是这一调性结构思维在回溯过去、指向未来的历时性技术实践，才使得《幻影》作品呈现出传统与现代、过去与当下、观念与技术兼长并美的综合化创作特色。

简介：《第七交响曲》是普罗科菲耶夫创作的最后一部交响乐作品。作品在曲式结构上以传统古典曲式的结构为基础，并有意识地将不同曲式的结构原则加以交叉运用，形成板具特色的混合曲式的结构特征。这种既保持古典曲式严谨的结构，又加以恰当创新的手法，使作品的曲式结构在传统与创新之间达到完美的和谐。

简介：本文对普罗科菲耶夫第二钢琴奏鸣曲第四乐章的创作背景以及乐曲内演奏技巧进行粗略的研究分析，体现了普罗科菲耶夫这一位20世纪初前苏联最伟大的钢琴家在继承古典主义传统音乐的基础上又对古典主义大胆的革新精神，他受到现代主义的影响形成了极具魅力风格充满朝气的“足球音乐风格”。

简介：“富丽华·科曼”杯国际少儿钢琴大赛自1998年开始，固定每年的1月1日在大连富丽华大酒店举办，是国内唯一坚持定时、定点每年一度的钢琴赛事。它的连续性、公正严谨的规范性，成为具有一定影响的钢琴赛事。大赛发现了诸多音乐人才，扩大了钢琴教学成果，相信这样的活动能够给钢琴学子一个展示才华的机会。

简介：奥尔加·科恩（OlgaKern）告诉我们，她第一次听到柴科夫斯基的（（第一钢琴协奏曲》，是在一张范·克莱本演奏的唱片中，“我父母曾在范·克莱本获奖的那届柴科夫斯基钢琴比赛上听过他的现场演奏”。