简介：四百多年以来．西方绘画传入中国,影响并冲击中国传统的艺术，逐步分化了散点透视注重平面的中国式元素,从而形成了多元发展的新格局。写实主义是时代的一种追求。正如杨小彦认为：“中国近百年艺术史,核心问题是写实主义。”写实主义中的各种问题是值得我们研究和深思的．写生正是其中最有价值的方式之一。

简介：唐志冈的作品总是带着一种对集体生活的热爱，表现对20世纪的某种充满温情的怀旧色彩，但是他又显得不那么合群，常常以一种孤独的眼光来看待集体生活，仿佛一个局外人，带着一种严肃的幽默感，热爱着，无奈着，思索着，也怀念着。当然，今天的他跟三十年前的他还是不同了，他不断完善自己，广泛地借鉴西方的表达方式，不断体会波普艺术的语境，近些年来也开始尝试综合材料和现代手段，也使其作品更富于当代感和国际性。

简介：今年暑假的时候，我去了美丽的海滨。吹吹海风、在碧海浪涛中追弄潮水、再拍摄几张美丽的海景和金色的海滩，本来是非常惬意和，陕乐的事情。可是悲伤的事情发生了!我心爱的相机，被一朵无情的浪花给打湿了，再加上当时我又不知如何处理，让这个陪伴了我三年的好伙伴，彻底“牺牲”了!

简介：看到这些画作之前,已经知道画家蔡葵先生加紧了创作的步伐,同时,也感受到他的创作动因和过程。面对这些作品时,曾伫立很久,试图在直接的观感之外,从画家创作这些作品时的心路历程中,找到画家本人的创作情感和理念。蔡葵,自幼学习绘画,上个世纪70年代便开始了艺术创作。1980年考入原山东纺织工学院(现青岛大学)美

简介：　　油画中的形　　(一)形　　对于"形"这个字通常可以有如下解释:1."形"即实体的一部分:形仪(体态仪表)、形体、形貌、形容、形骸、形单影只、形影相吊;2."形"即样子:形状、形式、形态、形迹、地形、情形;3."形"即表现:形诸笔墨、喜形于色;4."形"即对照、比较:相形见绌;5."形"即状况:形势;6."形",古时同"型",模子等.……

简介：刘依闻老师是中国著名的油画家和美术教育家，是一位德高望重的老前辈，“平易近人又不失威仪，儒雅又不失风趣”，这的确是他的传神写照。

简介：记得第一次看到邵连的画作,很是惊艳,漂亮的青绿山水本是常见,难得的是颜色却是不燥,清丽得紧,淡雅得紧,我也喜欢得紧。我很想知道,邵连是怎样的人,画出如此雅致的山水。我们杂志的编辑小左曾经专程赴南通拜访邵连老师,回来除了赞美便是赞美。邵连的青绿山水已经成为中国当代青绿山水画的一种样式,他的江南风景充满诗意,温暖而儒雅,清新而爽朗。江山代有风流,笔墨当随时代。

简介：文人的素质决定"文人书法"的前途。当代"文人书法"的式微,首先是文人素质的差异所至。我们需要淳厚、雅逸的"文人书法",就要求当代文人书法家必须与传统文化气质相融通,必须掌握中国书法的书写技术要领,必须具有忧患与慈悲的情怀,必须了解并且能够欣赏我们的传统文学,必须具有关怀的能力和思考的习惯。

简介：洪涛既是我的同事也是我的朋友,我一直认为他是一个深沉而又细腻的人,他的雕塑是一种情感的象征性表达。而解读他的作品,需要回溯其心理状态、生活环境和社会背景,对他雕塑中内容的象征性表达和泥片的符号性抽象的影响。生活与音乐在洪涛的生活中,音乐一直是必不可少的元素。

简介：雕塑艺术发展到今天,已不再是传统意义上三维模式的雕与塑,"装置艺术"、"大地艺术"的出现似乎已使雕塑之边界更显模糊,这些变异的雕塑以独特的表现形式,融入自然、留住历史,已成为现代文明的经典符号.

简介：使用灰色作画的最初起因与我对墨的喜爱有关。墨的丰富性远远超出“五色”，更重要的是它能展示一种深远，传达一种心境。综合起来讲就是我们传统文化中的意境。从泼墨仙人到米家山水，黄宾虹和李可染的反复积墨，他们都试图充分发挥单色(或墨的单色)的表现潜能，从而带来丰富的表现力。丰富性是通过画中的“境地”来显现的。墨色的感染力以其特定的表述内容和独特的描绘方式传达出来。

简介：＂神圣人＂非神圣,而是渎神、而是人的＂例外＂。因为＂例外＂而不为他的同时代人接纳的孤独行程,他才是真正的＂同时代人＂。唯有他们才能＂距离化＂地预知他们的同时代的＂弥赛亚＂救赎的可能性。于是,＂含混性＂的视觉艺术由于逃脱了语言言说出的碎片化世界的灾难,人的＂灵蕴＂便在其中闪耀。这是意大利当代著名哲学家阿甘本为视觉艺术开出的新的救赎药方。

简介：克莱夫·贝尔认为艺术是“有意味的形式”,在他看来,艺术不是对现实的再现,而是由共同性质的形式唤起的艺术审类体验,这种由康徳发端,经由贝尔发展,以塞尚为代表的形式主义,将审美情感与日常生活对立起來。雕塑家张竞成则认为艺术是生命呈现的一种方式.其丰富性决定了艺术不应从单一的层面来提炼生活,而应该多层次、多维度地容纳、延展和架构生活。艺术家所有的情感表达都应依附在由生命体验转化成的审美形式所构建的境域之中,生成话语,形成意义。

简介：上海美专是近现代之交创立的一所私立美术学校，对20世纪中国美术有过积极的作用与影响。时隔半个多世纪后，在经济全球化的背景下，东西方文明于融汇整合的同时并存本土性关怀。互动中出现的新变局促进中国美术突破思维定势，摆脱种种羁绊与干扰，在建构先进文化的意义上探索当代的发展方向与途径。高等美术

简介：一幅巨大的作品，占据着展厅的整个墙面，观众被围在中间、仿佛就在画内，艳丽的霓虹灯般的色彩，使观众进入一种扑朔迷离的境界；

简介：一九九八年十月二牛日至十一月二日,以“融合与拓展”为主题的’98上海(美术)双年展在上海美术馆成功举办,参展作品均以水墨为基本媒材,展示了有着悠久历史和传统的水墨艺术近年来发展的最新动态。展览期间,同时举办了以“当代文化环境中的水墨艺术”为主题的国际美术研讨会,邀请下来自国内及英、美等国的专家、学者参加,提交论文并发言,他们就当代水墨艺术发展的现状和生存环境、与传统文化的关系和它的现代性转换及其未来之可能性等问题展开了积极而深入的探讨。本期特选其中的部分论文刊出,旨在就这些问题引发更为广泛的思考,以获得更多的真知灼见。

简介：程大利先生是一位学者．一位优秀的出版人．同时又是当代有着重要影响的画家。三十多年的编辑生涯．使他积累丰厚．见识卓越．这在当代画坛是罕见的。他能站在理性的高度去审视传统．寻找规律．与同时代画家相比，对于中国画的认识要深刻得多。

简介：在漫长的历史进程中，中华民族创造了灿烂的文明，祖先们给我们留下了丰富多彩的文化遗产，家具就是其中极为重要的一部分。随着人类文明的发展和社会不断进步，家具不仅仅通过各历史时期的演变，不断完善其服务于人类的使用价值，同时还凝积出在其特定环境里形成的不同的艺术风格。明、清家具即以其丰富深厚的人文内涵、独特隽永的艺术风格著称于世。

简介：课堂提问是教学中的一个重要环节，是教学过程中师生互动、进行思想交流的重要方法。是启发学生思维、传授基本知识、控制教学过程、进行课堂反馈的一个重要手段。是一项设疑、激趣、引思的综合性教学艺术。课堂设疑提问的质量直接影响着教学的质量。我们在教学中要有效地激发学生思维，发展学生智能，必须在课堂提问的艺术性上着实下一番功夫。因此，教师应注重课堂提问的艺术性．切不可把提问当做课堂教学的点缀．只求表面轰轰烈烈，而不讲实效。

简介：按照唯物主义的观点，任何事物都有一个产生、发展、消亡的过程，只有尚未诞生的事物例外，世界上没有永恒的存在，大至星球、小至微生物，无不如此，用了这个观点来观察艺术时空。也莫不能外，一种艺术现象兴起了，一种艺术现象式微了，升沉消亡，生死更替成为宇宙发展的正常规律。