简介：袁敞、高级工艺美术师,五十年代上海戏剧学院毕业,长期从事教学、绘画创作和美术设计、在美术界是一位有影响的美术工作者。精神境界和艺术修养的不凡,充分体现在数学和作品中。作品讲究意境的深刻,追求弦外之音,教学中强调独立的思考能力,做物像的主宰者而不是写生对象的附庸,提倡优秀的思维才是激发丰富象的本质。所以在袁敞的作品中,可以感受到在传统之中包容了西洋美学的光色技巧。在明丽、透沏、抒情、恬

简介：袁世海先生是中国京剧院的奠基者之一，他和李少春、叶盛兰、杜近芳、李和曾、张云溪、张春华等老师们一起艰苦创业，使中国京剧院享誉国内外。

简介：

简介：京剧《金钱豹》是短打武生戏中难度较高的一出，至今甚少人演。凡演《金钱豹》的，武生都得有绝活，如耍叉、抛叉、翻跟头……没有功夫是不成的。另外必须找一个最佳搭档来演猴，此戏才有看头。豹子再好，没有一个好猴，也会大为逊色。红花必须有绿叶衬托，这才是一出好戏。

简介：2006年1月27日，“莫扎特24小时——全球纪念音乐会”现场直播，因为时差的关系，北京成为第一个现场直播的城市。袁晨野与中国爱乐乐团合作，演唱莫扎特歌剧《费加罗的婚姻》中伯爵的咏叹调“当我叹息时”，《唐璜》中唐璜的咏叹调“快准备一个狂欢的宴会”，两个花花公子，两种性格情绪，袁晨野演得生动鲜活，形神兼备，足以令国人骄傲，令世界瞩目。春节，袁晨野远在异国他乡的舞台唱“莫扎特”，我们的话题就从他主演莫扎特的歌剧《唐璜》开始。

简介：近日，我在查找照片资料时，翻出了多年前曾为著名京剧表演艺术家袁世海先生拍摄的几组彩色照片。

简介：从小我就看过袁世海先生演的很多戏，随着年龄和知识的增长，理解能力也在逐渐深化，每当忆起他那丰富多彩的舞台形象、人物各异的众多好戏时，那些生龙活虎般动人的角色就会再现眼前。这里要谈的马谡就是其中的一个范例。

简介：袁念毕业于中央民族大学舞蹈系,毕业后长期从事舞蹈表演和教学工作,1998年从广州军区战士歌舞团转业来到广州杂技团,在从事杂技编导教学不到6年的时间里,袁念已经取得了一系列令人瞳目的成绩。1999年,他参与编排

简介：我与袁世海老师相识，真是感到三生有幸，一生有缘。1945年，11岁的我，拜京剧教育大师王瑶卿先生为师，与此同时，梅兰芳大师艺术上的重要合作伙伴、音乐圣手王少卿先生发现了我，义务性地教授我梅派戏。由于我师门的关系，很多名家捧我，比如我曾搭杨宝森、谭富英先生的班，上演剧目有《伍子胥》、《红鬃烈马》、《桑园会》、《二堂舍子》、《三娘教子》等。1949年解放了，我师父让我自己组班，在北京、济南等地演出。1949年，李少春、袁世海先生早巳是红遍大江南北了。李老师编剧、袁世海导演的《野猪林》问世了。李老师托袁世海老师寻找一位理想的林娘子扮演者。善于发现人才的袁世海老师就发现了我，约我到上海演出一个月的传统戏。上海的天蟾舞台可容纳三千名观众，我一个15岁的演员怎么打这个仗？我赶紧找我师父去了。我师父听后说：

简介：今年是汤显祖逝世400周年，也是英国莎士比亚逝世400周年。纪念莎翁的活动不在少数，作为戏曲人，当然不能忘了咱们“东方的莎士比亚”汤显祖。因此今年上海昆剧团特别将“临川四梦”全部搬演舞台，而我也很荣幸此次能被昆团相中，从上海京剧院借调来，让我同计镇华老师学演“临川四梦”中的《邯郸记》。

简介：《戏剧人类学》一文是尤金尼奥·巴尔巴(EugenioBarba)为他与罗马大学教授尼古拉·萨瓦莱斯教授合著的《戏剧人类学辞典》(Routledge，1993)写的导言，其中表达了他所从事的戏剧人类学研究的一些重要观点，显示了当代戏剧研究和实践的进展。巴尔巴是我们这个时代一位真正的探索者，他的事业历经艰难，在这个物欲横流的世界里，表现出一种精神和理想。他在丹麦的赫尔斯特伯(Holstebro)小镇领导着他的戏剧人类学国际学校(ISTA)，不懈地传播自己有关戏剧的独特体验、见解、方法和实践。他和他的同事们的工作吸引了全球戏剧人的关注。巴尔巴认为戏剧人类学的研究重点在表演的行动方面，但他并不研究如何通过身体动作描绘对象或者叙述过程。他研究纯粹的身体；研究那种非描绘、非表现状态下的身体魅力；研究身体动作视象的生命力；研究“以最小限度的动作最强烈地表现出来的生命之美”。他对表演者身体行动的论说，本质上与造型艺术极为相似。我们常常看到对当代造型艺术模糊、晦涩、苍白的论述或说明，而尤金尼奥·巴尔巴以明晰的语言提出了基本概念、原则，甚至是训练方法。我认为他的工作不仅仅启示戏剧和表演，同时也阐发了当代造型艺术中一些极为重要的方面。他的研究深切而充满实践的精神，值得我们这些从事造型艺术的人去思索。这就是我，一个从事舞台造型创作和教学的人，对表演者和导演尤金尼奥·巴尔巴感兴趣的因由。

简介：印象中．冯小刚导演是以新城市平民化的贺岁片起家并迅速发展的，其作品之所以能够大卖，在于他将一个简单的故事讲得饶有趣味，语言的生动幽默以及源自生活的小感悟；让观众心领神会地暗自偷笑．正是籍于此．从某种角度来看。冯小刚在国内导演中也该位列三甲吧。然而令冯小刚懊恼的是，他总是因其作品的良好口碑和声誉而被称作“平民导演”，成为大众文化的代言人，对于这种定位，他从骨子里愤愤不平，他认为自己是个精英。于是，在2005年，冯小刚一改前八部电影以平民为主的传统，撂出了一步具有自觉意义指向的《天下无贼》，2006年，他走得更远，也操起了古装片的行当。对于古装片的迷恋，始作俑者自是张艺谋，但它却如传染病一样感染着每一位中国导演，似乎不拍古装片，很对不起大导演的名号，从《十面埋伏》，《英雄》，《无极》直到冯小刚的《夜宴》。然而冯小刚的《夜宴》却并不像张艺谋所说的那样“每个中国导演的心里都有一个‘武侠’隋节”，这不是一部武侠片，而是一出宫廷剧。从其深层创作心理上来说。冯小刚似乎龇着牙向世人表明：“我不是浅薄的‘大众’，我也可以玩高雅”。于是，在这部影片里。我们看到了超级豪华的阵容：演员阵容自不必说，美术叶锦添，音乐谭盾，钢琴演奏郎朗，监制袁和平，都是当今各自行业内在国际上都颇有影响的“腕儿”。这样的制作班底也暴露了冯小刚进军国际的野心。无疑，他们能够打造最精致华丽的电影作品。然而，冯小刚的聪明到了一个有着庞大构架的悲剧故事中，却得到了适得其反的效果，《夜宴》的悲剧却令观众笑场，无疑是对冯小刚的当头棒喝，令其很是愤懑，然而问题出在哪儿呢？

简介：

简介：本文通过对《媒介经济学杂志》近年刊发的论文进行系统的分析,总结近几年国外媒介经济研究方面的研究特点,描绘出当前主流媒介经济的研究特征。

简介：“肘子”难道和表演学有什么关系吗？看到这个标题，许多看官～定会觉得在下荒唐。其实一点都不!您若不信，听我道来。这是～则故事读后的联想。先说故事。话说大名鼎鼎的武争泰斗钱金福早年在培养儿子宝森上着实极为用心。他先传授给了儿子一出《铁笼山》，那真是精雕细琢，一丝不苟，光一个姜维的出场儿就学了一个多月，钱金福以为这样总算为孩子打下了牢固的基础。接着再教儿子的就是以张飞为主角的《芦花荡》。宝蒹对于父亲的艺术自然是服膺至极，

简介：当今世界，强化素质教育，提高全民族素质，作为实现本民族总体发展战略目标的一项重要课题，已经摆在我们面前。贯彻和实施素质教育的目的是培养社会主义事业的合格建设者和劳动者。只有培养出高素质的建设人才，才可能在一下个世纪赶上发达国家的水平。我国政府早在90年代初已明确指出：要由“应试教育”转向全面提高国民素质的轨道；要以发展和完善音乐教育去适应素质教育。

简介：演艺服装设计，已步入了材料创新也就是样式创新的时代。这种现实背景：要求我们以科学的眼光来重新评价材料的独特价值，其核心内容是要求设计师不仅仅把用于演艺服装的材料看成一种物质，而且要把演艺服装的材料看作表演的一部分，一种更为鲜明的艺术形式，看作是戏剧符号美学中“记号中的记号”。我们在操作过程中要学会对第一手材料生命力的挖掘、第二手材料（经设计师二度再创造后的材料）生命力的强化与升华，最终使材料富有明确的表情与鲜明的戏剧性，来使材料与演艺服装样式相匹配、与角色塑造的规定性相默契。

简介：1986年5月10日,北京市首都体育馆。以纪念“国际和平年”为名的百名歌星演唱会令初夏的北京变得热浪滚滚。当舞台上那位衣着华丽、行腔婉转的歌星转入幕后之后,一位头发蓬乱,面容冷峻、身穿长褂子、裤腿卷得一高一低、捧着一把老吉它的青年出现了:正当人们满腹狐疑怔忡不安时,一股强劲的音乐伴着狂放的歌词迅速开始擅击演唱会现场18000名听众的耳膜和心灵:“我曾经问个不休/你何时跟我走?可你却总是笑我/一无所有……”在音乐声嘎然而止的时候,掌声和欢呼声却如旋风一般从观众席上卷起。从此,中国摇滚乐界有了一个传奇性的摇滚歌手崔健,有了一个叫得响的

简介：传统律学是渊源久远、成就卓著的一个学术领域。清代律学是中国传统律学的重要组成部分，有着特殊的发展背景。本文主要就清代西方音乐理论的传入及影响、清代律学文献、清代律学成就等几个方面，对清代律学发展的背景做一探讨，以期对这一时期的音律学发展情况有一个初步展示。

简介：即使她不是我的老师，我也会非常喜欢这样一位老人，她乐观、热情、感性、快乐的笑容感染着身边的每一个人。我喜欢这样一位老师．认真、仔细，恨不能把自己对艺术的感悟全部传授给我们。我喜欢这样一位朋友，总是耐心倾听我的话．给予理解和关怀。她永远在学习，积极努力，她在我心中是位了不起的人，愿我可爱的玉茹老师在另一个世界获得安宁和幸福!