简介：在写实主义话剧的舞台呈现中，音响效果主要是指戏剧情境中的生活自然音响和人物情绪音乐（包括环境和背景气氛的音响与音乐），这些音响效果在设计、制作和表现控制方面追求准确、真实和恰到好处，并力求与整台话剧的演出融为一体，不能有丝毫的分离，更不能游离于戏剧的规定情境。这是因为写实主义话剧的演出必须营造舞台“幻觉”，让观众有“身临其境”的审美享受。但是，当下的中国话剧已经不是写实主义“一统天下”了，备种风格流派的话剧演出层出不穷，观众的审美情趣也已经从“看故事”的层面朝着“看人生、看人性”的方向发展，甚至一些高素质的观众已经成为话剧本体艺术的颇具专业水平的评论家，他们高水准的审美需求正在要求当前中国话剧的创作与演出必须跟上这个时代。作为话剧综合艺术的一个重要元素，音响效果的设计和制作也正面临着当代观众的审美挑战，进入了一个更高的艺术层面。

简介：对香港电影底层空间的表征和构建进行研究,其实就是对电影的导演和制片方所关注的影像与焦点进行讨论。本文通过列举徐克近年来的影视作品,探寻香港电影底层空间的表征,即电影中常见的基本视觉元素,包括街道、乡村、服饰道具等空间场景,以及人物形象刻画、电影基调等抽象元素。徐克影片通过表征揭示香港电影大背景下的叙事手法与意义构建,通过底层空间的实践性和空间理论的构建,阐述了香港电影的时代特征以及底层空间下人物主体的精神空间,并挖掘出了其独特的文化内涵和意义。

简介：本文尝试用绘画艺术中的＂透视法＂对20世纪20年代中国电影的空间表现进行考察。通过跨学科的方法对《劳工之爱情》等影片的文本细读后,笔者认为中国电影中的空间建构在20世纪20年代左右经历了两次转变：一次是在整体的视觉方式上,由＂艾尔伯蒂式＂转变为＂开普勒式＂;另一次则体现在更为细致的透视方法上,由＂一点透视＂转变为＂两点透视＂。通过这种新的视角的考察,笔者力求能对早期中国电影视觉风格的研究提供有益探索。

简介：早期电影观众的观影需求是早期中国电影发展流变的内在线索之一。早期电影观众群体的变迁、演进、分化与观影空间的变化,以及早期中国电影类型的演变在某种程度上相互映照。因此,从空间、身份与欲望的角度对早期电影观众进行重构、历史描述,为早期中国电影的历史研究提供了一种新的视角和维度。

简介：上海市电影院区位布局深受历史影响。改革开放以来，上海市电影院呈现出“带状聚集”与向城市副中心商圈集聚两大特征。本文基于对上海市电影院布局现状的统计分析，结合“世界电影之都”巴黎的电影院区位布局加以比较，针对上海市电影院未来布局提出对策建议。

简介：本文主要以空间为切入点，从两个方面来分析许鞍华电影中的“空间呈现”与文化认同问题：一、从“空间”到“地方”：历史、记忆与怀旧。通过对承载一定历史意义，凝聚独特在地经验的香港旧社区的呈现，许鞍华的电影将“空间”建构为充满集体记忆与怀旧色彩的“地方”，以此来对抗全球化时代“无地域空间”对本土地域文化的侵蚀。二、跨界往返、离散叙述与身份追寻。许鞍华电影中的人物经常在不同的国家、城市、地域跨界往返与流转，与此对应的是香港作为“中转站”与“流徙地”的文化割裂与身份游离。

简介：进入21世纪的第二个十年后,中国电影在城市表现上呈现出诸多新的特征。如果说,20世纪90年代以来的中国城市电影着重阐述外来者进入城市所面临的阶层、文化和家庭日常生活等问题的话,那么,这个时期以来的新都市电影则更强调高速运转的城市中现代人面临的孤独与失落。尹鸿等学者认为,中国的城市电影已经进入新的都市电影时期。（1）2016年圣诞档期上映的《摆渡人》由王家卫监制、新生代作家张嘉佳执导。

简介：民国时期,西安经历了从传统向现代的缓慢转型。电影院作为一种都市生活的代表,在20世纪30年代也开始出现在西安的生活圈。但西安电影院的建设与发展却并非一帆风顺,反而较多地受到外来因素的干扰,呈现出较为复杂的面貌。因此,以西安早期电影院为研究对象,考察其发展脉络及特点,与历史史料进行相互参考,对西安的城市地图与文化生活加以读解,就凸显出独特的重要性。

简介：一直以来，我们所熟悉的是爱情与时间对抗的故事，无论是“不在乎天长地久只在乎曾经拥有”还是“海枯石烂至死不渝”，检验爱情的纯度、厚度与强度，都借助于时间。与空间对抗的爱情，是乌克兰影片《爱情公寓》所带来的新鲜故事，在爱情的围城里，“公寓”作为空间的象征，充当了爱情的助产士与审判官等诸多角色，带来了关于爱情空间的美学诠释。

简介：国产动画的历史，可以追溯到20世纪20年代，而改革开放前集合许多大师，以如今来看完全不可能承担的成本所制作出来的作品，例如《小蝌蚪找妈妈》《牧笛》等依旧可以被称作艺术品。同时也正如人们所熟知的，最近20年来，国产动画成了粗制滥造的代名词，屡屡为人所诟病。失去了之前以举国体制才能做出来的艺术珍品，又面临着商业和艺术上的双重失败，可以说，这些年国产动画的道路并不平坦。而随着经济的发展，国产动画似乎也在商业和质量间取得了某种平衡，尽管许多作品还是显得比较稚嫩。

简介：弹幕观影在对电影的网络传播产生影响的同时,也赋予了电影影像新的媒介属性。本文拟以场景理论为基础,对弹幕观影这一媒介场景进行分析,从影院观影与客厅观影的融合、观赏体验与参与体验的融合、银幕空间与生活空间的融合、艺术审美与参与审美的融合四个方面,对电影影像媒介空间进行思考。

简介：新世纪以来,杭州开始以一种新的姿态进入到电影的叙事空间。有关杭州的电影主要从三个层面建构了杭州城市形象：以杭州浪漫、古典、传奇和凄婉的爱情故事为基础的都市浪漫空间;根植本土文化的舒适、恬静、诗意的城市;遵循大杭州的城市化发展策略的城市空间由西湖向西溪湿地、千岛湖等过渡的商业化转向。

简介：空间、景观及与此相关的地方、环境、生态等,是一组重要概念及范畴,提供了分析社会文化现象及发展趋向的有利的观察视角,可以将地方感、家园、记忆、认同等议题引向深入。纪录片是对社会生活的“再现”或“实录”,其伦理内核集中在如何正确处理被拍摄的人与制作理念之间的关系上。近年的国产纪录片中一些可贵的探讨,是对当今中国最迫切的空间、景观问题的记录与思考:无论是乡村建设与城市景观管理,现代宜居与公共空间的建设才是至关重要的。

简介：中国城市电影的空间展现与城市化进程密切相关。以20世纪90年代初为界,中国城市化进程分为城镇化和都市化两个阶段,而城市电影的宏观表现空间也由小城镇转向了大都会。进入新世纪以来,以第六代导演的城市电影为例,其空间由都市外部转向了内部,二者之间呈现出一种对抗的紧张关系;而在新都市电影中,二者的差异被含糊、暧昧的情感认同所掩盖。城市电影应该促使不同阶层的情感在不同空间之间平等、自由的流动,这是生活美学的要义。

简介：基于城市、乡土空间表象及其意义所指的不确定性,在社会转型的时代背景下,乡土或城市都不足以独自表达中国遭遇现代性的体验.与此相关,近期的中国电影普遍以尘世关切的民间视野,表达转型时期独特的情绪体验.

简介：《第5空间》是在中央网信办网络安全协调局、上海市网信办的联合指导下,由上海广播电视台融媒体中心制作的网络安全大型电视专题片。

简介：剧情简介:这是一个发生在上海的故事,上海的一家人,少女阿霞和爸爸、妈妈.每一天,爸爸都用摩托车载着阿霞去上课,生活貌似平静.

简介：2006年1月30日，《燕赵都市报》曾发表我的一篇随笔《文化因‘火’而灿烂，资源因‘火’而盘活——小议河北省影视文化资源的开发》。但此文发表后却并未引来热议。今年，一部河北制造的《唐山大地震》让我看后再也搂不住了，在首映礼当天便向电视台记者谈了“三个如何面对”（面对灾难，面对文化资源，面对当下）。

简介：本文从追溯清末以来的电影杂感开始，择取中国最早的三种代表性电影印刷文本，即1919至1920年《申报·自由谈》刊载的“影戏话”、1921至1922年顾肯夫等人创办的《影戏杂志》和1923年真光电影剧场出版的《赖婚》评论特刊，来考察探讨中国电影批评“公共空间”的开创问题及其不同于“五四”精英文化（《新青年》）的思想和社会文化价值。

简介：一部出色的电影好比一趟人生,有悲欢离合,有风雨惊魂,有琴声如诉,更有岁月如梭.影片《海上钢琴师》(TheLegendof1900)便如此.故事匆匆地在落魄的好友口中转述,流露出几分苦涩的欢笑,转眼物是人非,古董店里破碎的歌碟,让人回味起已逝去多年的往事,只有歌声伴我飞.Borninship,growinship,dieinship,三个片段似的短语,很简单、也很清晰地描述了他的一生.他如此平凡,却又如此神秘,他又是怎样一个传奇人物呢?