简介：翻开《牡丹亭》,卷首处写道:'一生四梦,得意处惟在牡丹。'这是明代戏剧家汤显祖的真情自白。在'临川四梦'中,唯有这一梦最使他魂牵梦萦,因而《牡丹亭》一直以来也被看作汤显祖艺术成就最高、影响最深远的一部作品[1]。《惊梦》一出由十二支曲组成,分为'游园'和'惊梦'两部分情节。'游园'主要集中在前六个曲子,讲述杜丽娘在丫鬟春香的'怂恿'下第一次偷偷游览后花园的欣喜与愁闷;'惊梦'集中在后六个曲子,讲述丽娘归来小憩,在梦中与
简介：艺术社会学面临着一个两难困境:若偏于艺术;进行审美介入,就可能成为主观的艺术批评;若偏于社会学,恪守审美中立,就可能与其他社会学无异,并且遗漏事实的审美层面。要解决这样的两难困境,只有小心翼翼地保持艺术与社会学的平衡:对偏于艺术的来说,要在审美介入之前,加入社会学研究,使主观评判有客观基础;对偏于社会学的来说,要在社会学研究之中,加入艺术分析,既保留艺术社会学的特质,也不致遗漏事实的一个重要层面,即审美层面。
简介：上海戏剧学院表演系2015级毕业大戏邀请了德国当代著名导演伊万·潘特列夫排演德国名剧《沃伊采克》,是此剧专业创作团队完成的首次由华人演员出演的公开演出。笔者作为此剧的副导演,在排演中记录了整个创作过程,包括导演对剧本的解构及重建和富有当下意义的舞台呈现,本文对于此剧的阐述对那些看过本剧及想进行此类文本创作的人应该会有所启发。本剧作为毕希纳的名剧,留给后人思考及解读的空间非常大,也因此成为很多戏剧导演愿意挑战并创作的剧作。
从来只有情难尽——《牡丹亭·惊梦》鉴赏分析
艺术社会学的两难困境及其解决之道
上戏版《沃伊采克》:哲学性文本的中国化阐述
