简介:书法的传统主要是指传统的书法创作、学习观念,而传统书法则主要指历史遗留下来的经典书法作品。仔细辨别两者对于厘清当代书法创作观念和书法发展的指导思想都具有极为重要的意义。当前中国书坛对于书法“传统”的认识还存在一些误区,过分强调传统书法而轻视传统观念;对非传统书法形式作品的一棍子打死。通过辨析,我们应全面理解“传统”观念,注重对传统作品的形式、手法的创新;以“兼容并包”的方针发展书法,从而把握当代书法创作的正确审美方向。
简介: 远离都市的阿坝高原画家群体,就是默默充当"艺术牧民"的朴实角色,他们在自己的土地上创作着自己的本土作品,以阿坝高原特有的风土人情、地域文化为养分,用饱满的激情向观众捧上一份份精神美餐.……
简介:生活是艺术创作的唯一源泉。2016年6月.来自全国的少儿版画教育界的版画家进行了为期一周的以江北地方风情为主题的版画创作,此次活动由著名版画家、北大荒版画院院长张泽新、刘长虹领衔创作.在磐溪版画院院长李永永的介绍下,参观考察了江北的人文风情,收集了相关创作资料。江北是一座现代化的城市.那里历史文化底蕴深厚,抗战时期.我国著名艺术家徐悲鸿在江北磐溪生活、创作了8年之久,《风雨鸡鸣》《巴人吸水》等名作均创作于此.中央美术学院、中国美术学院的前身国立艺专也在江北磐溪黑院墙4年之久。
简介:大家经常发现伴随浓厚兴趣涂抹的儿童画,其画面情景新奇,大胆活泼,极具强烈的艺术魅力。它与当代著名的大师作品竞有那么多惊人的相似。从美术史上,大家不难发现马蒂斯、毕家索、克利、米罗、布朗库西等现代大师们几乎都不同程度受到儿童美术的影响。这是艺术在人类经历了高度理性化之后对感性的向往和童年真情的呼唤。作为一名当代艺术创作中的实践者,深受这种艺术现象的启发。
简介:拼布,这一古老而传统的手工艺术发展至今,已成为一门独立的装饰艺术。由生活拼布演变为艺术拼布,再升华为纤维艺术,是一种独特而又喜闻乐见的大众化审美艺术形式。现代拼布艺术创作是由拼布艺术家的观念、造型、工艺、材料、形式、拼布语言等构成的内容,以多维的视觉化形式表现拼布作品的语境、形态、风格等艺术要素,从而确定拼布作品独特的审美取向。拼布艺术作为纤维艺术的组成部分,
简介:中央美术学院“国家重大历史题材美术创作工程”表彰大会暨中央美术学院创作论坛于2009年9月28日下午在中央美术学院学术报告厅召开。大会由中央美术学院副院长徐冰同志主持。会议表彰参与“国家重大历史题材美术创作工程”的各位老师,奖励各位艺术家在此次活动中做出的突出贡献;同时召开创作论坛,以国家重大历史题材创作为契机,进行关于历史题材创作的研讨.
简介:一中国现代书籍设计的播种者新文化运动时期出版物的内容主要反映当时所引入的西方科学知识和启蒙思想,新的内容需要新的视觉形式去承载,但由于当时缺乏专业的书籍设计人员,于是,作为新思想倡导者的文化精英们以多重身份介入书籍设计实践。他们中有画家、作家、诗人、美术编辑等,复杂的身份和深厚的文学艺术修养,造就了多样化的设计语言和全新的时代面貌。
简介:经典提取强化式创作特征与分析经典提取强化式是较为传统的书法创新方法。这类方法的普遍运用不仅成就了许多历代书法大家,而且成为整个中国古代书法风格演变的重要方法。这类创作方法深信“取法于上,仅得为中,取法于中,故为其下”的书法信条,并坚信经典书法作品的不可逾越地位。这类书法创新方法以经典为圭皋,认真研习,期望从经典中提取与自己审美理想契合的某一元素或某几元素,将其强化推广,使之作为自身最终书法风格。
简介:记:您作为中国工艺美术学会的领导,并兼任了许多社会上的职务。应当讲,您把大部分的时间与精力都投入在了社会性工作和活动中了。但有意思的是,您的艺术灵性和激情仍未泯灭,这是一种值得关注的现象,那么,请谈谈您在这种状态下,是怎么从事您的艺术创作与研究的呢?
简介:新课程标准把“培养学生实践能力、综合和创新能力”作为学生能力培养的主要目标。由于版画教学在使用的材料、工具以及表现手法上有其特殊的语言形态,既具有造型艺术的共性,又具有“版”与“印”的特殊性,激起学生强烈的兴趣,积极鼓励学生参与到教学中来,让学生在动手制作过程中各方面能力得到培养。因此版画创作教学正迎合了新课改的要求,有利于中学生综合能力的培养。
简介:一、调研对象的选择为认真贯彻广东省教育厅今年下发的《关于开展本科毕业论文(设计)工作检查调研的通知》精神,学院教务处认真组织了有关人员对本科毕业论文(创作/设计)工作进行检查调研,总结毕业论文(创作/设计)工作中的成功经验,分析当前存在的问题,并提出了进一步加强这项工作的思路和建议。
简介:明代中叶以后.社会生活的需要和经济的发展,伴随刻书业的兴盛,以苏、浙、皖、闽为中心.逐渐产生具有代表性的三大版画流派——福建建安版画、江苏金陵版画和安徽徽派版画。这三大派中,徽派版画后来居上.代表了中国古版画的最高成就。徽派古版画在中国版画发展史上具有开时代风气之先的意义。郑振铎先生称明中后期是中国古代版画史上光芒万丈的时代,他说:“这个时代,地方性虽未泯灭.而均同时提高,同向精工秀丽的那条大路上去。在木刻画史上,万历时代无疑是一个黄金时代。”。
简介:
简介:如果说英国风俗画家威廉·荷加斯的《浪子生涯》和《妓女生涯》在中世纪美术史上都有先可援,这恐怕一点也不令人惊讶。在《该罚入地狱的七大重罪》或《浪子回头》等作品中便可见一斑。但彼此又有重要的差异:荷加斯出于对社会生活的极大兴趣,故其作品牢牢地基于对日常生...
简介:前因后果"重大题材",在改革开放初期几乎可以说是销声匿迹了。所谓的"宏大叙事",已经被所谓的"纯"艺术家嗤之以鼻——更多的是,为了装"纯",故作"嗤之以鼻"状。
简介:使用灰色作画的最初起因与我对墨的喜爱有关。墨的丰富性远远超出“五色”,更重要的是它能展示一种深远,传达一种心境。综合起来讲就是我们传统文化中的意境。从泼墨仙人到米家山水,黄宾虹和李可染的反复积墨,他们都试图充分发挥单色(或墨的单色)的表现潜能,从而带来丰富的表现力。丰富性是通过画中的“境地”来显现的。墨色的感染力以其特定的表述内容和独特的描绘方式传达出来。
简介:从上世纪90年代初开始,四川美院的绘画创作中开始出现一股多样化的艺术潮流。这一潮流不仅贯穿了从60年代后期出生的艺术家到70后艺术家的创作风格,并对80后艺术家的绘画创作持续产生影响,我在此将这一现象概述为四川美院的"新绘画"。实际上,四川美院"新绘画"大致经历了三个发展阶段:1987年至1991年属于发生阶段;1991年至1998年是其整体崛起的发展时期。1998年后至今,四川美院
简介:重大历史题材美术创作工程是当代中国美术的重要现象。自2009年起,国家斥巨资投入重大历史题材美术创作工程之后,上海、浙江、山东、安徽、湖南、广西、广东等省市地区相继组织本地区历史题材的创作,形成一股主题性创作的热潮,产生了一批反映时代的精品,
简介:于右任在中原地区所作的革命新诗和碑帖融合的书法在近代文化史上具有重要意义,其中一部分诗书作品记录了发生在中原地区的特殊经历,他也收集中原地区散落的古代碑志,并在书法上学习和借鉴河洛地区的造像、碑志,其融碑入草的艺术创新成就了'旷代草圣'的美誉。于右任在大陆近半个世纪的革命生涯中与诸多中原友人以诗书相酬答,题写匾额和碑志,这段情缘丰富了中原文化的人文内涵。
简介:在我眼里,书法的一切只是两条线:一条细线,一条粗线。硕士阶段,我崇尚细线。我以线状的笔画书写,体现书法的流动性,喻为“书法江河”;博士阶段,我追求粗线。
传统之辩与当代书法创作审美观念
再论羌族油画人物形象创作中的宗教思想
从生活到艺术——重庆江北风情版画专题创作活动
对当代艺术创作中介入趣味性的思考
百衲的乌托邦——现代拼布艺术创作的新理念
发挥优势 再创辉煌——中央美术学院“国家重大历史题材美术创作工程”表彰大会暨中央美术学院创作论坛会议综述
1917-1949年新文学书籍艺术研究
书法创新视角分类及其特征分析——兼及当代书法创作批评
中西合艺 古今和声——范伟民当代景泰蓝雕塑创作谈
浅谈版画创作教学有利于中学生综合能力的培养
广州美院本科毕业论文暨毕业创作/设计调研报告
浅析徽派人物版画图式中的“微形式”与创作状态
首届小精品中国书画创作大奖赛征稿启事
从《浪子回头》到《浪子生涯》——荷加斯创作上的先驱
重大了,你扛得住吗?——当前重大题材美术创作现象评析
历史的视觉解读——我在《历史的记忆》创作中的思考
为大于细——关于当代绘画创作新生态的一次观察
源于历史,而高于历史——对于重大历史题材美术创作的思考
于右任在中原地区的诗书创作与碑志收藏述略
书法杂志主编——当代中青年书法家创作档案·刘元堂