简介：朱培钧教授是著名的雕塑家、书画家和艺术教育家,美术评论家。他出生于广西桂林地区恭城县,七岁开始学画、十二岁所作的《百蝶图》交誉艺林,中学时代崭露头角。1935年考入国立杭州艺专,其国画工笔和写意花鸟曾师从张光、戚维新以及潘天寿教授,深得这些大师们赞赏。当时潘天寿教授所领导的书画研究会,年轻的朱培钧受到潘教授的赏识,得到他的亲传,打下了国画基础。20岁所作的《墨石图》就得潘老的欣赏,并题

简介：与清代碑派书家林立之大势相较,当代书坛碑派力能问鼎大师地位者屈指可数。津门孙伯翔先生当是可敬可佩的碑派书法创作阵营中的领军人物。清代碑学以降,赵之谦、康有为、于右任、沈曾植、吴昌硕等,将碑派书风推向极致,流风所及现当代,沙孟海、陆维钊、萧娴、游寿等少数碑派大家之后,再也看不到清代碑

简介：在过去的5年里,纽约的东村(Eastvillage)作为一个艺术舞台,已渐渐地被人们视为某种艺术的象征或某种思潮,或是新一代消沉、疯狂、原始、革命的、在生活上豪放不羁的艺术家们的营巢。在东村之外,出现了一群艺术家,他们的作品被贴上了新几何派、新未来主义、新波普艺术、新概念主义、精致艺术和新抽象派等形形色色的不同的标签。同这群艺术家们联系在一起的艺术,无论从何种意义上来说,都谈不上是一个有组织的艺术

简介：江南好，风景旧曾谙。日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。能不忆江南。

简介：数字舞蹈的内容至今已经扩展到舞蹈数字影像、舞蹈的动作采集、舞蹈网络互动和远程技术、以及舞蹈的网络阅读和动作交流,他们分别涉及到好莱坞的歌舞电影、励志型的舞蹈电影、介绍舞种的舞蹈电影、音乐电视中的舞蹈、舞蹈作品当中的投影影像、舞蹈排练厅中的排练影像、为了编舞而做的舞蹈录像笔记等等,这些是作为舞蹈录影创作的舞者和编舞家

简介：数字化的技术把现当代舞蹈推向了极端的个体化的同时，也使其成为了极端大众的产物这是一组有趣的极端，也是数字化给予我们的孤独隐秘，同时带来的合作互动和交流。一方面模拟摄像机和DV摄像机的出现，舞蹈的表演平台从富丽堂皇的剧场、灵活多变的户外环境走向了家庭电视机，走向了电视台的摄影棚和转播画面，成为了瞬间共享的影像和表

简介：在戏曲舞台上表现一个帝王内心的隐忍与痛苦远比歌颂他的丰功伟绩要深刻得多,也感人得多。洪昇的《长生殿》之所以历久弥新,因为它主要表现的不是唐明皇的历史功绩,而是帝王对生死不渝爱情的追求和男女之间'精诚不散,终成连理'的向往。京剧《康熙大帝》以全新的视角和别具一格的选材,塑造了京剧舞台上康熙的形象。一代帝王的雄才伟略,固不足论,我们的国度不缺少偶像,尤其擅长造神。令人意外的是,在《康熙大帝》中笔者看到了一

简介：汪昱庭是我国近代著名的琵琶演奏家。他名敏,号子夷。显庭是他的字。汪昱庭于1872年农历8月27日生于安徽省休宁县一个农民家庭。1885年,因家境贫困,与县人偕同到上海,在南市区花衣街的一家棉庄当学徒。1911年,受民主革命思想的影响,参加了国民革命军,在谭延闿部队

简介：编者按:李有行先生是四川音乐学院的前身"四川省立艺专"的创始人之一,也是四川美术学院的奠基人之一.今年适逢先生诞辰100周年纪念,特邀四川美术学院前院长范朴先生撰写此文,以资表达我们对先生的缅怀之情.

简介：陈晓玲，国家一级演员，安徽省潜山县梅城镇人。1993年，以一曲《大哥休要泪淋淋》考取了安徽黄梅戏艺术职业学院。1997年，以全优的成绩毕业分配到潜山县黄梅戏剧团工作至今。现任潜山县黄梅戏剧团副团长、潜山县政协常委、安庆市人大代表。从艺20多年来，主演的大、小黄梅戏有《槐树谣》、《双合镜》、《天仙配》、《春江月》、《罗帕记》、《榴花不开盼哥回》、《送香茶》、《喜荣归》等20余部。

简介：一个人接触何种人物,就可能受到什么影响,尤其是年轻之际。这句话,使我感触颇深。年轻时,我曾向一代书法大家郑诵先学习书法,虽至今未修成正果,却对我一生成长教益极大。记忆犹新的是,1974年下半年,我患重疴而病休在家。为静心养病,我遂制订一个作息计划——上午读书,下午习字,晚上学戏。其间,我偶然从同学处借得一本《各种书体源流浅说》,读过之后颇感受益匪浅。见著作者乃郑诵先,

简介：尽管还有人把李洽廷叫成“李治延”，或者用“那个长得像王力宏的男生”来指代他，可这些错认的尴尬并没有阻挡李治廷的星途。在《一夜惊喜》中，阳光、羞涩、浪漫的张童宇一角让所有看过电影的女孩子心跳到窒息，他本人也被搭档范冰冰调戏为小鲜肉。在此之前，我们也在徐静蕾的《亲密敌人》、口碑港片《寒战》见过那副英俊的而孔。出众的外形加上良好的修养，李治廷被圈内集体视为香港男星新一代的接班人。

简介：——尽管互联网作为一个社会运动的功利性场所始终被检视着,但它同时也是一个个人与集体表达社会问题的文化空间。

简介：

简介：法国一家公司推出了一种数字化手风琴．这是传统手风琴和现代高科技完美结合的新产品．它既保留了风箱和键盘，又具有一整套复杂的数字化系统。除了演奏方法基本不变的优点外，数字化手风琴的最大特点是音域宽得多（达128个音）以及令人惊叹的几乎具有全世界不同地区手风琴的40多种音乐。

简介：数字舞蹈的内容至今已经扩展到舞蹈数字影像、舞蹈的动作采集、舞蹈网络互动和远程技术、以及舞蹈的网络阅读和动作交流,他们分别涉及到好莱坞的歌舞电影、励志型的舞蹈电影、介绍舞种的舞蹈电影、音乐电视中的舞蹈、舞蹈作品当中的投影影像、舞蹈排练厅中的排练影像、为了编舞而做的舞蹈录像笔记等等,这些是作为舞蹈录影创作的舞者和编舞家

简介：

简介：“画范传灯——胡佩衡中国画精品回顾展”于2008年2月29日至5月51日在北京画院美术馆举行，本次展览以胡佩衡的生平、艺术风格与美术教育活动为主要内容，全面反映了胡佩衡先生的艺术成就。胡佩衡的绘画以山水为主，兼擅花鸟，他20世纪20年代的作品主要以临仿古画为特点，主要临仿元四家中的王蒙，明代吴门画派沈周，清代八。大、王辇、石涛、龚贤各家，大体以南宗为主，也涉猎北宗，后期临仿之作大多参入己意。20世纪∞、40年代，胡佩衡对传统诸家画艺融会贯通，形成了自家面貌。他的艺术成熟时期的作品大抵有两种面貌，一种结构反复，勾皴细密，从南宗变化而来。一种多湿笔泼墨，笔线粗壮，泼辣奔放，对于墨法继承之中又有开拓，总体风格为笔精墨润，设色淡雅，意境深连古朴。进入20世纪50年代以后，胡佩衡又在传统中国画转型方面进行了大胆的尝试，重新提倡以古法写生，寻求画风转变，这一时期作品笔墨厚重，喜用焦墨勾皴与对比强烈的色彩如石青、洋红，写实面貌更加浓郁，富于蓬勃的时代气息，对于传统中国画的转型进行了大胆尝试，表现出了可贵的艺术探索精神。胡佩衡不仅仅是一位卓有成就的画家，他还致力于画学研究，是一位艺术教育家，一位出色的美术编辑。在20世纪中国社会转型的特殊历史时期，胡佩衡精研传统，传承画范，他对于中国山水画的现代转型作出了开拓性的艺术探索，对于中国传统绘画艺术规范之薪火相传作出了卓越的贡献。

简介：＂一个沙拉酱制造商会是一个出色的赛车手、一个成功的政治活动家、一个屡获殊荣的电影导演、我们国家稳固的性感象征吗？这听起来像是头脑发热,但我们的保罗·纽曼可以胜任这些!＂——美国《时代》周刊

简介：拿铁咖啡透出浓浓的古典香味,飘散在空气中。在上海交响乐团新音乐厅一隅的咖啡厅里,大师优雅地靠在沙发椅上,手中慢慢转动着小勺,小口品尝着咖啡。陈燮阳在回味着什么？清苦咖啡中淡淡的甘甜？不!他在回味半个世纪以来的音乐人生。因为这五十年来,他本身就是一部作品,一部需要认真研读的作品。我的脑中,浮现出一段二十世纪八十年代初的记忆。那是一个炎热午后,正在上海植物园赏花的我,遇见陈燮阳。在茶室僻静的一角,他独自坐在藤条椅上,面前一杯清茶,心无旁骛地研读总谱。