简介：作为一门群众性的艺术，书法艺术最普及的黄金年代当属“国学热”盛行时的20世纪80年代，因为这时有刚成立的中国书法家协会的助推作用。虽然该协会的成立和其他协会如中国关术家协会等相比，已经耽误了太久的时间，中国美协的前身中华美术工作者协会早在1949年7月21日就成立了。这说明，在此之前的文化机构与官员特别是主要国家领导人，对书法的认识态度还是有所保留的，书法本身的地位还存在问题。

简介：＂时间测试：国际录像艺术研究观摩展＂（后简称＂时间测试＂）是由中央美术学院美术馆联合美国密歇根州立大学布罗德美术馆共同策划的影像展览.该展以录像艺术的发生、发展为主轴,分别由两个互有关联又相对独立的单元组成：第一部分由凯特琳·多尔蒂策划的＂移动的时间：录像艺术50年,1965—2015＂（SectionI-MovingTime：VideoArtat50,1965–2015）;另一部分是董冰峰、王春辰策展的＂屏幕测试：1980年代以来的华人录像艺术＂（SectionII-ScreenTest：ChineseVideoArtSince1980s）.两个部分相互呼应,共同呈现出近50年以来中外艺术家的典型录像作品.关于展览使用＂录像艺术＂而非＂影像艺术＂之称呼,中央美术学院美术馆王璜生馆长指出,策划本次展览的出发点更是对新的媒介艺术的发生及发展过程的学术意义描述和研究.

简介：“蒙塔达斯录像作品展”由OCAT上海馆组织策划，是蒙塔达斯在中国举办的首次个展。展览对艺术家安东尼·蒙塔达斯的录像作品做卅一次历史回溯，回顾这位杰出的跨学科艺术家的创作历程，展示他作为国际艺术舞台上最具影响力的人物之一，对观念艺术和研究性艺术实践所做出的巨大贡献。

简介：　　现在讨论抽象艺术、构成主义,我们不会停留在一般艺术史、哲学层面,而是扩展到社会学、政治学领域.艺术的发展从来不是孤立的,政治环境是其中重要的方面.……

简介：约翰内斯堡，一个19世纪末由南非殖民地为金矿开采而形成的小镇．渐变为南非种族隔离时代国际现代主义的象征。高耸的建筑群和20世纪中期格子式的城市布局道出了白人霸权主义对他们心中的乌托邦的渴望。但是随着歧视性法律制度和偏见政权的逐渐瓦解和一项长久以来控制整个城市的残忍法制的慢慢消失，19世纪晚期的约翰内斯堡也因而有了一系列的变化。这些转变不仅使得人们出入城镇的严格条例得以松动，而且也带来了充满这个残缺社会的各个角落的新的语言。

简介：苏珊·朗格认为,所谓的＂艺术品＂,说到底就是情感的表现形式。＂意味＂的再现是一种纯粹的语言和语言符号,不是一种普通的符号,因为它是指整个艺术,而不是指某一件艺术品的一种符号功能。此外,艾恩斯特·纳盖尔教授反对人们把这种＂表现性形式＂表现的东西称之为＂意义＂,因为严格说来,这种东西并不是语义学家所说的那种＂意义＂。运用这样的称呼是比较恰当和比较方便的,因为一件作品除了表现一定的＂意味＂之外,还可能会表达一定的＂意义＂。

简介：“蒙塔达斯录像作品展”由OCAT上海馆组织策划，是蒙塔达斯在中国举办的首次个展。展览对艺术家安东尼·蒙塔达斯的录像作品做出一次历史回溯，回顾这位杰出的跨学科艺术家的创作历程，展示他作为国际艺术舞台上最具影响力的人物之一，对观念艺术和研究性艺术实践所做出的巨大贡献。

简介：作为奥斯维辛集中营幸存者的女儿，米塔·库伯弗明克出生于阿根廷。因为家庭失去了所有的财产，这也有助于帮助他们的子女重新构建他们战争前的过往。库伯弗明克的成长过程中故事和艺术成为她精神上的慰藉，也建立了她对于人权的兴趣。她毕业于普瑞里迪阿诺国立美术学院并获得了埃内斯托国立美术学院版画硕士学位，这两所美术高等院校都位于首都布宜诺斯艾利斯。

简介：桑吉大塔是印度早期佛教艺术建筑的代表，也是现存最古老的佛教的大塔，南、北、东、西四座塔门以浮雕方式创著本生故事及佛传故事，具有印度本生佛教风格和宗教象征，充满装饰性和故事性的复杂构图，犹如一部刻在石块上的立体史书。

简介：本文以辽塔遗存上的密教图像为研究对象,揭示出随着辽代密教的发展,八塔信仰与密教金刚界曼荼罗相结合,将代表佛祖胜迹的八塔以五方佛的观念集合到一塔之上,形成了对八大灵塔图像的最新诠释,而八塔信仰又对辽代佛塔形制、经幢以及墓葬形制产生直接或间接的影响。辽人能够吸收接受汉地七佛信仰相关经典的翻译,并以视觉化的大日如来图像形式呈现转轮王的形象,从而与追求纯密且揉合了华严信仰的辽代密教结合发展出七佛造像的新形式。通过对上述图像和信仰的解读,从中可见辽代密教对辽塔图像义蕴和配置的影响。

简介：博妮塔·艾利的艺术实践与环境艺术紧密相连,她着迷于自然中的人类智慧场所。我们对于自然世界的影响,我们和环境之间的社会关系和自然世界本身,这些因素结合在她的雕塑及其他艺术实践之中,观者经常作为一个活跃的角色出席于艺术作品里。

简介：皮肤，人体触摸环境的呼吸器、神经系统的感觉器，情绪变化与机械刺激的效应器。皮肤是人体最大最基础的器官，同时又是最容易被忽视和伤害的器官——皮肤之于人体，恰如今日的绘画之于艺术体系，构成一种境遇的隐喻。绘画，同时占据当代艺术界最主流与最边缘的位置。商业价值与创作者的数量决定了它的主流位置，而在当代愈来愈宽泛的媒介实验与观念实验中又被排挤到边缘角落。当下的绘画如同暧昧与纠结的钟摆，在艺术权力与前卫精神的焦虑之间徘徊不定。

简介：当自然把无尽的长线漫不经心的绕上纺锤，当不和谐的森罗万象发出嘈杂的声音：是谁生动的划分出单调的流线使它具有鲜明的韵律？是谁把个别纳入整体的圣列，使它发出美妙的谐音？

简介：动画艺术作品中所有的元素都具备特定的时间性；同时，随着各种数字技术的快速发展，动画的内涵和外延也在不断的拓展演变，从技术层面上讲，继数字绘画和三维技术与传统二维、定格动画的第一次分化后，当下则又表现出了一种相反的现象，即：高科技化的数字图像模拟技术正以极快的速度向传统的绘画效果、天然材质等更“自然”的视觉效果靠拢。

简介：随着山水画地位的提升和人们对绘画叙事功能关注强度的减弱,中国古代叙事绘画中＂水平行进＂的图像模式被山水画卷中的＂长路＂所暗中取代。而由于透视的作用以及画家们对人物运动、解剖的研究,西方绘画＂水平行进＂的图式转化为具有＂瞬间＂意味的纵深图式。中国山水（特别是长卷）中隐性的时间结构＂长路——行走＂与西方文艺复兴时期发展起来的显性的时间结构＂瞬间——门口＂形成了巨大的反差。它们分别代表了绘画时间结构的两个极端范式。

简介：<正>在民族绘画经过“水不容泛”、“人大于山”的幼稚时代后,画家们渐渐发现了大自然这个魔术师手中的戏法儿——透视,并欣然接受了它。宗炳在《画山水叙》里,最先描述了人与景物间距离远近的变化,呈现出“去之稍阔,则其见弥小”的近大远小的透视现象,并将此种透视原理用于绘画。韩拙认为“山有高低大小之序,以近次远,至于广极者”,如是方能“咫尺深重”,以分远近。倘“只写真山,不分远近浅深,乃图经也、”笪重光亦指出:“无层次而有层次者佳,有层次而无层次者

简介：在2011年第四期《敦煌研究》中，我们对辽宁省博物馆珍藏唐代《恪法师第一抄》（以下简作《恪抄》，见后附一）的内容性质进行了详细论证。实际上，在对《恪抄》的性质考察同时，我们也对这份经卷的真伪源流作了较详细的调查。关于该卷的文章并不多见，在仅见的相关文章中，都十分肯定此卷是敦煌经卷，经上虞罗雪堂收藏，后入藏辽宁省博物馆，但该卷的详细源流并不是很清楚，也未见有文章专门论述。敦煌卷子赝品伪造极多，即使一些大型收藏机构也难免将赝品伪造卷子收作秘藏。以日本收藏为例，1986年1月，藤枝晃对《每日新闻》记者表示，有约一千件的日本国内的敦煌写本中有百分之九十八的伪作。

简介：本文以辽代朝阳北塔地宫出土经幢和庆州释迦佛舍利塔天宫出土七佛舍利塔为中心,从艺术史的角度讨论辽代佛教的舍利瘗埋制度,着眼于对辽代佛塔及出土文物的整体考量,并在辽代末法思潮的时代背景下加以把握,进而在前人研究之基础上,尝试以一种新的视角对辽代盛行的舍利信仰作重点讨论,兼及对辽代佛教图像配置的探讨。文章还对辽代舍利信仰与陀罗尼信仰的彼此影响作了讨论。

简介：

简介：印度女画家阿姆里塔·谢吉尔与中国女画家潘玉良．有着相似的海外学习经历、相似的时代背景与相似的本土情结，都接受了西方绘画的训练并受到后印象派的影响；但由于个人艺术修养的不同、师法对象的不同、融入本土艺术元素的不同等原因，又形成了各自的艺术风格。她们在中国和印度的历史转型时期，为融合东西方绘画艺术作出了积极的贡献。