简介：　　建筑表现画课程在数码时代要适应社会发展进行改革,而解决问题的关键在于课程内容与结构的安排要适应社会的需求,将教学重心转移到培养学生的创造能力与审美能力上.……

简介：　　声乐是一门技术性较强的综合学科.声乐教学主要分为两大部分:技能的训练和情感的培养.在教学过程中要有目的、有步骤地进行教学.在使学生熟练地掌握歌唱技巧的同时,融入丰富的情感表达,使其唱出来的歌曲能够感染自己、打动观众.……

简介：本文就目前我国高师音乐教育的现状,从培养目标、教学手段、教学过程、课程设置、教育实习方法以及应采取哪些对应措施,提出问题和解决的方法并加以论证。

简介：音乐欣赏,顾名思义,是欣赏者通过听觉对音乐进行聆听,并从中获得美的享受、精神的愉悦和理性满足的活动。音乐欣赏是一种最直接、最具体的审美教育活动。美国音乐学家默塞尔说：＂音乐欣赏在一定意义上是音乐活动的基本形式,是作曲家和演奏家工作的出发点和归宿。＂音乐欣赏教学在音乐学习领域中的作用尤为重要。音乐欣赏教学可以培养学生聆听音乐的好习惯,逐步积累鉴赏音乐的经验,为学生终身学习和享受音乐奠定基础。传统的欣赏教学忽视了学生的主体地位及能力培养,越来越不受师生欢迎。教学中尝试新的教学策略,辅之以现代化的多媒体技术手段,让学生在欣赏中感受作品的意境,享受参与音乐带来的快乐,可以取得更好的教学效果。

简介：由于现代教育技术的高速发展，美术教学中新技术、新概念、新理论的快速更新，促使美术教育课程与多媒体教学产生很大关联性，如何逐步构建新型的多媒体课件类型与质量评价体系，完善美术教学，对其多媒体课件的内容选择、脚本制作、素材获取与处理、设计开发设计制作流程进行修改与完善。

简介：素描是一切造型艺术的基础，和各种门类的绘画形式的发展有着密切的关系。我国目前虽然在美术教学上出现了很多改革创新的教学方式，但是在根本上没有太大的变化。从美术教育上讲，依然沿用前苏联时期的教学体系，目前我国的素描基础教学在某些方面已经开始束缚学生综合能力的成长。因此，在当前教育改革的形势下，美术教育学科的改革和创新势在必行。

简介：　　声乐是表达情感的艺术,情感的产生和表达有赖于对歌词的理解、歌唱者自身的情绪状态以及声乐教学过程中师生之间的情绪感染.……

简介：历史辉煌悠久的写意画小品,是中国写意画的一个组成部分,是一种独特的表现形式.在指导学生解析、赏识历代大师们的"笔墨"与"程式"的同时,探究当今名家在继承传统的基础上如何赋予时代新义,对提高写意画小品教学和创作有着重要作用.

简介：泥塑是我国传统的民间艺术,时至今日仍被许多人所喜爱。泥塑活动中学生可以尽情发挥想象,无拘无束地创造,但是,如果教师指导不当,往往会限制和影响学生的发挥。在泥塑教学实践中,教师要尊重学生泥塑作品中的＂孩子气＂,多鼓励学生,激发学生的自信心,让学生的情感在泥塑作品中得以宣泄,通过小组合作的形式让学生各尽所长,培养他们的团队合作意识,同时也要客观合理地评价学生的作品,使学生的身心得到健康发展。

简介：　　在当今公共美术教学中,多媒体教学手段显示出无可比拟的优越性,主要体现在资讯收集、应用灵活、教学效果和经济因素等方面.本文认为,借助多媒体教学手段,公共美术教育将会有一个新的发展前景.……

简介：＂工作室制＂教学模式是一种开放的教学模式,它注重学生的实践参与和与专业设计公司、企业的对接。河南省中原工学院从2005年开始实施＂工作室制＂。经过选拔,一批优秀的学生进入到工作室中,经过大二的培养阶段、大三的成长阶段,在大四进入企业进行实习,将专业知识进行系统的整合和实践,真正为日后就业做好了充分的准备。＂工作室制＂教学模式实施以来,的确取得了一些突破和成效,但仍然存在一些问题,这需要我们继续努力探索。

简介：随着我国基础音乐教育新课程改革的不断深入,中小学对音乐教师的要求不断提高,声乐演唱能力作为教师的必备技能,尤其重要。对承担基础音乐教育师资培养的高等师范院校,如何改革旧的声乐培养模式,培养适应基础音乐教育需求的音乐教育人才,是目前声乐课程改革的重点。

简介：声乐研究是人体科学范畴中的一门音响科学.简而言之,就是在人的身体中"制造"一件"乐器".这件"乐器"在制造过程中离不开物理学、心理学和有关的生理学知识.

简介：设计色彩与构成，是动画设计专业三大基础构成课程之一。作为一门重要的专业基础课程，它旨在培养学生如何利用色彩在量与质上的微妙变化，将色彩转化为动画设计中的视觉符号，突出动画设计的视觉形象及审美性。对动画专业的学生来讲，要得心应手地运用色彩，就必须反复练习色彩对比与调和的美感反应，在实际动画创作中，考虑到动画的故事需求，艺术风格、人物性格、场景绘制等因素，更熟练适宜地运用色彩对比与调和的独特魅力，准确地传达设计信息，使动画效果更加完整丰富。

简介：近年来，随着高校规模快速扩张，设计教育也呈爆炸式增长。各地高校纷纷开设与经济发展、市场需求较大的应用性设计专业。视觉传达专业也不例外，不仅那些地处发达地区和信息前沿地区如北上广等大城市的高校、专业学院开设了视觉传达设计专业。而在一些偏远地区、办学条件较为艰苦的内陆城市、三四线城市的地方高校也开设了视觉传达专业。但是．由于发展速度过快、师资力量不强、教学模式陈旧等原因．使视觉传达设计专业教学面临着许多问题。如何对地方高校视觉传达设计专业进行改造，使其成为专业特色鲜明、教学水平和社会美誉度较高的品牌专业，则有许多工作要做。

简介：我国新一轮的音乐课堂教学改革在现阶段可谓进行得"如火如荼",这次课改最显著的特点就是从以往的重视基础知识的掌握,转移到了能力的培养这一方向上来.因此新课程标准促使我们以新观念为主帅、新能力为先锋、新方法为利器进行音乐课堂教学.对于传统教学方法,例如讲授法、练习法、记忆法等"常规武器",要为其注入新的内涵,使其形成可行性课堂教学思路.

简介：水彩画具有很强的包容性,既可创作出美妙绝伦的艺术精品,又可视为色彩绘画的基础训练手段。因其作画工具和材料相对简便,水色溶渗形成的绮丽幻象容易激发小学生的想象力和学习兴趣,所以,它是小学美术教学中认识色彩、学习色彩绘画必不可少的启蒙课程。因此,小学美术课中的水彩画教学方法对教师而言,显得十分重要。

简介：目前我国各地高职院校都纷纷开设了动漫专业，相关产业园也如雨后春笋般出现，但各高职院校在动漫人才培养模式和行业、企业人才需求之间仍存在着一定的差异。高职动画人才培养应主动适应行业、企业对人才的需求，所以三维动画课程的改革应加强内涵建设，重视对“工学结合，校企合作”的不断探索，实施“基于工作过程的项目驱动”的教学改革，形成一条从课堂、实训室、工作室到行业公司的教学合作链。使学生对专业和课程清晰定位，实现学校与企业的无缝接轨，只有这样，学生毕业后才能快速地融入行业、企业，满足市场的需要。

简介：　　学习绘画和创意设计艺术不是一蹴而就的事,是一个系统工程,需要经过由简到繁、由浅入深、由具体到抽象、由写实到写意、由理性到感性的发展过程.教师的重要职责,是扎实地创造性地进行绘画创意设计的艺术训练和创意教育.非艺术类院校的教师只有通过艺术与技术相结合的艺术训练和创意教育,才能造就高质量高素质的学生.……

简介：　　21世纪以来,我国艺术的发展由于许多新材料、新媒体和新艺术门类的出现而更加趋于多样化:花样不断翻新,手段层出不穷,在题材、观念、技法等方面都有新的突破.这里不妨以其中一项即当代工笔人物画为例来谈谈它的发展走向及其教学应对的情况.……