简介：现代教学论作为一个内涵广阔的理论体系,是近几十年来为了解决当代教学实践和教学理论中的各种矛盾,建立起来的开放的综合性的教学论体系。它涉及到教育的各个方面和环节,作为一个综合体系也涉及到各学科门类的教育。

简介：对于艺术设计专业来说，Photoshop设计课程占有较为重要的地位，同时Photoshop设计也可以为接下来的网页制作打好基础。对于实践性较强，而且集技能和知识于一体的Photoshop课程来说，采用任务驱动教学法可以极大提高学生的学习兴趣，加大学习的效率。同时，适当选用企业任务的案例，可以使学生提前感受企业文化，对学生毕业后就业问题的解决有极大的帮助。

简介：为进一步提高《设计基础》课堂教学质量和效果,需要在其课堂教学中不断尝试和探索多种教学方法,寻找适合《设计基础》课程教学的方法.笔者以忻州师范学院美术学专业一年级下学期开展了“主题教学法”的《设计基础》课程为例,对该课程中开展“主题教学法”的具体步骤及取得的教学效果进行探讨.

简介：建构新型的声乐教学理念在当今的声乐教学中具有极其重要的作用。长期以来,我国的声乐教学一直存在着教学观念陈旧、教学手段落后、师资水平参差不齐等诸多弊端,从而导致声乐课堂教学效率低、人才培养周期长,严重地阻碍了我国大批声乐人才的脱颖而出。因此,应该大力提倡并实施有效教学,运用行之有效的教学与训练方法使学生得到全面的、正确的教育,以应对当今严峻的就业形势。

简介：卡尔·奥尔夫(1895-1982),联邦德国著名作曲家,音乐教育家。他和他的合作者、继承者们研究和运用了通过音乐教育,去达到人类的最高智慧的思想。并在实践中证

简介：一、男同志一进聊天室就憋着个嗓门直嚷嚷“有漂亮美眉ＭＭ没有”二、上网的目标明确，直奔主题“ＳＥＸ”，花花公子、日本美眉网站一次看个够，只找养眼的图片过把瘾还贼心不死。三、女同志一进聊天室不管有人没有先来一句“老公们我来了”，直逗得一帮“色狼”浑身乱颤。四、聊天室里有事没事引用唐诗宋词及琼瑶的小说大段大段地往上贴，还美其名曰“表白爱情”。五、一开口就是“曾经有过一段真正的爱情放在我的面前……”六、成天搜罗世界各地奇闻故事，谣言风语，什么三脚猫四眼狗五只胳膊的猴子六条腿的人之类，当作新闻到处传播。七、看见免费注册抽大奖就浑身来劲，哪怕是个鼠标热破纸片也要赌一把。八、看见“ＭＯＮＥＹ”两眼放光，每天掐着表算美国的支票怎么还不来啊九、论坛上拉帮结派，不管三七二十一党同伐异，大放厥词。十、聊天室里脏活连篇，不忍卒读。网络十大俗@林秀珠

简介：教学方法改革是现代教育教学改革的重要组成部分，直接关系到教学质量的提高。它不是简单地求新求变，而是要围绕效果和效率，紧扣课程教学本源特色进行。结合自己长期从事戏剧表演教学的实践经历，探析戏剧表演教学的本源特色、教学方法改革的基本原则，并围绕这一特色和原则阐释几种教学方法的具体运用。

简介：2001年,随着资本进入传媒行业,传媒业的生产方式和产品销售将转向越发规范的市场竞争之中。如果说以前的传媒竞争是内容制作的竞争,那么在产业化道路下,这种单纯的终端产品竞争将被全方位运作模式的竞争所代替。在这种大背景下,各种传媒借助经济增长的强劲势头,希望谋求广阔的生存空间,科技的发展与社会氛围的宽松给大众传媒带来了新的增长点。电视传媒以其迅捷、方便的传播方式努力构造出一个系统的大众

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简介：自前各高等艺术院校的美术教学都把自描作为国画的一个基本功。不但工笔课需先练白描,就是写意课也得在生宣上练一段白描。由此可见对白描技法的重视程度。但在实践中并不是人人都重视白描。有的人因为受到中国画已经“穷途未路”思潮的影响,认为学习传统技法已经毫无意义了。这是一种误解。还有的人认为白描固然是基本的东西,迟早是要解决的,往往放任自流,未能及时掌握它。不能忽视如下情况:开始阶段基础没有解决好,到后来常常要多花几倍、十几倍乃至几十倍的力气才能解决。或许有个别学画者一辈子也无法解决

简介：凡从事过创作教学的人,都由衷地感到:创作不可教。因为每一个作品的出现,都意味着一次创造。编剧也不例外。但各种专业的创作教学却一直有条有序地进行着,这说明,创作又是可教的。那么,教师教什么,讲什么呢?我想主要是讲“规律”,让学生在认识规律的过程中,锻炼基本功,提高基本技能。实践证明,它是十分必要的。但具备了一定的基本功和基本技能,是否就意味着能够搞出创作来呢?答案是不言而喻的。因为创作毕竟是检验和体现创作者全面素养和生活积累的一项复杂的精神劳动,就这一点来说,创作又是不可教的。笔者从事编剧教学的时间不长,积累不多,但有一点感受是深刻的,即:教者切不

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简介：这些年，我系在不断的教学实践中，培养了一批又一批中小学及中师音乐教师，他们大多数能够适应工作的需要。但从反馈的信息来看，普遍突出的问题是：音乐专业知识及技术掌握不够全面和实用，伴奏及为简谱配奏的能力较差。以上问题，笔者认为，因为我们教师本身是接受钢琴演奏专业及一般钢琴基础课的教育，所以教学中不自觉地沿袭着这种路子，而忽略了西藏学生的实际情况，忽略了我们教学的对象是未来的教师而不是演奏家。本人这些年从事钢琴教学工作，愿将几年来的教学体会和心得与同行们探讨。以起到抛砖引玉，推动本系钢琴教学水平发展的作用。

简介：声乐是人类社会产生最早、传播最广的一种艺术,从本质上讲,声乐教学的目的主要有两个方面:1、通过教学及实践,使学生“造就”好自己的嗓音;2、正确地演绎声乐作品,表达人们的思想感情。作为形成和代表音乐文化基础的中、小学音乐教育正日益提高到十分重要的地位,而提高中、小学音乐教育的水平,首先要提高高等师范院校音乐学科的教育质量,在高师音乐专业中,声乐教学可以说居各专业课之首,已成为急待解决的重要课题。

简介：教学理论与教学实践两者之间存在着密切的联系,但是教师在从事教学实践过程中往往存在不能够将教学理论合理转化的困境。教学理论的研究者和教学实践的实施者存在语言与思维上的差异,使得教学理论与教学实践的相互转化产生了差异。要促成教学实践与教学理论之间的转换,必须对其二者的话语与思维转换机制进行探讨。

简介：声乐教学和其他类型学科的教学不同,具有一定的特殊性,声乐教学在抽象理解和形象感悟方面有很高的能力要求。学生在声乐学习的过程中,必须先了解在演唱过程中人体发声器官是如何发声的,与平时非演唱状态下发声器官有什么不同。除此之外,学生还应该具有良好的想象力和创造力,这样才能唱出优美动听而又具有真实感情的歌声。一、可视性音乐教学的具体概念可视性声乐教学中最为明显的特点是具有可视性,在演唱的过程中结合了物理学、解剖学和透视学等领域的原理,

简介：写生的过程是客观的理性分析和主观感性表达的结合,通过理性的分析和感性的表达获得绘画的准确之美和感觉之美。在写生教学中应引导学生注重对客观规律和客观对象的研究,更应该强调主观心理的体会,这样的写生才不会成为对客观对象相似的模仿,不会让学生陷入盲目重复的造型训练中。

简介：一、大学生艺术品销售平台的未来发展状况分析艺术类大学生的作品多来源于课堂作业或日常练习,学生在创作其作品时态度普遍较为严谨,所以在一定程度上保证了艺术品的质量。艺术类专业学生人数较多,给大学生艺术市场带来了可观的、稳定的作品数量;在艺术品销售过程中,学生作品定价较低。学生可以由此获得劳动报酬,平台也可从中盈利继续发展。

简介：初学阶段的声乐教学,是为学习歌唱者全面提高演唱能力奠基础的教学。其中一个主要的方面,是教学生如何正确地迈出学习的最初几步。这几步迈出得好或坏,关系到学生能否健康、顺利的发展,甚至关系到至终成才。各个教师都有各自的一套教学方法和可贵的教学经验。我仅就自己教学中遇到的问题,谈些个人的看法和体会。一、如何学习歌唱初学阶段,教师须引导学生通过自己的歌唱实感(听觉与某些惑觉的)去逐步领略一些发声的基础理论知识。教师在围绕自己的教学要求,向学生作必要的理论阐述与解释时,须防止学生把对歌唱方法的理论阐述,误以为就是教师教的歌唱方法。有些学生正由于是这样的误解,因而他们偏离教师

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