简介：我国历史悠久,文化底蕴深厚,民族声乐是在文化沃土中成长起来的,从远古时代至今,经过上千年的发展,形成了独一无二的特色,它的表演风格以及演唱风格铸就了多样的演唱艺术,使民族声乐不断焕发出新的活力。民族声乐朝着多元化的方向发展是时代发展的潮流,也是民族声乐不断兴盛的必然选择。

简介：一、心理素质问题人人都有人的一生多姿多彩,面临着数不清的问题,心理素质问题就是其中之一。杂技演员的一生,同样是精彩纷呈,同样面临着心理素质问题。一位杂技演员,从小入行,进入杂技学校或杂技训练班,首先面对的问题,就是认识杂技和进入杂技的问题。既然你选定了这个职业、这个行当,就必须严肃对待,谨言慎行,因为这是你的事业,你的工作,是你一生奋斗的目标。

简介：夜晚拍摄不比白天,特别是人像拍摄需要照明做辅助光,才能得到明亮清晰的照片,一般使用闪光灯补光为主。由于灯距、功率或拍摄时曝光控制的影响,会造成夜景人像明显光照过度,使照片效果不好,失去了夜景人像的味道。

简介：在高校开设舞蹈形体训练课程的目的．就是为了对学生的身体形态以及身体素质进行有效的锻炼，提升学生身体的协调感，使他们能够掌握一定的舞学审美技巧，促进他们身心的全面发展。本文将就高校舞蹈形体训练课程的技巧、注意事项以及细节问题三部分进行全面的论述，进而分析出高校舞蹈形体训练的高效开展方式，希望能够对高校形体训练课程的高质量开展提供一定的帮助。

简介：声乐是综合性的学科，声乐学习不同于其他学科的学习，它很抽象。在学习过程中会存在各种各样的问题，这时就要发现并解决问题，否则会对之后的声乐学习造成影响，本文就是对声乐学习中存在的问题进行剖析，从生活、学习、歌唱等多方面对声乐学习中的问题进行剖析，结合本人教学中的经历，列出这些问题在声乐学习中造成的影响，并提出可行的解决方法。尽可能地帮助学生在学习声乐的道路上少走弯路，不断的完善自己的演唱水平。

简介：就业是民生之本.近几年来,大学生就业形势非常严峻,大学生普遍出现了不同程度的失落、偏执、自负等心理障碍,对大学生的个人成长和全社会的稳定发展都产生了一定的影响.本文对美术设计生就业时存在的心理问题的表现及产生的原因进行分析,有针对性地提出解决这些就业心理问题的对策,以期帮助美术设计大学生形成一个健康的就业心理.

简介：练声是声乐演唱的重要组成部分,它也是声乐艺术的基本功。练声是一切歌唱方面的训练的开始,是迈进声乐艺术之门的最初级的阶段。发声不只是一种形式,它是用来培养声乐学习者的呼吸、吐字咬字、共鸣、断句能力、情感表达及树立身体乐器的一种方式方法。本文将在练声过程中经常会发生的一些问题作为研究方向,力图使学生在练声时避免这些问题的出现。

简介：自从1978年至今，当代中国美术已经走过38年，此间先后参与美术界活动的艺术家已有四代人。当代美术所表现出来的异常的复杂性是前所未有的，从抵制“极左”思想到追求艺术自由再到自我表现，从简单的模仿西方到反传统思潮再到与西方接轨，从现代主义到后现代主义再到当代艺术，从现代性到后现代性再到当代性，从地域的、民族的、东方的到国际化、全球化再到后全球化。以上这些现象在艺术创作和理论批评两个层面上都有表现。

简介：2016年10月26~30日,世界领先的电子消费产品销售制造企业卡西欧（中国）贸易有限公司参展亚洲首屈一指的乐器行业盛会——MusicChina中国（上海）国际乐器展览会。在展会期间,卡西欧宣布罗宁正式成为卡西欧GP电子钢琴系列的推广合作音乐人,同时也宣布开启新一季卡西欧GP音乐会中国巡演的序幕。在27日举办的新闻发布会上,卡西欧邀请了业内媒体、专业观众和广大音乐爱好者的参与,共同见证了卡西欧与罗宁的合作,也分享了卡西欧电子乐器在尖端产品、艺术教育、技术创新等多个方面的内容。

简介：音乐公共课教学在我国高等院校的素质教育中占有十分重要的地位，不过目前我国的音乐公共课教学却存在许多问题，在文章中，笔者将以非专业音乐教育的现状为根本，深入分析音乐公共课教学改革的相关问题。

简介：中国喜剧电影近年来糅合多种类型元素逐渐迈上了多元化、专业化发展道路,在国内市场表现最为稳健,对吸引观众影院观影、繁荣本国电影市场、提高国产电影份额都功不可没。类型杂糅使其喜剧形态总是处于变异之中,向综合化拓进。它诉诸生活现象的观察,一针见血而又留有余地,与中国现实语境产生了良性对话关系。成功的喜剧电影完全可以凭借幽默艺术所呈现出来的智慧和理性来彰显自己国家的社会进步和民族的成熟,输出自己的文化软实力。

简介：通过对长沙学院动画专业毕业设计教学状况和学生就业情况的分析,本文提出以市场为导向的动画专业毕业设计教学改革策略,探讨对毕业设计课程的教学内容、教学方法、教学组织、教学评价进行全方位的改革,加强学生、教师、动漫企业和市场的互动,以推动教学改革,促进学生就业率提升。

简介：文章针对当今国内高等教育领域积极发展国际教育合作的势趋,结合音乐艺术类院校的学科建设与人才培养特点,以华南地区唯一独立设置的公立音乐院校-星海音乐学院为例,从音乐与艺术高等专业院校和艺术院校、艺术机构等合作,及不同学历层次与合作形式入手,分析和研究了音乐艺术类高等院校的中外（涉外）合作办学模式和取得的经验成果,以期对主要以综合性大学为研究对象的我国中外教育合作现状进行补充.

简介：张之洞的政治改良与振兴实业的主张颇具维新派色彩,其工艺思想主要体现在大力兴办新式工艺学堂将变法图强的理念切实付诸实际。兴办工艺学堂是张之洞工艺思想的具体实现和理想范本。张之洞积极倡导工艺教育的西学模式,这一教育模式从自身的形成、发展到完善、实施都反映出一种历史性的、动态性的渐行转化的过程。张之洞的工艺思想不仅由维新派革新工艺与工艺教育的观念发展而来,更重要的是,他使维新派提倡工艺教育的观念具体化、现实化,其工艺思想是传统的经世致用思想与西方科学注重实用理念相结合的产物。

简介：美术教育对培养学生正确的美学观点,提高学生审美价值观具有巨大的促进作用.伴随着高等教育体系结构的调整与完善,大学美术教育开始步入转型发展期.然而,纵观当前美术教育实际,发展现状令人担忧,教育工作越做越难做、越做越复杂.面临新的教育发展形势,大学美术教育亟须寻找可持续发展的路径.基于此,文章就当前大学美术教育存在的问题,并以此为基础,根据新时期下教育创新发展的方向,提出可行性策略,以供相关读者参考.

简介：在当前讨论电影的创作原则和方向问题,应以首先明确电影的现实处境与首要任务为前提。＂二战＂以后世界范围内出现的电影的结构性重组和现代化转型,经由意大利新现实主义、法国新浪潮和德国新电影等欧洲电影复兴运动以及美国新好莱坞电影运动获得令人瞩目的呈现;其中也凸现出了欧洲（艺术）电影同美国（商业）电影之间旷日持久的对峙、抗衡,其背后的实质,不仅是艺术电影传统与商业电影传统争夺主流的冲突,更是在＂冷战＂格局结束之后的全球化背景下日益明显的民族电影和世界电影霸权之间关乎生死存亡的冲突的先声。90年代以后包括中国在内的亚洲电影新势力的崛起更加强化出这种全球性的共同危机与处境。因此,中国电影当下的发展思路和应对策略便应以此认识为前提,以史为鉴,从自身传统和世界电影的现代化经验中,寻找突围美国电影霸权、同世界电影实现对话与共存的突破口和可行路径。

简介：新世纪以来，中国电影产业实现跨越式增长，中国已经成为仅次于北美的全球第二大电影市场。而且，国产电影在有效的市场保护下，勉强与以好莱坞为主的进口影片平分秋色。可是，与急速扩容的市场规模相比，中国电影自身的商业、艺术等品质经常受到诟病，反映出国产电影的类型不成熟、叙事混乱等问题，这与既能获得高票房、又能保持艺术水准、还能恰到好处地传播美国价值观的好莱坞电影有一定的差距。

简介：“市场化”改革并未从根本上改变戏曲院团对财政性资金的依赖，“观众”的市场正在逐渐异化为“政府”的市场。当前的首要问题是，财政性资金投入明显不足，高潜质人才断档、人才梯队不完整，行业政策存在隐性导向偏差或反向引导作用。此外，剧场的布局分配、演艺集团、政府购买公共演出服务与演出补贴等问题也不容忽视。针对上述问题，从总体结构到具体措施，尝试提出完善我国戏曲院团改革发展政策措施的初步建议。

简介：以“哲学”一词命名摄影研究著作，国内外鲜有，而学者亨利·范·利耶（1921-2009）的《摄影哲学》。（1983）在这一领域则显得格外引人注目。对亨利·范·利耶其人及观点国内鲜见提及，这也说明国内摄影理论研究的缺失。范·利耶主要因两本著述为西方摄影界所关注，除了这本外，还有1992年出版的《摄影的摄影史》。

简介：从古至今，手工艺术在很大程度上是借由师徒之间的技艺互动来传承的，虽然师傅言传身教的“示范”方法在时间与承袭者的更迭之中发生着变化，但手工艺术的文化表征依然是通过一代代制作者的“手”在不断地“教”与“学”中摸索、积淀形成的，这也正是手工艺术的魅力所在。在当代手工艺术的教学中，尤其是工艺课程的教学，“示范”不仅是一种工艺和技术的传授方法，更是一种教学思想与理念的具体呈现方式，“示范教学”是手工艺术课堂教学的重要方法与组成部分，