简介：一＂章草＂名称由来章草有广义和狭义之分。广义上把带有隶书意味的草书统称为章草,与今草相区别,其中包括汉代刚出现的不带隶书波磔的草书;狭义的说法是指带有隶书波磔的草书。宋人黄伯思则明确指出章草的特点：＂凡草书分波磔者名章草,非此者可谓之草。＂1章草约在西汉中晚期形成,

简介：作为奥斯维辛集中营幸存者的女儿，米塔·库伯弗明克出生于阿根廷。因为家庭失去了所有的财产，这也有助于帮助他们的子女重新构建他们战争前的过往。库伯弗明克的成长过程中故事和艺术成为她精神上的慰藉，也建立了她对于人权的兴趣。她毕业于普瑞里迪阿诺国立美术学院并获得了埃内斯托国立美术学院版画硕士学位，这两所美术高等院校都位于首都布宜诺斯艾利斯。

简介：第4次宣言展，泛欧巡回双年展，去年夏天在德国法兰克福举行。利用法兰克福与卡塞尔相邻的地理位置及与第11届卡塞尔文献展在时间上的短暂重迭，第4次宣言展的影响超过了前几次展览，但仍不及它的前身，著名的国际巡回展。不过，对于文献展热衷于知名艺术家和策划人来说，这次宣言展提供了一个重要选择。自从

简介：20世纪初期,西方社会危机层出不穷,智慧祥和的东方形象再次进入西方人的审美期望,法国文人纷纷将目光投向神秘古老的远东,企图通过对东方精神的求索来修补失落的西方文明。

简介：近见老友田克盛的一批油画新作,为他那自由奔放的笔触、充满激情的色彩和含蕴深厚的诗意所感染,不禁发出由衷的赞叹:这真是一首首七彩交响的乐章!我是从中国画的视角看他的油画的,我是把他的油画当做大写意的中国画来读的,甚至想:他的这批新作,如果是用中国画的工具材料画在宣纸上,谁又能说它不是现代风的中国画呢?他的这些油画,无论从绘画语言上、造型观

简介：

简介：人兽合体是中国早期艺术中常见的主题之一,从半坡彩陶盘上“珥两蛇”的人面纹、濮阳墓地的高大墓主与龙虎蚌塑、良渚玉琮人兽结合的“神徽”,到商周青铜器上狰狞的饕餮、春战时代双手握蛇的神人、骑虎巫人乃至各种斗兽图、驭龙图等等,都是我们耳熟能详的.而著名的司母毋鼎耳、阜阳青铜龙虎尊、妇好铜钺等上面的双虎嗜人浮雕、现分别藏于法国和日本的圆雕《虎食人卣》等,更是人兽主题的一种特殊表现形式.所有这些艺术形象究竟具有什么独特的内涵,反映着当时人们怎样的世界观,一直是中国考古学家、艺术史家们关注的焦点之一.而在今墨西哥南部、属于公元前1200年—公元前300年前的奥尔梅克文明中,也有与中国早期艺术相近的表现主题,如它的人虎复合式圆雕、龙口神人和祭司与羽蛇浮雕等,都给我们似曾相识之感,卡尔卡特奇哥出土的《地狱之门》中巨大的亚形龙口和其四角的神树,甚至让我们联想起商代殷王多台阶的亚形大墓和战国缯书四隅的植木等等.多年来,美国、墨西哥等国学者对这些令人费解的艺术象征“符号”,曾做过多种“解秘”,他们的研究作为“它山之石”,或可对攻中国之“玉”有所启迪.

简介：在《现代生活的画像》中，T．J．克拉克将奥斯曼巴黎改造和商业资本主义的突飞猛进作为“景观”的大背景，描述I9世纪下半叶小资产阶级存社会上的兴起及其对生活方式、审美兴趣的特殊追求，从而揭示马奈画作的复杂性、暧昧性。在他看来，马奈及其追随者的绘画，正是景观社会意识形态的表征和后果：视觉空间的平面性，对社会阶级的不充分或含糊的再现。《现代生活的画像》以马奈四幅画为论述对象。并向它们对应的城市生活显示出了“景观”从公共场所向私人场所、向日常生活世界侵袭的过程：城市街道一展览馆一郊区一咖啡馆。克拉克认为，现代性的神话正是景观侵入社会方方面面、侵入日常生活世界的神话。

简介：一宋克在书法史上的历史地位宋克（一三二七—一三八七）字仲温,一字克温,号南宫生,又号东吴生,长洲人,元末明初书法大家。宋克因负诗才,又与杨维祯、倪瓒、高启、徐贲、张雨、饶介、杨基、王行、施耐庵等交游,在元末的苏松文化圈已经知名度很高。在书法方面,

简介：天津花鸟画家阮克敏关于工笔与（大、小）写意,以及国画与工艺美术关系进行了一系列的思考,这些思考影响着他的创作。在阮克敏“大小写意之间”的艺术研究与创作中,他不断思索“形而上”和“形而下”的问题,同时结合自己工艺美术的专业知识探索花鸟艺术的形式美,提升自己对艺术规律与法则的认知与把握,提升作品的艺术品位。在雅俗共赏的意味上,他的画面展现出一种既平易生动又能“小中见大”的新津派花鸟的萌动。

简介：罗克珊娜·马尔科奇（以下简称＂马＂）：罗斯李,你以里程碑式的著作《表演艺术：从未来主义到当下》（1979）,开辟了对表演艺术的研究,并且近期通过叙述新千禧年之际表演艺术在技术、政治、审美上所发生的变化，扩大了它的内涵。

简介：

简介：去年三月份日本艺术家草间弥生在上海当代艺术馆的个展《我的一个梦》和今年四月份英国艺术家大卫·霍克尼在北京的两场讲座及在佩斯的个展都在艺术圈刮起了一阵旋风。无论是展览还是讲座,人们的热情都空前高涨。当代艺术受到人们如此的强烈关注,实在让人刮目相看和兴奋。虽然我们不排除观众的跟风心理,但值得思考的是：当代艺术如何引起大众如此的兴趣？

简介：劳特累克一个19世纪末法国绘画、招贴设计天才,在他逝世100周年的时侯,全世界一百位知名设计家用招贴的语言形式寄托了人们对他的怀念.他在绘画招贴设计方面的贡献,影响了20世纪绘画与招贴设计.

简介：“生命”组画1944年1月23日，挪威艺术家爱德华·蒙克[EdvardMunch]去世，他的油画1008幅、版画15391张、水彩画和素描4443幅、雕刻7件全部捐赠给奥斯陆市。1要对全部作品进行研究显然是一项过于浩大的工程，而“生命”组画。却为人们探究他的艺术风格、生命哲学开启了一扇方便之门。

简介：2001年,英国当代画家大卫·霍克尼（DavidHockney）历时多年完成的著述《隐秘的知识：重新发现西方绘画大师的失传技艺》出版,并在艺术界和学界引起了极大的反响。本文围绕霍克尼关于制像术与艺术的实践性研究,通过清理艺术史学、物理学等领域对其实践的各种反应,揭示了视觉技术这一视角给艺术史研究和当代艺术实践所带来的挑战和启发。

简介：在文艺复兴时期,赞助人在艺术创作中扮演了举足轻重的角色。他们不但为艺术家提供创作所需的经济来源,同时还将赞助人个人意志灌注到艺术作品中去。在西方学界,以赞助人角度来研究文艺复兴时期的艺术已经取得较为丰硕的成果,尤其是对美蒂奇家族的研究最具代表性。相比之下,对罗维雷家族的艺术赞助研究还不够充分,目前国内的研究更是相对阙如。

简介：皮博迪埃塞克斯博物馆（PeabodyEssexMuseum,后文简称PEM）源于皮博迪博物馆,成立于1799年,是美国最古老的博物馆。博物馆的建立者是美国最早的一批企业家,他们从国际贸易中积累财富,并开始了美国本土对于亚洲、非洲和大洋洲艺术的收藏。1799年,刚刚独立16年的美国依旧面临着各种生存的挑战,在文化事业方面更加没有经验。但是这群企业家却将自己见过的世界通过藏品展现在了其他美国人面前,当人们以好奇的眼光打量这些异域珍奇之时,也逐渐以开放的心态接纳这个世界。

简介：左拉·德加和劳特累克生活在娱乐正逐渐成为重要贸易、大量新会所拔地而起容纳众多观众的时代．他们将注意力集中在娱乐业的阴暗面。通过对剧院私密处，即隐藏在“幕后”的肮脏性交易的描绘．试图揭示现代性的真实面孔。这些具有革新精神的艺术家和作家，反对附庸风雅和多愁善感的学院艺术．以不尽相同的方式探寻着新的现实主义原则。

简介：20世纪30年代德国法西斯主义的出现，引起了欧洲大陆知识分子的大规模迁徙，使得原本以德语国家为主导的美术史研究融入了英语世界，进而改变了美术史研究的世界格局，影响至今。