简介：音乐院校开办师范系、科,对大多数院校来讲,是近十年的事。虽然1981年由文化部转发了教育部《关于高等师范院校艺术专业教学大钢(草案)》,但是如何办出具有“师范”特色的师范系,仍是我们多年来不断探索、实践,并进行改革的一个带有根本性的战略问题。

简介：声乐教学是音乐教育的重要教学内容之一.它不但要求学生演唱方法正确,还要求学生对音乐有准确形象地感受能力和理解能力.在歌唱教学中渗透素质教育,有助于学生整体素质的提高,也为高师学生从事基础音乐教育打下扎实的基础.

简介：舞蹈技巧课是在戏曲教学的基础上,继承并分离出来的一门舞蹈基本技术训练课.最早是借用戏曲的名词,称为"毯子功".但在舞蹈艺术逐渐发展的过程中,教学实践使人们在知识水平、认识水平、科学的意识逐渐完备的情况下有了新的认识:这门课程在戏曲艺术的局限内进行舞蹈演员的培训,必须将阻碍这门课程教材的改革与发展,于是人们在原戏曲的技术基础上,吸收了武术、体操、杂技、中外舞蹈的部分技术技巧编入训练教材,使舞蹈毯子功训练步入了更有针对性、适应性的方向发展,将原来延用戏曲的名称"毯子功"改称为"舞蹈技巧课".

简介：舞蹈是一门用肢体语言表现美的艺术,从事舞蹈教学的教师不仅要懂得如何塑造美,更要清楚如何把美的艺术传授给学生,这就要求舞蹈教师本身应具备较丰富的综合素质及教学能力,而其中更为重要的就是掌握与学生进行情感交流的技巧.

简介：本文针对高等师范音乐专业钢琴教学中存在与音乐学院钢琴专业盲目攀比的偏向,从培养目标、教学思想、教学内容、教学形式等几方面,运用比较研究法,对高等师范音乐专业的特殊性进行了比较全面系统深入的探讨。

简介：把中国钢琴音乐作品系统的引入到钢琴音乐的教学之中,是历史赋予我们的责任,是民族意识和爱国主义热情在教学中的具体体现.中国人创作的中国风格的钢琴音乐作品的魅力,不仅获得了我国爱乐者的欣赏,也赢得了世界性的良好声誉.

简介：室内乐这一词是从国外引进我国,其本质就是通过一件或几件器乐来完成的小型器乐曲,其核心指的就是重奏曲以及小型的器乐合奏曲。通过参阅相关资料可以发现,我国的民族器乐室内乐虽然有着几百年的发展历史,但是提升的速度相对迟缓。因此本文选择民族器乐室内乐的教学现状作为研究的主体,首先介绍了本文的研究背景,其次说明演奏人员需要按照要求学习民族器乐的重要性,再者提出教师在教学过程中需要注意的问题,最后讲述教师在进行教学过程中所需要采用的方法。

简介：(一)由文化部委托中国戏曲学院筹办的“戏曲现代戏教学研究座谈会”,于一九八一年七月三日至十四日在北京举行。参加这次会议的有来自二十一个省、市的二十七所戏曲院校的、以古老剧种专业为主的正式代表五十人,列席代表十人,代表了京剧、评剧、河北梆子、山东梆子、豫

简介：随着社会的不断发展,现代舞不仅丰富了视角和肢体语言,而且牢牢抓住时代前进的脚步,中国民族民间舞创作受现代舞的冲击,就如同中国的现代化进程呈现不可阻挡的趋势。民族舞教学结合现代舞的长处与优势来不断完善自身,使之在竞争激烈的浪潮中,找寻自己创新性发展方向。

简介：声乐教学中应充分重视学生的思维训练，首先在“一对一”的教学模式中，建立让学生思考的教学情景；其次，教师通过问题的设置，将抽象化的声乐技术能够给学生呈现出来；再者，教学过程中教师要不断引导学生将内隐的思维变化活动外显化，并反复实践。三者相辅相成，有机结合，帮助学生获得科学的声乐演唱技巧。

简介：本文拟就《峨嵋晚钟》、《忆》、《情歌》、《西子影集》四首现代钢琴组曲展开分析，以此论证如下问题：旋律对景色的描绘，织体对景色的渲染，节奏对景色的呈现，力度与触键对景色的模拟，音色的虚实将远景拉近及近景推远．

简介：<正>一、历史脉络1.热门话题“现代作曲技法”不仅是当今中国音乐界的热门话题,而且文学界和其他艺术界、新闻界、理论界,对此也都十分关注。不过就我看到的文章来说,似乎切中要害的力作还不多。2.德彪西和凯奇——怎么可以摆在一起?

简介：音乐基础训练课程中的音乐素质训练,应从三个方面进行:基础知识、基本技能(下简称两基)和音乐感应力(乐感)的培养。三者既有独立意义,又是互相联系和制约的。音乐感应力的培养是核心,前两者是手段,后者才是目的。所谓音乐感应力,是指对音乐的感受力和反应力,以及对音乐再

简介：一、理性与感性的关系在表演艺术范畴内、理性和感性的结合是演奏家们经常讨论的话题。在教学领域里,如何把握理性与感性之间的关系,是音乐教育工作者需要研究的重要课题。怎样在教学中掌握和运用这种关系呢?我认为,在教学中应首先向学生头脑中注入理性原则。理性象是一把标尺,用这把标尺衡量学生的演奏是

简介：即兴演奏即在表演过程中的音乐创作。即兴演奏由来已久,应该说自有音乐起就有了即兴演唱或演奏。即兴演奏的即兴性,指的是作曲与表演两个过程的同时进行。也就是说哪怕我们先在脑子里有所设计安排,但在实际演奏时,那些灵感、乐思、情绪的变化都是随着音乐的行进逐步变化发展的。需要一边进行演奏,一边在脑海中对下一步的音乐走向进行快速构思得以不间断演奏。“边想边弹,随兴而奏”才是对即兴演奏的最本质的概括。钢琴即兴演奏作为一门综合性音乐技能,在我们的学习、生活及工作中都有极大的实践性。本文将从当今钢琴教学的现状、即兴演奏在钢琴教学中的必要性和即兴演奏在钢琴教学中运用的方法三方面对这个问题进行阐述。

简介：摘要：随着大学实践教育的不断发展，各个学科都在强调学习方法的完善与改进，对于大学舞蹈教学来说同样如此。因此本文将对大学舞蹈教学中节奏意识提升方法展开研究，并进一步分析大学舞蹈教学方法的改进。促进大学舞蹈教学的进一步发展。

简介：论即兴伴奏教学的十大要领孙维权音乐院校、师范院校音乐系科的键盘和声、即兴伴奏课程，在我国还是一个年轻的学科，为了提高教学水平，它的教学规律在许多方面还需要在实践中加以深入的研究。即兴伴奏教学的中心问题，是指导学员如何在伴奏中达到优美效果的正确途径。即...

简介：在传统的高校钢琴教学中,教师过分看重学生演奏技巧和演奏技能方面的教学,而对于学生审美素质、审美能力和艺术表现力方面的教学则是相对落后,导致很多学生没有真正感受到钢琴艺术的魅力特征。对此,在分析高校钢琴教学音乐审美教育重要内容的基础上,就高校钢琴教学中音乐审美教育的渗透策略进行研究和探讨。

简介：如何运用平衡理论和杠杆原理指导学生正确认识和使用弓子对琴弦的压力，是克服手臂肌肉紧张僵硬的毛病，提高对琴弓的控制能力，使之能够随着运弓速度的快慢，弓子触弦角度的不断改变，始终保持最佳的运弓平面，以奏出悦耳动听的优美音质的重要基本功之一，对提高小提琴教学质量具有至关重要的作用。

简介：儿歌弹唱作为学前教育专业学生的必修课程和主干课程，为幼儿园音乐教学活动提供了有力的支撑。高职学前教育专业的钢琴教学既不同于大专院校钢琴专业，也不同于高师音乐教育专业，学前教育专业学生入校前普遍缺乏对钢琴基础知识的了解，使其钢琴教学具有特殊性。那么。如何促使学生尽快掌握基本钢琴技能呢？笔者结合钢琴课堂教学实践经验，从姿态、训练、旋律和展现等四个方面对高职学前教育专业钢琴课教学进行探讨。