简介：绿色景观已经越来越多地走进室内环境，给人们带来了不同的空间感受。营造绿色景观已不再是简单地在室内环境中摆放绿色植物或增加绿色植物的比重，而是结合也更为巧妙与新颖，使植物的功能性体现得更为卓越，同时也营造出一个个与众不同、独具匠心的室内环境。

简介：生态雕塑是一个符合时代需要的全新观念，生态雕塑可以分为永久性生态材料雕塑、临时性生态材料雕塑两种形态，其中临时性生态材料雕塑是最具有生态性的雕塑形态。对其材料运用进行整理、分析与研究，可以使我们更深入地了解生态雕塑材料的特性，进而在雕塑创作中更好地运用材料。

简介：时装画作为服装设计的具象表达形式，有着强烈的装饰性与设计表达性。而插画艺术从最初的辅助说明功能，发展为一个相对独立的艺术学科，也有着自己独特的形式特点。时装画艺术与插画艺术，无论是形式表达，还是立意立象上，两者有着千丝万缕的联系。

简介：当前国内高校的艺术设计类专业普遍存在着重技能、轻实践的现象。实际上，艺术设计专业史论教学对于优秀设计人才的培养具有至关重要的作用。它能够激发学生的设计灵感，提升其抽象思维能力，有利于激发学生设计出更好体现民族性和世界性的优秀作品。因此，国内高校艺术类专业应充分重视设计史论教学。

简介：在全球化背景下，移民、技术、资本等都在迅速流动，世界各地的文化得到极大程度的交流。但是这种交流不仅没有形成趋同性，没有形成一个同质的世界，反而使地方性越来越突出，形成了一种本地文化兼具其他文化特性的“杂交性”文化。同样川菜文化在全球化背景下，其兼容并蓄的特点得到了极大的发挥。它吸收了各地不同的烹饪方法与食用方式，采用不同地区的食材，调味，不断地创造出适合其他地区人们的口味，形成了具有“杂交性”的新派川菜，成为了世界美食中的佼佼者。

简介：白和混沌是东方文化背景下的现代设计作品最频繁出现的两种状态。白和混沌除了从物理角度的颜色认知而存在外,更体现了一种东方视角里的整体感觉。这种感觉通过外在于物内化于心的时间感和空间感得以体现。这是独特审美文化生发出的设计的东方现代性品质。

简介：印象主义是19世纪后期产生于法国的一种艺术流派与思潮。一批青年画家突破传统的绘画模式和色彩观念，在绘画的表现形式上有了新的突破，开辟了绘画语言的新天地，所呈现的种种绘画表现形式以及形成的绘画风格，可以说是印象派绘画的创举和对绘画的革命。

简介：在后现代语境下,影视美学的作用已经发生了很大的改变.如果说从前充当的是影视艺术的仲裁者和立法者,那么,现在它已放弃了自己的权力,承认影视多元并存的合理性,仅仅作为不同影视审美观念之间的阐释者和调解者.在审美与审丑关系上,后现代影视美学也表现出这种学理趋向.

简介：中文专业有关中华美学的教育由来已久,而非中文专业却一直对此有所忽视。其实,非中文专业开设中华美学课程意义重大,而且是可行的。究其原因,主要有三点:一是传承和弘扬包括中华美学在内的传统文化是我国的大政方针;二是全国各个高校正稳步贯彻和落实这个政策,并把它当作是教育事业的重中之重来对待;三是大学生也把传统文化、中华美学当作是必须掌握的知识,学习动机明确,学习态度积极。

简介：在中国的历史长河中，墨子的造物思想可谓独树一帜。他提出的“兼爱”．“利人”、“非乐”、“节用”等思想，与现代主义设计所提倡的民主主义动机、功能主义的主张、对装饰的批判．经济性原则等理念有着惊人的相似之处。继承和发扬墨子的造物思想，不但有利于对中国设计历史及理论的研究，而且有助于形成中国特色的设计哲学，从而早日实现当今设计领域的“中国梦”。

简介："黛安芬灵感大奖"即"TriumphInspirationAward"(TIA)是由专业内衣公司TriumphInternational(黛安芬国际)设立的全球性设计竞赛,也是女性内衣领域的首个全球性设计大赛,该奖向来自国际知名设计院校的学生发出了挑战,要求他们根据一个特定的设计理念设计一个由文胸和内裤组成的概念性展品组合。首届的设计理

简介：新中国建立之初的十七年，我国的美术创作与社会生活、民众需求结合得如此之紧密，创作范围如此之广泛、影响如此之深刻，这在中外美术史上，都是没有先例的。这一时期的优秀水彩风景画，既是纯正的水彩，又是民族的艺术。艺术家们坚守水彩本色，创作出了表现手法多样、思想内涵深刻的艺术个性张扬的作品。新中国十七年的水彩风景画的民族性、时代性、个性等“三性”表现，对于丰富中国水彩画发展史的研究，对于当代中国水彩画发展都具有重要意义。

简介：日本设计起步晚，但是发展极其迅速，短短几十年，便跻身于世界设计大国的行列，并对欧洲现代设计产生了深远的影响。究其原因，成熟的双轨并行体制，以及兼容并蓄的设计理念，是日本现代设计崛起的关键所在。

简介：如著名的日本设计家深则直人所说．设计师是“通过设计来造物的人”．那么艺术设计师则是按照美的法则来造物的人。本栏目将陆续介绍国内外著名的设计师，也欢迎崭露头角的我国中青年设计家向世界介绍自己的成功之路。

简介：目前，国内对“红色经典”元素在陶瓷产品设计应用研究方面还处于刚起步阶段，开发层次较低．数量比较少并且形式较为单调，文化内涵挖掘也不够深，除了红色旅游外，创意陶瓷设计与其他产业问联系较少，缺乏协调与统筹。这些问题制约着红色题材在设计中的发展，将红色经典文化融入到装饰瓷、日用瓷等产品设计中进行研究，对于陶瓷艺术的创新具有重要的意义。陶瓷具有材质的特殊性，在设计表现上又有别具一格的审美形态，将红色经典文化融入陶瓷艺术作品的设计中，可以产生独特的审美情趣与文化价值。

简介：为了大力推进校园文化建设、培养跨世纪的人材、营造具有时代特征和健康向上、高雅文明的校园文化氛围,全国各地的很多大专院校正在大力加强和完善艺术教育,并将舞蹈教育和形体训练作为美育课程之一引进校园。舞蹈形体艺术不仅能展示人的形体美,抒发人的情感,而且能陶冶人的情操,丰富人的想象力和创造力。大学生在健全完美人格的大学生涯中,通过学习和掌握舞蹈艺术的基本知识,能更加具备优美的形体、健康的身体和富有朝气的精神风貌。

简介：王国维美学的现代性问题已然是一个重要的学术问题。对王国维美学的现代性理解应该在现代性的知识学、价值学、本体论三个层面中全面地进行。如果只强调其中的一个层面。就不能很好地理解王国维美学的现代性意义。王国维美学的现代性之知识学层面表现在学科独立论、审美自律论，美育自律论等；其价值学层面表现在美育他律论、“审美功利主义”等；其本体论层面可概述为：主张优秀的审美艺术之境就是一种对生存欲望与意志的超越之后所达到的悲剧之境,以悲剧审美、艺术为个体生命意义、价值的终极之源,以审美之悲剧化人生境界为本真人生样态,王国维美学的现代性的三个层面要结合起来作整体的理解。

简介：人们对色彩的认知已经融入到了时代精神与社会风尚中。色彩本身所特有的强大表现力和感染力,运用在地铁空间设计中能提高空间信息识别性,为人们的出行带来便捷。运用色彩的象征性手法,汇集周边区域文化元素,形成象征性符号并运用到地铁空间设计中,能使人们与周边区域信息建立潜移默化的认知联系。色彩作为象征性符号,融入城市文化的同时传播了城市文化,促进了车站空间与城市空间、地上空间与地下空间的有机互动,建立具有＂人文意象＂的站域空间。广州地铁6号线在色彩运用方面就非常值得借鉴。

简介：　　钞氏兄弟近十年来的雕塑创作经历了两个实验阶段,显现出两种形态迥异而又相互关联的文化意向.……

简介：广西三江侗族自治县程阳景区完整地保留了许多吊脚楼，其取材因地制宜，建筑结构简练灵活，不加繁复的装饰，粗犷中蕴涵着秀美，并运用了当地传统的建造技术，与当地环境有机结合，散发着古朴的韵味，具有一定的生态性，值得现代建筑借鉴和学习。然而，侗族吊脚楼在防潮、防火、隔音、采光、承重等方面存在一些缺陷，应当运用现代设计理念和建造技术对其进行改造。