简介：总谱读法,其要旨乃内心听觉,它需要以扎实的专业技能和丰富的专业阅历为依托,将视觉信号转变为听觉信号,将静止的音符转化为流动的音乐,其实现的中介为内心听觉,因此,内心听觉的培养是总谱读法的核心

简介：书籍是人类文明和进步的重要标志,记录和传播了卓越的智慧和高贵的性灵,为我们开启了理解过去、现在和未来的通道。而阅读,是走进书籍符号世界的方式。阅读作为一种从书面语言和其他书面符号中获得意义的社会行为、实践活动和心理过程[1],＂几乎就如同呼吸一般,是我们的基本功能＂[2],应该成为人们日常生活的重要内容。

简介：琵琶这门乐器,已有两千多年的历史了。在当时琵琶只是作为艺人谋生,文人寄情,富人娱乐的一种工具。当时的琵琶教学形式是由家族内'口传心授'的。建国以来,琵琶的发展达到高峰。在乐器制作上

简介：

简介：以读者的阅读模式和阅读体验为出发点,探索版面视觉秩序构建的过程和方法,帮助读者减少阅读过程中的视觉障碍,使读者在和谐流畅的版面中享受阅读乐趣。通过分析信息所具有的内在逻辑性、信息视觉流线的设计、视觉和秩序的关系以及网格与比例倍率的关系,从信息逻辑、视觉逻辑、网格秩序这三个方面研究版面视觉秩序的构建。建立了版面信息的视觉层级以及版面网格系统,对版面信息元素进行合理准确地表达,构建版面阅读的秩序美感。具有比例倍率关系的网格系统让版面视觉秩序的建立更加科学合理,版面视觉秩序的构建不仅为版面的编辑与设计提供了一种行之有效的思路和方法,也对版面的视觉美感和读者良好的阅读体验起到了积极的作用。

简介：钢琴演奏的学习,是一个包含了视觉、听觉、触觉、运动觉的多种感知,并运用情感、想像、注意、思维等来完善演奏的一个综合过程,其中弹奏的正确与否是要靠耳朵来鉴别的,耳朵的听觉是使演奏者的音乐设想转变为音响现实的重要中介之一.然而,作为一个演奏者的听觉感知,并不等同于普通人的听觉,它需要的是凝神细听.

简介：古往今来，在舞蹈艺术发展史上，音乐起了不可替代的作用。音乐与舞蹈相结合，丰富了舞蹈艺术的表现形式，满足了人们多方面的审美要求。对普通学校舞蹈教师来说，掌握好音乐理论知识，具有一定的音乐素养，对提高舞蹈教学质量具有重要作用。

简介：自信是成功的第一秘诀。在飞跃发展的今天，人的自信尤为重要，作为老师，培养学生的自信已经成为必要的、重要的课题；作为一名音乐老师，更要设法让学生学会充满自信地表现音乐。《音乐》新课标中强调，音乐教学必须关注学生的情感体验。

简介：阅读碎片化是一种结合了数字化和新媒体发展的新兴阅读方式,它不仅在一定程度上改变了人们的日常阅读习惯,同时也反映着阅读形式在新媒体环境下不断技术化的趋势,在一定程度上对传统纸张阅读产生明显冲击。因而,出版物需要积极推进数字出版内容商、数字技术商、三大移动通信商以及电子商务资源整合,通过市场竞争机制,提升整体出版质量。

简介：展览:台湾美术家"刺客列传"六年级日期:2014/12/20-2015/03/08地点:国立台湾美术馆国立台湾美术馆试图为台湾美术史有规划性梳理的雄心壮志,可以为期近两年的刺客列传展览看出,以艺术家出生的年代十年为一个范围,从2013年将1931-1940期间出生的艺术家,又称作二年级生,挑选出具代表性的作品共同展出,一直到最近展出的六年级生,即将告一个段落,这样以世代来作为展览主轴,又以司马迁史记内的一章节作为名称,意图在台湾文化与艺术史上的记录留下一笔。

简介：中国是期刊出版大国,每年有总印数30多亿册的近万种各类杂志面世,杂志已渗透到大众生活的方方面面。在人们杂志消费需求日益扩大的今天,如何更好地提升杂志版面的设计水平,更好地服务于读者并满足市场的需求,是一个极有意义的时代课题。文章以视觉引导设计和视觉阅读体验为研究视角,旨在探讨杂志版面设计的新趋势与新理念,并更深层次地思考在为读者提供丰富阅读内容的同时,杂志如何通过版面设计提供给读者更多的阅读体验和艺术跨界体验,从而进一步拓展杂志版面设计的广度和深度。

简介：中国古典舞跳跃训练需要风格训练与能力训练的相互统一,追求空中舞姿的“闪展腾挪”、“机迅体轻”,在能力训练的方法上,既借鉴了芭蕾的训练技法,又吸收了本民族武术的爆发力训练,逐渐发展形成了独特的中国古典舞跳跃能力训练的方法。一、中国古典舞跳跃和运动力学从运动力学的角度来分析舞蹈跳跃,可分为内力和外力,它是在内力与外力的相互影响,相互作用下形成

简介：摘要：随着社会的发展，观众需求的不断演变，电视文艺节目迎来新的发展机遇和挑战，我国电视文艺节目向多样化、数字化、国际化方向创新发展。为保证节目播出效果及收视率，还考验着导演的专业素养及创作能力，无论是对演出方案的制定与完善，还是对现代化技术手段及播出途径的创新，均突出导演的重要职责与作用。对此，面对新形势的影响，还需强化导演自身的创新意识与责任意识，在工作方式、技术手段、工作理念等方面做出调整，为我国电视文艺节目的制作与播出提供良好保障。

简介：声乐教学的的过程，是进行声音训练、“制造歌唱乐器的过程”…。然而，声音的训练并不仅仅是纯粹的发声方法训练；我们要从艺术审美的高度来理解这个“声音”：首先，声乐的声音是歌唱的物质基础，是歌唱存在的先决条件。人们的情绪、情感和思想必须通过声音来表达和表现。其次，声乐的声音是一种艺术性、审美性的声音，它承载着演唱者丰富的内心感受和审美意识。

简介：创新是漓江画派人才培养的原动力。漓江画派在人才培养模式、人才培养理念、人才培养管理、人才培养方式、人才培养保障等多方面坚持创新,探索出一条漓江画派人才培养的路子,为打造漓江画派品牌提供人才保障。

简介：在多年的艺术创作与教学实践中,一直贯穿着“生活·课堂·社会”这样一种画家培养与修行的理念.生活就是艺术家要热爱生活、观察生活,艺术创作从生活中来;课堂就是要尊重艺术的科学训练,通过刻苦努力、研究经典,掌握和培养自我创作的能力.社会是指艺术家要感恩社会、回报社会、奉献社会,自觉投入到社会这个大熔炉中完成自我的修行.三者相互联系,构成了艺术家培养与修行的核心内容.

简介：高等艺术教育中的人文素质培养是一种需要外在启迪陶冶和内在醒悟修养的复杂的有机教育活动。本文通过阐述高等教育人文素质培养的重要性,在高等艺术教育理念、教学基础平台及人文教育实践等方面深入探究了应如何对高校艺术类学生的人文素质培养,从而提高其深厚的文化底蕴与发展潜力,为我国的经济发展输送更多社会急需的优秀专业人才。

简介：声乐教学不仅仅是简单的传授理论知识和基本技能,还需要培养学生的审美能力和鉴赏能力,所以,通过情感教育构建学生的情感世界,让学生更加深入地理解声乐作品,促使学生能确地表演声乐作品,越来越受到教师的重视。本文通过分析大学声乐教学中进行情感培养的重要性,指出在大学声乐教学中开展情感培养的有效途径,以期能够提高大学声乐教学的质量。

简介：《论长笛演奏员的主客观条件和应具备的演奏素质》本题根据本人从事十多年的舞台演奏实践以及目前从事教学工作的实际体会,概括地从三个方面加以剖析和答辩。一、论专业长笛演奏员的生理条件和心理素质:从事不同的职业有着不同的客观条件和主观要求,那么一个长笛演奏员最基本的生理和心理素质要具备哪些?本人从西藏的实际情况出发提出以下几点先天性条件标准:1.首先作为一个专业长笛演奏员必需要有一个健康的体魄这是非常重要的,初学者不分男性女性年龄均11岁至14岁之间最为适宜和理想,因为长笛这门乐器是从属管乐器

简介：在我国，传统艺术教育宽泛地包括了音乐、美术、舞蹈、戏剧等各个领域，且多以分科教学的方式存在。然而，真正将艺术教育明晰定位在“艺术”，且将其以综合的方式呈现的是20世纪末与21世纪初的国家基础教育改革。2001年6月，国家教育部《基础教育课程改革纲要（试行）》明确规定在中小学九年义务教育中开设艺术课程，这是在我国已有的音乐、美术分科课程基础上建构起来的一门全新的综合性课程。艺术课程打破传统艺术教育分科而教的界限，注重音乐、美术、戏剧、舞蹈、影视等不同门类以及与其它非艺术领域之间的融合，强调以人文精神为主线，