简介:本文主张应该将著作权政策视作文化政策不可或缺的一部分;文化经济学家对补贴在文化政策中的意义给予了很多的关注和讨论,但是对于著作权问题却很少提及.尽管如此,由于在文化政策以及艺术工作者的劳动力市场方面具有独到的阐释力,文化经济学可以被用于分析著作权问题并证明著作权是创意产业中激发创造力的一个有效因素.本文将文化补贴和著作权均视为政策工具,将两者进行对比并初步探讨了当前的文化政策中与著作权密切相关的两个问题,即著作权中介协会的规范管理以及目前流行的"版权补偿金"之说,认为这类问题是文化经济学者有能力也有义务解决的问题.
简介:《戏剧人类学》一文是尤金尼奥·巴尔巴(EugenioBarba)为他与罗马大学教授尼古拉·萨瓦莱斯教授合著的《戏剧人类学辞典》(Routledge,1993)写的导言,其中表达了他所从事的戏剧人类学研究的一些重要观点,显示了当代戏剧研究和实践的进展。巴尔巴是我们这个时代一位真正的探索者,他的事业历经艰难,在这个物欲横流的世界里,表现出一种精神和理想。他在丹麦的赫尔斯特伯(Holstebro)小镇领导着他的戏剧人类学国际学校(ISTA),不懈地传播自己有关戏剧的独特体验、见解、方法和实践。他和他的同事们的工作吸引了全球戏剧人的关注。巴尔巴认为戏剧人类学的研究重点在表演的行动方面,但他并不研究如何通过身体动作描绘对象或者叙述过程。他研究纯粹的身体;研究那种非描绘、非表现状态下的身体魅力;研究身体动作视象的生命力;研究“以最小限度的动作最强烈地表现出来的生命之美”。他对表演者身体行动的论说,本质上与造型艺术极为相似。我们常常看到对当代造型艺术模糊、晦涩、苍白的论述或说明,而尤金尼奥·巴尔巴以明晰的语言提出了基本概念、原则,甚至是训练方法。我认为他的工作不仅仅启示戏剧和表演,同时也阐发了当代造型艺术中一些极为重要的方面。他的研究深切而充满实践的精神,值得我们这些从事造型艺术的人去思索。这就是我,一个从事舞台造型创作和教学的人,对表演者和导演尤金尼奥·巴尔巴感兴趣的因由。
简介:印象中.冯小刚导演是以新城市平民化的贺岁片起家并迅速发展的,其作品之所以能够大卖,在于他将一个简单的故事讲得饶有趣味,语言的生动幽默以及源自生活的小感悟;让观众心领神会地暗自偷笑.正是籍于此.从某种角度来看。冯小刚在国内导演中也该位列三甲吧。然而令冯小刚懊恼的是,他总是因其作品的良好口碑和声誉而被称作“平民导演”,成为大众文化的代言人,对于这种定位,他从骨子里愤愤不平,他认为自己是个精英。于是,在2005年,冯小刚一改前八部电影以平民为主的传统,撂出了一步具有自觉意义指向的《天下无贼》,2006年,他走得更远,也操起了古装片的行当。对于古装片的迷恋,始作俑者自是张艺谋,但它却如传染病一样感染着每一位中国导演,似乎不拍古装片,很对不起大导演的名号,从《十面埋伏》,《英雄》,《无极》直到冯小刚的《夜宴》。然而冯小刚的《夜宴》却并不像张艺谋所说的那样“每个中国导演的心里都有一个‘武侠’隋节”,这不是一部武侠片,而是一出宫廷剧。从其深层创作心理上来说。冯小刚似乎龇着牙向世人表明:“我不是浅薄的‘大众’,我也可以玩高雅”。于是,在这部影片里。我们看到了超级豪华的阵容:演员阵容自不必说,美术叶锦添,音乐谭盾,钢琴演奏郎朗,监制袁和平,都是当今各自行业内在国际上都颇有影响的“腕儿”。这样的制作班底也暴露了冯小刚进军国际的野心。无疑,他们能够打造最精致华丽的电影作品。然而,冯小刚的聪明到了一个有着庞大构架的悲剧故事中,却得到了适得其反的效果,《夜宴》的悲剧却令观众笑场,无疑是对冯小刚的当头棒喝,令其很是愤懑,然而问题出在哪儿呢?
简介:一、“川剧学”辨何谓“川剧学”?从目前已经发表的文章来看,此语大致是按戏剧学>戏曲学>剧种学>川剧学的层次逻辑关系引伸而来。根据这种逻辑,有的同志则进一步引伸出“川剧剧作学”、“川剧音乐学”、“川剧舞美学”、“川剧表演学”、“川剧导演学”以及“川剧声腔学”、“川剧流派学”、“川剧观众学”、“川剧教育学”等等;也有人变换角度而强调交叉学科的研究。总而言之,在不少人心中,“川剧学”被当作一个“独立的学科”,而且包含着若干“分支学科”或“分支系统”.既然当前大家较多涉及“川剧学”的对象范围、研究角度与方法等问题,不妨先从类似问题谈几点不够成熟的看法:第一、“川剧学”的确切含义。由于“川剧学”系“戏剧学”引伸而来,有必要先认识什么是