简介：作曲技术与创作理论二十世纪复调音乐中的节奏思维………于苏贤（互,3变体曲式结构的发展……………………杨儒怀（1,18注重预制构思拓展风格范围——关于科斯《作曲法》及与作曲教学有关的问题和思考…………··,…………………彭志敏（4,13对称和弦的滥筋——巴托克《第三弦乐四重奏》的和声研究……………………….。………………。··王桂升（4,19电子音乐的概念界定……………………张小夫（4,30民族音乐戏曲音乐三绝………………。·,…·、……··。·刘正维（l,30阿美与布农的多声部民歌之比较研究……………..、……＊……。………………·

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简介：3月31日SNH48在上海举办了首次一期生握手会，在现场不仅有最新MV的预告公布，更有SNH48二期生的招募启动仪式。

简介：作曲技术与创作理论江文也部分乐队音乐作品评价———在台北市中央研究院台湾史研究所江文也先生逝世二十周年纪念学术研讨会上的发言………………………………………苏夏(1,29)《琴韵》的音高组织逻辑及其内涵(上、下)……………………………………王瑞(1,38;2,75)略论音乐分析的发展及思维导向………冶鸿德(3,65)增六和弦用法的理论辨析………………刘彤文(3,76)梅西安色彩和弦表解析…………………郑中(3,83)民族音乐科尔沁蒙古族萨满祭祀仪式音乐考……刘桂腾(1,49)玉林八音研究……………………………吴宁华(1,62)论高山、彝、傈僳、景颇等民族口弦音乐的音组织特征……………………应有勤

简介：<正>由中华人民共和国文化部主办的“全国民族乐器独奏观摩演出”(第一期),于今年三月二十九日至四月八日在武汉举行。文化部代部长周巍峙、湖北省委第一书记陈不显、省长韩宁夫等出席了开幕式。

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简介：论文对中国器乐音乐在经历20世纪中叶之后所出现的一系列专业化转型的事实，对这一现象从学理上进行了一定的分析和研究，并分别对中国器乐音乐文化从民间到学院的艺人身份、教学模式、传承流派等相关问题的变化现象进行探讨，试图从中国传统器乐发展的新历史格局与转型中进行新传统器乐音乐在当代学院传承中的话语再解读。

简介：作为论文重要组成部分的引文，在一定程度上反映出论文的学术水平；同时也是衡量研究者继承前人科学研究成果和利用新知识、新成果的能力标志。文章运用文献计量学方法，对《黄钟》2003—2006年刊文的引文数量、引文类型、引文语种、引文年代分布频率及被引专业期刊五个方面进行了统计与分析，以找寻《黄钟》2002年以来的办刊特征和近年来音乐学者在吸收与利用文献信息的基本状况及特点，并试图发现《黄钟》在引文方面存在的不足，以为提高《黄钟》的引文和办刊质量提供一定的依据。

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简介：为深入学习贯彻落实党的十九大精神和习近平新时代中国特色社会主义思想,进一步履行中国曲协团结引导、联络协调、服务管理、自律维权职能,延伸服务手臂和工作触角,按照《全国曲艺工作者培训研修五年规划(2017-2022)》的部署要求,中国曲协拟定于2019年4月在江苏宿迁举办第三期全国曲艺自由职业者优秀人才培训班,为期7天。

简介：在进入＂英雄＂风格的前五年（1798-1802）里,贝多芬的生平和创作都发生着剧烈的变革,初到维也纳的几年里他从多位大师手中习得严谨的创作技巧,同时艺术视野也得到了拓宽,1798年起他开始进入一个创作的爆发期,创作出个人的首批＂经典＂作品,其许多原创理念在其中不断闪现,但这五年的创作更多是对个人风格的摸索与过渡,其中原创与传统常常并行,在技巧上还没达到游刃有余的程度。试对这一＂风格过渡期＂的界定与意义作出介绍,并通过《c小调第三钢琴协奏曲》来阐释这一时期贝多芬创作的风格特征。

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简介：为了帮助小提琴教育工作者在教学中更加科学、准确、有针对性地开展工作，促进全国小提琴教学水平的均衡发展，以及顺应广大教师的迫切要求，上海音协小提琴专业委员会拟遵循小提琴艺术发展的不同时期特点，结合权威专家公开课教学的方式开办连续的全国性师资研修工作。拟研修计划如下：2012年8月22日-8月29日第一期：巴洛克及古典早期的小提琴艺术的演奏特点及经典作品公开教学。2013年第二期：古典及浪漫时期的小提琴艺术的演奏特点及经典作品公开教学。2014年第三期：浪漫时期及近现代小提琴艺术的演奏特点及经典作品公开教学（现接受第一期研修报名）。

简介：为活跃学术气氛，推动科研发展，促进校园文化建设，南京艺术学院音乐学院自推出学术报告周系列讲座制度以来已成功举办了2期，本年度第二期（共6讲）已于2006年12月20日圆满结束。

简介：各位学者和兄弟刊物编辑部同仁：二十五年前诞生的《中国音乐学》在作者、读者和兄弟刊物编者的共同呵护下，已经出版第100期了!

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简介：本文对20世纪90年代以后的音乐形态的理论研究从“基础理论与教学”、“音乐技术形态”，“技术发展史”、“作曲家及作品个案”、“中国传统音乐内涵”五个方面进行了音乐形态研究的梳理，涉及的研究对象非常宽泛，除了基础理论的传统作曲技术外，还对音高体系、。旋律学、节奏学、电子音乐、技术发展史、作曲家个性化技术现象、综合音乐技术分析、中国音乐内涵等方面的研究成果进行了广泛的规纳。本文的梳理目的在于了解近15年来国内作曲实践和技术理论形态研究发展的基本脉络、启发创作实践和音乐形态的深入研究。

简介：注重音乐语言的积累老师要对自己的曲目量和相关知识有不断补充和拓宽的追求，以满足教学中音乐语言需求，在教学中应该让学生接触到古今中外最优秀的曲目，提高他们的审美愉悦他们的心灵。良好的基本功为学生们演奏音乐作品，表达心中所想提供基本保障。