简介：凌子风导演的电影《狂》改编自李动人的小说《死水微澜》.李劼人是《包法利夫人》的第一个中文翻译者,且一生三次翻译该小说,这对《死水微澜》的创作有深刻的影响.凌子风数次想把古典名著《金瓶梅》搬上银幕而终不能够,但在《狂》中达成了“替代性满足”,而《死水微澜》对《金瓶梅》又多有借鉴.所以,把《狂》中几个主要人物和原著对比分析,并上溯到《包法利夫人》和《金瓶梅》,不难看出他们之间比较明显的渊源.

简介：在“十七年”中国电影导演谱系中，出身与家世最具传奇性的当属武兆堤，正如他在后来的电影作品中所显示的那种精神特质。我们相信，两者之间，冥冥中应该存有某种未可名状的因缘关系。其实，武兆堤并不姓“武”，他随父姓董，祖籍山西襄汾。父亲是一位从事冶金工程的留美工程师。1920年，武兆堤出生于美国钢铁之都匹兹堡，父辈因而为之取名“董钢”。1925年，年仅5岁的董钢随父母辗转回国，定居山西太原。这时，他虽身着中式衣衫，却不悉国语，满嘴“洋腔洋调”，是一个不折不扣、黄皮白里的“香蕉人”。

简介：为何声音艺术到现在依然深度欠缺理论化，为何无法产生丰富且令人信服的评论文献？是因为目前盛行的理论模型不足以达成这点。这些理论是为了解释文本和视觉而发展出来的，无法掌握声音的本质。本文作者提出另一种理论架构、一种唯物主义的解释，它能够掌握声音的本质，让声音艺术得以被分析。作者并且认为这套理论能够提供一套模型来重新思考广义的艺术，并且避开表象与指涉理论中的陷阱。

简介：<正>蒙元文化,是中华文化的一个重要阶段和组成部分。早期的蒙古新字由吐蕃萨迦法王八思巴受命创制,又称八思巴文,是蒙元文化的突出体现。以成吉思汗为代表的蒙元文化是草原文化发展到鼎盛阶段的产物,是具有震撼力和影响力的蒙古族历史文化。

简介：作为中国近代戏曲史上重要的戏曲家,姚鹓雏的戏曲创作主要集中于两个方面:一是重要历史人物故事的书写,寄予了明确的政治意识和人生感慨;一是当时人物事件的记述,表现出对于政治事变与国家局势的关切忧患。在以描述历史人物与故事、记述当时人物和事件的创作经历中,姚鹓雏的戏曲作品表现出强烈的述史纪事与寄托情志相结合的特征,从而使之获得了多样的思想阐析向度和深广的艺术创造空间,也获得了相当突出的戏曲史和文学史意义。

简介：我国民族音乐有着悠久的历史和传统,各族人民在实践和生活中创造了无数饱含我们中华民族文化与精神内涵的音乐,这一创作在不停地继续,一直到今天。中华民族音乐与世界音乐的结合衍生了新的民族音乐,使我们的民族音乐更具表现力。

简介：伊朗电影作为近代西方电影东渐的产物,产生于伊斯兰文化浓厚的国度,使得伊朗电影具有了浓郁的伊斯兰文化特色。伊朗电影在一波三折中曲折发展,形成了当代伊朗电影产业的蓬勃发展势头。在全球化背景下,伊朗电影产业面临着机遇和挑战。

简介：汉魏南北朝时期，《孝经》的神秘化、北魏中晚期围绕“子贵母死”的政争格局以及儒教、道教、佛教、沃教等的交汇杂糅，赋予孝子画像以多样视觉构成、庞杂的思想体系、丰富的观念形态以及深邃的图像内涵。北宋以来，孝子画像的研究因学术语境的不同而数度转换。20世纪80年代以后，受西方重构艺术品“原境”学术潮流影响，孝子画像这一古老绘画主题与学术个案，在多学科交汇的方法论语境中，“历史性”、“象征性”、“思想性”研究日益凸显。

简介：山水画的景式是山水塑造的基本形态，也是山水画欣赏的基本内容，这是山水外在美的根本元素。在中国传统山水画的发展过程中，景式的美感并不是以外在的自然特性来决定的，而是以更多理想化的笔墨方式展现的。景式的创造只是为了可居可游的情景感受，即符合主观的理想化景式。笔墨写意是为了传达形式上的艺术体验，即借助于有限的形态表达无限的笔墨变化。两者合一，形成完善的山水画传统，这个传统就是后来左右山水画发展的文人画现象。

简介：我曾与杨炳延先生品茗闲聊时，谈到了全景式再现书法文化生态的话题，并勾勒出一个新型展览的轮廓，初步叫做情景式或情境式书法展。

简介：<正>谈到戏曲乐队,我们首先要简说中国戏曲。中国戏曲是以唱曲为主,辅以表演,念白,器乐演奏等手段来表现故事情节的综合艺术形式,极有民族特色。王国维先生著《宋元戏曲考》,是为戏曲史专著之滥觞。其中定义"戏曲",谓之"以歌舞演故事"也。所以后世学人才有"戏曲戏曲,各占半壁"——也即"一半戏一半曲"之说。从中也可以看出来"曲"的重要性。戏曲艺术是有别于歌剧艺术的音乐戏剧,戏曲乐队的构成是以民族乐器为主。随着时代的发展,偶尔会有部分西洋乐器加入来弥补某些音乐频率上的缺失和不足;而歌剧艺术的乐队构成是以西洋管弦乐器为主,在现代

简介：在中国文学史上,辽代文学因未得到充分发展而鲜受重视,论者往往将辽金元文学连贯述之,而对辽一掠而过。事实上,作为雄踞中国北方两百余年的少数民族政权,有辽一代尽管文学创作水平不高,但它毕竟拥有相当可观的诗人诗作,有的甚至成就斐然,在中国文学史上应有一席之地。代表辽代文学最高成就的萧观音就

简介：《触不可及》抽离战争历史叙述与日常经验判断，呈现出“反”间谍片的“超级文本”特征，从而构成超码版的谋战片。影片情感能指流于空洞臆想，屡次重复男权主导的性别询唤。上述欠缺对于分析当前华语谍战片类型创作的迷局，板具症候研究价值。

简介：戏曲是我国传统文化中一颗耀眼的明珠,是历经历史的淘沙后依然屹立的灯塔,是我国多种艺术形式中非常重要的一种。戏曲的发展不仅仅依靠社会和时代的改变、发展、前进,还需要戏曲自身拥有的顽强的生命力以及不可磨灭的光芒。戏曲在几千年的发展中,伴随着社会的不断发展而不断地发展,其传播的形式也在不断地进行改变。如今,社会的制度发生了改变,社会意识形态也在不断地发展,所以戏曲的传播形式就更加多样化,这也在于戏曲的内涵在不断地发展着改变,这样的变化使得戏曲不断地成长和完善。现在,对戏曲传播形式变化的研究,可以对我们继承和发扬我国传统的戏曲艺术形式产生重要的影响和积极意义。

简介：欧阳予倩曾与梅兰芳先生商议，计划研究和编写《梅兰芳的舞蹈艺术》一书，但因种种原因，最后未能完成。笔者有幸在欧阳老师和梅先生谈论中国戏曲舞蹈的技艺特色和审美特征时，听到了两位艺术大师对传统舞蹈提出的精辟见解。本文将其谈话内容记录并整理，希望对年轻一代的舞蹈工作者有所借鉴。

简介：在北美，华人多聚集于纽约、加利福尼亚州等地区。在美国南端佛罗里达州的迈阿密，一个以拉关裔族群及加勒比海岛国住民文化为主的城市，华裔人口仅占这一地区总人数的0．3％。文章通过实地调研与考察，探析迈阿密地区华裔群体音乐活动与创作现状，并探究这种音乐文化对华裔离散群体的意义。阐释华裔文化在与美国主流文化的碰撞、融合所带来的文化上的杂和、异质与多样中，美籍华裔群体如何通过音乐活动在这一独特历史背景环境下所展示出的文化复杂性，揭示迈阿密当今华裔群体在其离散经历中的文化身份认同。

简介：徐悲鸿在1918年5月23日至25日的《北京大学日刊》上，发表了其稍前在北京大学画法研究会上的演讲“中国画改良之法”，在文章结尾处的附录中，徐悲鸿写道：尽人常以鄙画拟郎世宁，实则鄙人于艺，向不主张门户派别，仅以曾习过欧画移来中国，材料上较人略逼真而已。初非敢自弃绝，遂以浅人为师。且天下亦绝无可以古陈人之撰造而拘束自己性能者。矧郎世宁尚属末臻完美时代之美，艺人谓可皈依乎哉!日后鸿且力求益以自建树，若仅以彼为指归，则区区虽愚自况，亦不止是幸!同志诸君察焉，悲鸿谨启。

简介：中亚回族是清末时期由中国西北的陕甘宁地区迁徙到中亚地区的回民及其后裔。当地流传的很多民间歌谣,有历史类的,生活类的,也有爱情类的,其中相当一部分源于中国西北地区。中亚回族民歌与宁夏回族民歌有着较多的相似之处,可谓是中国西北歌谣在中亚地区的传承与发展。

简介：20世纪80年代初，音乐与认同的关系成为民族音乐学的流行话题。为了理解民族音乐学家如何看待这一主题，本文对过去25年间发表在《民族音乐学》期刊上，标题含有“认同”一词的17篇文章进行了综述。此综述表明，这些本文的作者既没有引用有关“认同”话题通常所用的文献，也没有引用其他文献。因此，本文主要围绕通常文献中出现的基本问题，即认同的概念、来源、种类、产生及由谁界定并且规范化认同等来解析民族音乐学文献。最后通过反思，总结出音乐在认同的建构与符号化中所起的作用。

简介：信天游和花儿作为西北民歌的代表,在主题上以对爱情的追求,对生命的向往为主。在语言艺术上,两者都属于西北民歌的分类,具有西北民歌的基本特点,但又各具特色。浓郁的乡土气息、质朴热烈的语言风格,深得人们喜爱,他们是西部农民表达感情最直接、最真实、最优美的艺术形式。