简介：立足于桂林中国画学院和漓江画派十年建设发展所拥有的条件，探索中国画学科与漓江画派建设，提高学科品牌与漓江画派品牌影响力，充分发挥学科与画派作用，实现学科与画派的结合及学科品牌与画派建设的互融发展，培养一批善于传承民族文化、反映时代精神的高层次艺术人才，可有效有力地促进广西文化事业的和谐发展、跨越发展。

简介：埃塞尔·威尔逊（1888—1980）是20世纪加拿大文学最为著名的小说家之一，她的成名小说《沼泽天使》是加拿大大学文学类课程中讲授得最多的作品之一。这部小说早在1954年就分别在伦敦（麦克米伦出版社）、纽约（哈珀兄弟出版社）和多伦多（麦克米伦出版社加拿大分社）同时出版，当时她所探讨的现代女性的自然属性这一女性主义话题，20世纪60年代后风靡欧美文学领域。回顾这部作品对不同女性人物的刻画，我们不仅可以领略作者当时的超前思维，更可以感受威尔逊通过她的小说艺术提出的，带有哲理性的女性自然属性这一命题。这个命题对于当前的妇女研究仍然有指导性意义。

简介：在音乐创作与表演中，超越时俗的构思，道通天地的妙境从何处寻得？来自对象的景换物迁？还是主体的灵光偶得？曾有学者从古代的“移情”命题出发，探寻音乐实践中的美学因子，却没能深入分析“移情”手法内在的审美机制，在个别字句的理解上也存在几处误区。

简介：~~

简介：为了进一步探讨当代人对莎剧《威尼斯商人》的理解,依据后殖民主义理论从历时性和共时性对电影《威尼斯商人》和小说《夏洛克是我的名字》进行互文性分析,指出了犹太人这个特殊群体千百年来成为“边际性客民”的原因,解读犹太人徘徊在主流的基督教文化中所产生的他者形象和双重文化认同交织的矛盾心理,揭示犹太人群体性的话语失声与诉诸。

简介：藏传佛教的曼荼罗结构,关于"我"的理论以及密宗修行法,对荣格分析心理学的自性理论以及深度心理咨询的方法,产生了深远影响。而藏传佛教的中观派以及藏传佛教密宗对于意识层级的描述,则深刻影响了超个人心理学大师肯·威尔伯建立意识光谱理论并定义"大精神"。与此同时,藏传佛教在全球的传播与发展,及其与现代心理学的广泛接触,也促使了藏传佛教现代形式的产生。现代藏传佛教表现出三个主要特点,即知识整合、全球传播、疗愈与灵修取向。

简介：如果将艺术视作链条式环环相扣的系统,那么批评行为无疑是处于理论研究与创作实践之间的中间介质,而且是促使两者循环互动的必要步骤,虽看似声名不显,却实在是不可或缺的一元。对于艺术批评的概念与职能,有学者指出,“艺术批评就是关于艺术作品的话语,介于艺术理论与艺术作品之间。批判和评价只是艺术批评的部分,除此之外,它还包括描述、分析和解释等成分。

简介：碑派書法發展到清末民初,已歷經了發展、成熟到演變的階段。沈曾植作爲碑派的傑出代表,其碑學觀延續包世臣的碑派思想,在技法與審美上都有所發展。碑帖結合的辯證書學觀,體現在其書學實踐中是講南派的碑帖與碑派書法石刻進行對應,達到學習上的相輔相成。陸維釗的碑學觀並没有完全延續沈曾植,而是尊碑、尊唐,尊碑尊帖並舉,甚至認爲帖學水準的高低,直接决定碑學方面的深入的程度。陸維釗是繼承自包世臣、沈曾植以來碑帖互證的書學觀的集大成者。在他身上,我們看到了碑學發展的常態化。

简介：Voi(rex)是法国当代作曲家菲利普·勒胡(PhilippeLeroux)的代表作品之一,此作为室内乐队(人声与六件乐器)与实时电子音乐编制的交互式电子音乐作品。其以丰富的制作方式,多样且具有高度可观赏性的舞台表演,可谓是混合型电子音乐中典型又具有典范意义的作品。作品的创作立意建立在文学(诗歌)内容之上;通过对声音的频谱分析,利用Openmusic平台对人声、器乐与电子音乐等声部进行声学建模;最后通过演唱、演奏、实时处理以及舞台表演等艺术方式,将诗歌从内容到内涵作综合呈示。音乐内容中,各媒介之音色相互渗透与牵制致使舞台上的所有元素处在高度的融合与统一之下,同时实现了作品在技术性、音乐性与艺术性等方面的融合与统一。

简介：《音乐传播学导论——音乐与传播的互文性建构》一书，系武汉作者汪森、余烺天合著的一部阐述与构建音乐传播学的专著。该书通过多层次、多维度的写作方法，系统地阐述了音乐传播学的发展脉络、传播理论、音乐传播现象及其在不同时代的特点。具有视野宽泛、材料丰富、条理清晰、行文流畅等特点，对于了解和认识该学科具有一定的帮助意义。

简介：“样板戏”中现实革命题材的意义蕴含与意识形态立场和眼光的契合，使得二者相得益彰地促成了中国革命史的意识形态化；现实革命题材赋予“样板戏”新故事、新主题、新情调及新艺术形态，使意识形态化的中国革命史进一步艺术化。“样板戏”的现实革命题材之路，完成了中国革命史的意识形态化和艺术化，展现了建构中国革命“史诗”的意图，既解决了“戏改”几十年来一直困扰着人们的历史难题，也为艺术地宣传建构意识形态，昭示了一条途径或一个秘密。

简介：《这里的黎明静悄悄》是国家大剧院为纪念世界反法西斯战争胜利七十周年创作的重要作品,首演于2015年。全剧以富有俄罗斯气息的动人音乐、诗画般的舞台呈现,揭示了残酷战争对美丽、青春、生命的无情摧毁。作曲家唐建平在保留中国歌剧特色的同时加入了苏联歌曲、俄罗斯传统民歌以及欧洲歌剧元素。这是中国历史上第一部由中国作曲家创作的俄国二战题材作品。