简介:历史因时而论,已为往昔;但历史的物质载体,却弥留至今。近百年的现代技术与文明,促生历史在都市进程中凸显并渐受关注。在整个20世纪的城市发展中,带着对现代文明的反思重构城市的历史至今。作为都市组成的历史和传统,自二战结束以来,随着都市文明在人类的日常生活中占据起越来越重要位置的背景下,历史问题,尤其是都市中的历史遗存,重新成为了人们思考和重构当代生活,特别是成为当代都市生活视觉体验的新思维和新观念。
简介:从艺术博物馆的发展历史来看,它是从私人收藏逐渐转变为向大众开放的公共机构。这一点东西方皆然,原因在于博物馆的藏品大都源自早期皇家贵族的收藏,而这些藏品又为帝王、贵族所独享,即使是民间私人收藏,也往往秘不示人。当然不排除有时候,皇帝或贵族会与属臣分享收藏的乐趣,向世人展示皇家气派,向外族宣扬帝国的威严;
简介:华侨城当代艺术中心做过很多项目,比如我们把艺术的项目带到公共的空间和公众发生关系,这些经验是可以和大家分享的。我想从几个方面谈谈我们这些实践。首先想说一下关于公共空间的一些探索。其实从1998年何香凝美术馆第一届雕塑展开始,已经做了八届雕塑展。98年我们第一次尝试将当代艺术作品放入公共空间,放入社区,和观众有一个面对面的交流、对话。通过这16年的实践现在对于深圳市的影
简介:在西雅图公共环境艺术的繁荣时期(1975—1985),产生了许多重要的艺术家,他们在这里及美国其他地区制作的项目引起了人们的广泛关注。巴斯特尔·辛普森(BusterSimpson)正是其中最为杰出的一位,他有着不凡的创意和革新精神,对具体场地的物质性和历史性,环境和生态各方面的含意异常敏感,并以其特有的幽默,取悦公共艺术的观众。
简介:公共艺术因其公共,关联着各种利益;公共艺术因其综合,指涉了各种学科;公共艺术因其新兴,其概念难以盖棺定论。形形色色人等各有身份、所长和立场,故对公共艺术产生各有千秋的见解与实践。借汕头大学长江艺术与设计学院举办第二届"公共艺术节"的契机,本刊记者王梦佳特从"公共艺术的演变与社会生活的融入"主题切入,为读者呈现现象、专家观点和一场与艺术节总策划人张宇先生的对话。
简介:一.米兰世博会公共艺术的整体策划在世博会期间,米兰市政府为了更好的营造世博会气氛,吸引游客,提升城市竞争力,政府和相关机构在城市公共空间中策划了一系列的公共艺术活动。
简介:轨道交通已成现代城市居民绿色出行的主要且最佳方式。随其兴建而不断拓展的公共空间给艺术设计提供了应用的场所,也带来了新的思考:如何在城市轨道交通公共空间体现区域历史底蕴,如何用艺术设计的语言和方式表现文化魅力和时代气息,如何在地铁公共艺术设计中呈现公共性、审美性与系统性等,成为了规划者和设计者乃至整个艺术设计教育学科需要面对和思考的问题。本文以武汉轨道交通建设为切入点,对其公共空间的艺术设计进行相关解读,试图从区域特色、文化传播、公众审美以及高校艺术设计教育等方面对轨道交通公共空间的艺术设计做解析。
简介:王国维作为清华大学国学研究院'四大导师'之一,并没有专门讨论书法的文章,但他的《古雅之在美学上之地位》涉及到书法艺术价值问题,具有一定的历史意义。低度美术与高度美术王国维曾赴日本留学,他也是一位较早接受西方美学理论的人物,他的美学观念来源于康德、叔本华。如果说梁启超是用西方艺术理论的概念,并通过与西方艺术门类的比较来总结书法艺术的美感,王国维则以康德、叔本华的哲学、
简介:王国维作为近代享有国际盛誉的中国新学术的开拓者,在文学、美学、史学、哲学、戏曲、金石学、甲骨文、音韵学、考古学等领域成就卓著,
简介:采访者AkioObigane以下简称AO,比尔·维奥拉以下简称BV,KiraPerov以下简称KPAO:我感觉你能发现每一个地方独有的精神,尽管你身份在改变,但你没有迷失自我,而是与这些精神很好地相融合。BV:你的感觉很正确。本质上,Hatsu-Yume使用的技术受到实验性电影的影响——第一人称视角。几乎所有好莱坞的电影都以第三人称视角制作,这种文学形式
简介:比尔·维奥拉:失重状态的艺术【法】马尼埃尔·若伟周露译如果巴黎新美国中心的参观者只满足于观看了为洛杉矶艺术家而举办的题为《纯美》的贫乏展览后而离开的话,他们将会为改变主意而得到回报,因为他们还没有看到一个重要部分,即地下一层的装置。介于纯与不纯之间,...
简介:
简介:采访者AkioObigane以下简称AO,比尔·维奥拉(BillViola)以下简称BV,基拉·派罗芙(KiraPerov)以下简称KP这个采访开始于他在日本的经历,并继续探讨他的艺术。他的妻子基拉·派罗芙(KiraPerov)也是他的创作搭档、工作室助理、编辑兼摄影师,首次参与了一半的采访。在1977年的澳大利亚邀请展后,派罗芙于1978年在纽约开始与之终生合作。那一年也标志着她摄影生涯的开始。1980
简介:~~
简介:一幅幅画作映入眼帘,迫使人们总是以单纯而天真的视觉进行审视,一片云、一座山、火红的海,仿佛都那么陶然自得、与世无争的样子.精于造境的画面更像跌宕的散文片段,从而拉近了与观众的距离。很难想象作者是如此之单纯,以至于让人想到了儿童的眸子,是的,儿童是最会概括的,想必他也有着颗艺术的童心吧!
简介:“设计”这一行为动词原本是对人类造物过程的泛指,然而却因各国家各民族经济、科技、文化发展的不同而产生了较大的差异和不确定性。在英语中有画草图的意思,在法语中甚至有图谋的说法。更多的是将“设计”看做狭义的、与绘图有关的设想或是制作某些既实用又有美感的“物件”的行为约定。直至1919年世界上创建了第一所培养设计人才的学校——包豪斯设计学校之后数十年里,“设计”仍然徘徊在环境设计、工业产品设计,视觉传播设计这几种特定的学科门类围成的“院落”里,在可视的、有具体形象的形式结构中自得其乐。
简介:王国维一生涉猎极其广博,举凡哲学、美学、教育学、文学、文献学(版本学、校勘学、目录学)、小学(文字学、音韵学、训诂学)、经学、史学等均有专门研究,并且在众多的学术(学科)领域都取得了不可磨灭的成就。众所周知,王国维的治学之路大致以辛亥革命为界,分为前后两个阶段。辛亥革命前(1877—1911),主要从事哲学、美学、伦理学、教育学、心理学、文学研究。辛亥革命后(1912—1927),治学重点转向经、史、小学。与此相对,王国维对艺术的看法与评价,也可谓前后有别。
简介:陆维钊为中国书法篆刻专业教学作出了多方面的贡献.但他最为引人瞩目并为后人直接提供参照的功绩.当是他所开创的书法篆刻专业化的教学体系。在教学体系中.本科生、研究生教学是中心内容,应该是我们着重关注的部分。因此.以下着重就本科生、研究生教学特点进行详细分析.其结论可为当前的书法篆刻专业教学提供典范。
简介:1974年,津巴布韦设计师查兹·马维亚纳一戴维斯(ChazMaviyane-Davies)穿着单薄的衣服逃离家园,躲避本国的剥削制度和种族主义当局。当时,他只是一位年轻人。之后,他旅居伦敦,在那里接受教育并开始了自己的设计生涯。在米德尔塞克斯大学和中央艺术设计学院分别获得学士和硕士学位后,供职于很多著名工作室,其中包括在尼威尔和索雷尔设计有限公司以及英国广播公司做定额工作。
公共艺术与历史街区的视觉重振和美学重塑
博物馆艺术的私人性与公共性
华侨城当代艺术中心的公共空间探索
介入——巴斯特尔·辛普森的公共环境艺术
公共艺术的演变与社会生活的融入
从米兰世博会看国际重大活动的公共艺术策划
武汉轨道交通建设及其公共空间艺术设计
王国维眼中的书法艺术
王国维:灯火阑珊处
关于比尔·维奥拉的采访(下)
比尔·维奥拉:失重状态的艺术
钟维斌老师辅导的学生作品
关于比尔·维奥拉的采访(上)
李维红中国画作品
视觉的单纯——米尔顿·阿维
设计的四维空间
道术有别:王国维的艺术观
陆维钊书法篆刻专业教学范式
张维斌老师指导的学生作品
查兹·马维亚纳-戴维斯