简介：本文从华裔美国作家赵健秀和李健孙的小说创作出发,分析华裔文学中男子主体性的缺乏,历史的断层以及由此遭到的排斥.通过寻找理想的父亲形象和重塑华裔的阳刚之气,赵健秀和李健孙重新确立了华裔男子的主地位.

简介：

简介：作为流亡作家，纳博科夫一生经受了田园时间与道路时间的分裂，以及道路时间本身的断裂，因此时间的分裂成为他不断强化的感受。在小说中，时间的分裂表现为转喻与隐喻的强烈对比，以及隐喻暗含的审美距离。时间的断裂感促使他在叙事中寻求个体与世界象征性的弥合。

简介：

简介：美国当代著名女剧作家温迪·瓦萨斯坦在戏剧创作中有意识地对女性主义问题进行了探讨。她通过戏剧充分展示了现代知识女性的梦想和追求，再现了她们在理想和现实之间彷徨的困境，反映了妇女运动的成败得失，激发了人们对妇女权利、妇女运动和女性主义的广泛关注。她使剧院成为表现妇女形象、呼吁妇女权利的场所之一，极大地推动了当代美国女性戏剧创作。

简介：《冰与火之歌》是美国奇幻小说家乔治·马丁的史诗奇幻代表作,是美国奇幻文学界具有里程碑意义的作品。马丁打破了史诗奇幻作品以男性为中心,将女性边缘化的写作规则,塑造出一大批个性鲜明、充满魅力的女性形象。由于小说的时代背景是中世纪的欧洲,这些生活在父权社会压迫下的女性都遭受到父权制度的束缚和压迫,居于从属地位的她们没有独立的人格,命运被动。马丁通过对大量女性人物生存困境的描述,揭示了父权制度对女性的摧残和迫害。

简介：“女性话语”是女性主体意识的反映，重建女性话语意味着打破男权文化传统和语言秩序的束缚，恢复女性的想象自由，把女性对生活的体验写进历史。埃莱娜·西苏倡导的“女性书写”和莫尼克·威蒂格实践的“女同性恋书写”都建立在反思身体和语言的基础上，但两者之间的差别却是不容忽视的。如果说女性相对于男性的差异是驱动“女性书写”这种特殊语言的马达，那么威蒂格的“女同性恋书写”则通过拒斥“女人”这一概念，反对强调性别差异和女性本质。本文对这两种书写模式进行对比研究，并探讨它们颠覆现有秩序、改变未来潜力以及不可避免的局限。

简介：从20世纪90年代起,＂种族、性别和阶级＂这一术语出现在美国学界并被频频使用。这一批评范式是由谁在什么情况下提出来的呢？其意义何在？本文通过学理考据揭示＂交错性＂批评范式的历史渊源、代表人物以及对非裔女性诗学的影响。黑人女性特质被妖魔化、符码化,反映出多元＂交错性＂压迫的社会建构过程。修辞作为重要的表现手法再现了黑人妇女所遭受的＂交错性＂压迫,彰显出黑人女性书写＂诗意的璀璨＂。

简介：王安忆在其短篇小说《闺中》里,通过主人公独特性情的塑造、个体与集体巨大的距离落差、文明与自然环境之间的巧妙转换等构思,塑造出丰富立体的主人公形象。在细腻柔缓的书写之中,作者对女性意识的高度自觉自然彰显灌注于笔下人物,在不动声色的叙事中,体现出隐含作者对女性主体性的珍视与呵护。

简介：在艾丽丝·门罗早期的作品中,女主人公的经历往往就是她自身体验的投射:一个出身贫寒的乡下少女,以偏远的安大略西南部小镇为起点,怀揣梦想和抱负,一心勇往直前,到头来却发现自己并不清楚目标是什么,所谓的坚强在迷惘中幻化为焦虑和失落.创作于1977年的中篇小说《乞女》(刊登于《译林》2011年第4期)正属于这一类的早期作品.女主人公罗斯出身贫寒,通过发奋学习,获得奖学金,进人大学.在兼职图书管理员时,她遭遇到了一场不算严重的性骚扰,并阴差阳错地认识了富家子帕特里克·布拉奇福德.

简介：本文提出了关于丁玲早期作品两个重要的新观点：作者的《梦珂》《莎菲女士的日记》并非目前学界通常所认为的是表达＂五四＂时期争取个性解放的努力和挫折的＂新女性＂的＂启蒙＂式话语,而是一种已经有条件满足＂性解放＂需求的＂后五四＂的市民对于其＂市民阶级＂身份无法有效建立的苦闷;而此后作者力图打破这一困境而创作的＂革命加恋爱＂小说系列,也仍然是作者在市民阶层立场和角度上,出于空虚而观察其时流行的＂革命＂潮流的浅层涉猎之作。

简介：本文以张爱玲文本的悲剧意识渗透出的遁世心态为切入点,从张爱玲文本悲剧意识、悲剧意识显示出的遁世心态以及张爱玲遁世思想形成的根源三个方面,梳理其文本的重要思想特质,对张爱玲创作中表现出的"遁世心态"进行解析。

简介：加勒比女作家简·里斯的《藻海无边》以夏洛特·勃朗特的长篇小说《简·爱》为故事蓝本重写或“回写”了罗彻斯特先生的前妻，疯女人安托瓦内特／伯莎的故事。作家采用了双重乃至多重声音交替叙述的策略，使女主人公安托瓦内特／伯莎从被表述的他者变成说话的主体。小说的独特之处不仅在于解开了《简·爱》中那个来自西印度群岛的克里奥耳女子的疯狂之谜，而且折射出身为克里奥耳女作家的里斯本人的身份危机感。小说是对存在于现实中和文本中的殖民话语和父权话语的双重反抗，通过这种后殖民的反话语实践，里斯试图重构她本人（以及与她有着同样命运的克里奥耳人）在殖民时代破碎的个人身份和文化身份。

简介：<正>对人心的直接描写也许是小说艺术区别于其他艺术种类最根本的特征。‘小说’原意为虚构,而真正虚构的内容是作品中人物的思想感情及潜意识。作家不能如希腊神蒙努斯要求的那样,在人胸膛上开个窗洞,以窥探人心奥秘。他必须将心比心,推己及人地进行虚构,而描写外部行动场景则可根据

简介：在当代英国小说家A．S．拜厄特的短篇小说《艺术品》和《身体艺术》中，女性人物借助“装置艺术”这一后现代艺术形式，以现成品和人造品为材料，重新建构了经典神话中的女性身体形象，在真实与虚构接壤的艺术想象空间里表达了女性肉体承受的难言之痛。女性身体肌质的艺术改造／改写，因而承载了作家对日常生活中性暴力和身体政治的反思与揭露。

简介：

简介：西方女性主义批评不仅对父权制文化给予了尖锐的批判，而且还突破了理论话语惯有的表述方式。从伍尔夫到西苏以来的女性主义批评家提供了理论话语的另一种可能性，她们以女性的、不确定的“我”作为话语主体，以虚构、隐喻等文学性的话语方式来打破正统理论话语的逻辑结构，从而促进了西方理论话语的转型。

简介：本文探讨了莎剧《一报还一报》中法律希望对身体与欲望进行规范从而产生的冲突，而这一冲突最终以欲望——确切地说，是男性的欲望作为一种内在的、本质的生物特性因而不可抑制地胜出而告终。这也宣告着人文精神与科学精神冲破政治力量的束缚逐渐成为社会主流意识。然而，在法律与欲望的交锋中，男性的性欲望被构建为自然的、生物的、毋庸置疑的，而女性的身体与欲望却成为了斗争的场所、手段与目的而被物化。随着莎翁作品走上神坛，上述性意识形态也在前意识层面成为毋庸置疑的生物特性及社会现实，从而在意识形态领域帮助延续着不平等的男女等级社会。只有解构被构建为普世的“人文主义精神”其背后的性别歧视，才能构建非男权的本位知识。

简介：一直以来女权主义对父权制社会的批判都停留在针对父权社会对女性的压迫上，这一点的确毋庸置疑。但是伊迪斯·华顿的小说《豪门春秋》显示：尽管男性被赋予了更多自我发展的机会，但在限制女性角色的同时，男性其实也限制了自己的角色。为了维护社会所期待的“女性气质”和“男性气质”，男性和女性们不得不牺牲他们的个体气质，这让他们无法尽情地表达他们的想法和情感，同时也阻碍他们的自我发展。对《豪门春秋》的分析揭示：男性也和女性一样受制于父权制度，父权社会不仅是女性也是男性的牢笼。

简介：赛义德将东方主义发展的轨迹和东西方之间的关系作了深刻的分析,指出学者与作家们在建构与强化东方主义中做出了'贡献'.在今天,某些西方人一方面仍然抱着他们亘古以来的偏见:东方人是不讲科学、迷信、非理性的、愚昧、幼稚;另一方面还利用媒体和其他手段来强化东方文化的'他者'形象.一些华裔作家不自觉地步入了这个行列.本文通过对三个华裔女作家文学文本的分析,从祖先崇拜、阴阳五行说、风水术等方面来剖析她们是如何向西方读者呈现中国文化的.