简介:从刘海粟创办上海美专.蔡元培提出“闳约深美”的办学思想.到1952年由上海美专、苏州美专和山东大学艺术系合并为华东艺术专科学校.再到1958年华东艺专迁址南京.次年更名为南京艺术学院,南艺美院迄今已度过了近百年历程。
简介:
简介:博纳尔常常被认为仅仅是一个感觉的记录者。通过对其长期所热衷表现的洗浴场景(以及所表露出的一些男女平等主义者的疑虑)的探究,来讨论这个法国画家作品中一个较为复杂的层面。有关沐浴的题材曾断断续续是皮埃尔·博纳尔作品的主题,并随着对其迷恋的日益增强,一直贯...
简介:本次“追求卓越:来自学院的艺术家——首届油画邀请展”汇集了来自全国各地11所专业美术院校的百余位油画专业导师及其推荐的青年艺术家们近200件油画作品。展览为美术院校的导师和研究生提供了一个彼此比较、彼此学习的平台,也为艺术院校油画教学提出疑问和反思。
简介:建筑空间是介乎于社会公共空间与私人空间的过渡地带,其布局和设计体现了城市发展与人之间的微妙关系。OPEN建筑事务所致力于通过建筑、装置等多元手段,探索人与自然、建筑与城市、空间与意识的关系,而这几个关系的讨论也是公共艺术时常涉及的主题。今天的建筑、社区和公园在以露天美术馆的姿态和功能参与到城市的景观中,城市公共空间体现出对于人的照顾,这本身就是一种进步。
简介:《笔阵图》是中国古代书法理论史上的重要书论,虽然其作者有卫夫人、王羲之及六朝人伪托等多种说法,但并没有影响其学术价值。《笔阵图》中有“善鉴者不写,善写者不鉴”之论,由于解读方面的原因,其在书坛上一直起着较大的负面作用,引起了人们对此论正确与否的怀疑和争论,
简介:宋元时代浙东地区禅僧书法随着禅宗的兴起而兴盛,并形成在禅学精神影响下的特殊书风,出现以兰溪道隆、兀庵普宁、大休正念、无学祖元、一山一宁、明极楚俊、竺迁梵仙等为代表的赴日禅僧,形成古代中日第二次佛教交流和书法交流高潮,不仅对日本禅宗的兴起起到关键作用动禅林书法的兴盛,影响一代书风,形成特殊风格的禅僧“墨迹”。宋元浙东禅僧书法以其明显的时代特征和地域特征成为书法史上的重要现象。
简介:公元6至7世纪,西藏高原处于原始社会解体、奴隶制形成的时候,雅隆部落崛起,吞并了许多部落。公元629年,松赞干布继任赞普,采取了一系列重大措施,在稳定内部、建立法制、发展生产、繁荣文化等方面,作出了巨大努力,进而统一了西藏高原。公元633年迁都拉萨。公元634年吐蕃已成为西藏高原统一的强大的王朝。这个时期的造型艺术,得到巨大发展。也体现了民族文化艺术交流与繁荣。大昭寺建筑是汉藏文化交汇的具体体现
简介:景德镇地区在近十年来出现了秩序化、规律化的陶瓷交流与创作,并呈现繁荣的趋势,这种交流使得景德镇传统陶瓷的创作出现了一定的改变,这种变化出现在表现内容上、表现形式上甚至是思想观念上,它代表看近十年来景德镇地区陶瓷艺术创作的新艺术风格特征。
简介:委拉斯开兹晚年创作了两幅著名的作品,一是《宫娥》,另一幅就是《纺织女》。欧洲绘画史上,直接描绘劳动生活的油画这还是第一幅,因此具有划时代的意义。《纺织女》表现的是西班牙皇后壁毯织造厂一个车间内的妇女们在生产时的活动场景。
简介:设计热其实并未衰退.随着当下创新创业的热潮,“设计”又被寄予厚望,不仅是创新创业团队在寻找设计师的加盟,更重要的是社会呼唤设计改变文化,产业呼唤设计产生价值,教育呼唤设计带来变革.国内的互联网和智能硬件领域的迅速发展,也开始寻求优秀设计师的加入,但社会需求和院校之间存在着较大的缺口,传统设计学科培养的学生难以胜任新时代对设计师的要求,由此形成的反差需要我们重新去审视设计、设计思维以及设计与产业的关系.
简介:说版画教学,“版画”本身没问题,重心一定落在“教学”上。即“教”之主体老师与客体学生“学”之间的问题。谈到问题,个人认为主客体都存在问题。关键之一在学生艺术信仰的缺失,绘画兴趣在思维上的断层,再加上急功近利的外部环境影响,难免浮躁;二在教师缺少对学生问题的了解和缺乏对学生心理及精神上引导的“耐心”。教师单方面的教学要求,学生们无热情的消极应对,有了揠苗助长式的结果。
简介:吴冠中批评中国画过于保守,不能创新。这点接近鲁迅年轻时的看法,我虽不想与其作对,但却愿意说说我自己的思考。创新之新,前人也曾谈过,新究竟是何意?如迎新春、迎新年,依我看,新是周而复始的新,是按自然规律不断成长发展变化、不断再认识、不断否定并战胜自己的一种新。如果不是这种意义,再新也是违背天道天意而且是失真的。真的东西应是无意识的,有意识的则非真。
简介:普法夫被称为“最后的反极少主义艺术家”,并且她的作品往往被视为后极少主义的。今天,普法夫的作品继续通过不断扩大的和夸张的比例,以及通过不同的材料占据着空间。她的风格不断创新发展,激励了许多当代艺术家。
简介:作为中国最知名的女性艺术家之一,与其说向京是个“女性主义”艺术家,不如说她是带有女性视角和女性意识的艺术家,她创作的女人体颠覆了美术史中传统女人体的形象,使女性形象在当代艺术中从“被男性观看的对象”转变为“主体”。但对于向京来说,她关注的主题不只是女性,现代性下人性的生存困境才是她不断诘问的问题。
简介:引言中德建交四十五周年系列文化特展之一“互换视角:1669至1907年间中国与欧洲文化艺术交流的交互影响”(Wechselblicke.ZwischenChinaundEuropa1669—1907)于2017年9月28日至2018年1月7日在德国柏林国家博物馆(StaatlicheMuseenzuBerlin)下属的艺术图书馆(Kunstbibliothek)隆重举行。
简介:经过近一年多的筹备工作,第一届“东+西”大学生国际海报双年展将于2006年11月在湖北美术学院如期举行,下面的文字我们将介绍本届海报双年展的筹备过程及对中部地区艺术设计教育的影响。
简介:静心思考中国当代雕塑发展的进程,深感当今雕塑造型变化的巨大,尤其在雕塑材料创作方面,得益于各种雕塑大展和雕塑创作营在国内的开展,如:中国(惠安)雕刻艺术节、长春国际雕塑邀请展、石家庄国际雕塑邀请展。以及在威海、天津、桂林的愚自乐园等地举办各种形式的雕塑创作营和雕塑大赛。这些形式多样的雕塑大赛,无疑对中国雕塑事业的发展起到了巨大的推动作用,但是,笔者认为,中国(惠安)雕刻艺术节在其中是最具代表性的一个。它由中国工艺美术家学会雕塑专业委员会、中国《雕塑》杂志社与惠安县政府共同举办,系地方政府与专业权威机构共同打造的一个文化品牌。
根之茂者其实遂
《守望者》韦尔申
信仰者的遗物方案
博纳尔的“浴者”
艺术反思与交流——“追求卓越:来自学院的艺术家——首届油画邀请展”
永恒与一瞬——每个人都是城市的参与者
张金梁书法作品:“善鉴者不写,善写者不鉴”新论
宋元浙东禅僧书法及与日本的书法交流
唐代吐蕃美术体现的汉藏文化交流
中国花鸟画九人探索交流展
景德镇地区陶瓷艺术创作的国际化交流与艺术风格研究
劳动者的赞歌——《纺织女》
设计作为创新的推动者
三十而立为师者的责任
抱瓮者说——春阳随笔系列
朱迪·普法夫——创新者的成长
“唯不安者得安宁”——向京访谈
互换视角:1669至1907年间中国与欧洲文化艺术交流的交互影响
东西海报交流盛会——写在《东+西国际海报展》前
交流的平台——有感于中国(惠安)雕刻艺术节