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  • 简介:艾尔文·艾利享誉世界一个作品是《启示录》。其中最著名场景是演员们在一块起伏蓝色布料中表演水中跋涉。如今,这一场面被建筑设计师引用,将艾尔文·艾利舞蹈中心设计成波浪形蓝色建筑样式,以表达对这部里程碑式作品纪念和对艾尔文·艾利本人敬意,也成为舞团纽约永久驻地标志性特征。

  • 标签: 艾尔文·艾利舞蹈团 建筑设计 弹性地板 墙壁
  • 简介:本文以地理学、传播学为理论支点,以“中原文化对敦煌艺术影响”为切入点,试图以早期(主要是北魏和西魏时期)龙门石窟、云冈石窟、麦积山石窟为中原风格代表,向敦煌(主要以莫高窟为代表)涟漪渗透现象作为具体实例,从图象学视角考量中国飞天艺术身体语言之间发散与兼融,进而分析中国石窟艺术(飞天艺术)总体风格及平均审美趣味。

  • 标签: 文化圈 四大石窟 解构身体语言 整合审美
  • 简介:本文从谈及杨丽萍大型民族歌舞集《云南映象》演出意义入手,《云南映象》使民间歌舞贴近了都市普通大众;《云南映象》也使民间歌舞舞台表演成功地市场化;但另一方面我们应看到,《云南映象》应该是以原生态民间歌舞为基本素材民间歌舞集,或者是打上了引导——“原生态”歌舞.《云南映象》新意在于.《云南映象》并非真正意义上原生态,但它强调了原生态内涵,从歌手到舞者,从道具到服饰,从歌声到舞影……都体现这一特色,但不能说《云南映象》是对原生态还原和再现。“原生态”《云南映象》对原生态改造体现在以下几个方面.即在开发民间文化资源问题上,民间歌舞产业化发展,为适应舞台表演,民间歌舞在形式上发生变化;在民间文化保护问题上,舞台化“原生态”民间歌舞对原生态民间活态文化改变;在民间活态文化传承人问题上,职业化生涯和城市化生活对农民本来生活改变……“原生态”《云南映象》对原生态改造所带来正面和负面影响.需要靠时间来衡量和证明。因此,《云南映象》只是杨丽萍保护民间文化模式。

  • 标签: 《云南映象》 原生态 民族歌舞集 杨丽萍 民间文化资源 民间活态文化
  • 简介:近承澳门舞蹈协会之邀,嘱写有关广东、澳门两舞蹈交流文章。抚今追昔,我既参与半个世纪舞蹈交流往迹,亦见证澳门事业长足发展过程,故欣然应允把任务接了下来。澳门与广东本是一家人。早在16世纪,澳门尚是未开发荒岛,隶属广东香山县(今中山市)管辖。1535年(明嘉靖14年),葡人涉足澳门。1553年,葡人通过贿赂当时广东地方官员而取得商船泊口、入据澳门之便,到1840年鸦片战争之后,葡人效法英国以武力夺取香港之举,驱逐清朝驻澳门官员和海关人员,占领整个澳门半岛。尔后,

  • 标签: 澳门 嘉靖 鸦片战争 荒岛 舞蹈 清朝
  • 简介:奇纳·费尔南德斯(CianeFernandes)曾以《重复与变化美学》为题来揭示鲍希舞蹈剧场美学特征,无疑是十分中肯。显然,皮娜·鲍希直露她对“重复”偏爱。从《春之祭》到《蓝胡子》、《穆勒咖啡屋》,这种编舞技法被用到了极致。人遇恐惧,身体一次次抽搐,让人感到精疲力竭……人间憎恨,一次次握手拥抱,一次次倒地又一次次站起,让人感到虚伪至极……

  • 标签: 跳舞 美学特征 《春之祭》 “重复” 编舞技法 复与变
  • 简介:大街小巷,闹市之中,但凡有小块空余场地,便有大量“广场舞”追随者。关于广场舞探讨,早已不是学界新鲜事。从1999年起,以普通大众为主要读者报刊和杂志开始出现少量关于广场舞文章,但主要是将其作为一项大众街头健身运动予以简单介绍和宣传,缺乏深度学理分析。

  • 标签: 广场 解读 健身运动 学理分析 追随者 大众
  • 简介:西方现代舞传入中国,如果从20世纪初裕容龄算起已经有一百多年,即使从吴晓邦以公共文化形式将现代舞带入中国1931年算起,中国现代舞也已有80年历史,然而由于中国现当代独特政治经济文化环境等因素,现代舞在很长一段时间内存在状态只能用不绝如缕来描述。但这种情况在20世纪60年代前后台湾地区现代化改革、香港地区20世纪70年代开始高速发展以及20世纪80年代以来大陆现代化建设全面进行历史背景中大大改变,现代舞也因此在中国成为表达人们现代经验、反思文化和舞蹈传统、构建人们现代审美经验重要艺术形式。但大陆、台湾、香港不同文化背景和现代化进程也决定现代舞在这三个地区发展中形成了自己独特文化精神。本文将以此为研究对象,考察两岸三现代舞所形成相互联系又各不相同文化特点。

  • 标签: 台湾现代舞 香港现代舞 大陆现代舞 文化精神
  • 简介:舞蹈学(海外教育)专业是中国舞蹈教育在培养方向上创新,也是舞蹈学学科建设上突破。本文以华侨大学音乐舞蹈学院为例,对舞蹈学(海外教育)专业培养目标、课程设置以及对海外舞蹈师资素质需求进行深入分析,指出当前舞蹈学(海外教育)专业发展中亟待解决问题,并试图给出合理化建议,旨在使该专业能够更加明晰自身定位和专业属性,根据海外需求,适时调整,从而更好承担传播中华舞蹈文化、宣传国家形象、弘扬民族精神重任。

  • 标签: 舞蹈学(海外教育)专业 课程设置 师资 需求分析
  • 简介:运动影像技术作为目前运动生物力学研究中常用方法,在运动技术分析与研究中发挥其越来越重要作用。这项技术正在被引入到舞蹈领域中来,并将成为舞蹈动作技术分析研究中一个重要测量方法。这项技术应用,预示着舞蹈动作技术分析与研究将步入一个新阶段。作者在舞蹈动作技术运动生物力学分析与研究工作基础上,论述舞蹈动作技术生物力学分析作用与意义,并就运动影像技术在舞蹈动作技术分析与研完中应用问题进行了深入地探讨。

  • 标签: 舞蹈动作技术 研究方法 运动影像技术 定量分析
  • 简介:舞蹈学专业作为一个舞蹈理论专业,具有不同于技术专业教学规律,其“引进”型舞蹈技术课教材,目前已不能适应舞蹈学人才培养需要,必须重新打造,“量身定做”。根据人才培养目标的要求,舞蹈学专业舞蹈技术课应该以风格性与审美性训练为核心,使实践性与理论性相统一,将“练功”功能降至更恰当位置。本文从教学目的、教学任务、教学内容、教学方法、教学手段、教学结果考查等七个方面提出了对舞蹈学专业舞蹈技术课进行课程改革和教材建设建议,供关心舞蹈学专业教学改革专家和同行参考。

  • 标签: 舞蹈学 专业特色 舞蹈技术课 教学改牟 教学目的 教学任务
  • 简介:凌空越是舞蹈基本功训练中用途最广也是最基础大跳动作。“切步”动作在芭蕾舞中术语是Coupe;在中国古典舞中是指“上步-缓冲-蹬伸”过程,通常作为跳跃技巧起跳动作。“切步”动作质量直接影响着凌空越等大跳技巧动作质量。本文选取一位小跳、五位后腿小跳双起单落接单起双落、一位中跳、五位后腿中跳双起单落接单起双落、原地切步凌空越、趋步切步凌空越这六个跳跃类基本动作进行肌电数据采集与对比分析,结合动作技能迁移理论,为以凌空越为典型各类大跳技巧训练提供理论依据与训练建议。

  • 标签: 切步 凌空越 迁移技术 表面肌电
  • 简介:中国少数民族非物质文化遗产资源丰富,多彩少数民族舞蹈是其中精华,传统照片和录像不能完整、准确地保存由人体运动体现舞蹈艺术。应用计算机运动捕捉技术可对我国少数民族舞蹈舞姿进行全方位三维数字化保护,建立少数民族舞蹈数据库,真实全面地保存每个舞蹈艺术精华,为今后少数民族舞蹈保护研究、创编和影视还原提供精准数字平台。

  • 标签: 运动捕捉技术 少数民族舞蹈 数字化保护
  • 简介:时至今日,传统舞蹈动作编创或单纯舞台舞美设计既无法满足新技术下艺术创新需求,也不完全符合新时代下舞蹈作品形式新、受众广、传播快市场趋势。高校作为推动艺术创新实践载体和培养艺术创新人才基地,应致力于研究与指导TMT融合新时代下舞蹈教学新发展,特别是一些综合性高佼,具有开展交叉学科创新和实训基地建设特殊优势。

  • 标签: 舞蹈动作 TMT 创新思维 教育技术 艺术创新 实训基地建设
  • 简介:舞蹈以人体为媒质,是身体语言表述和表达;如何将日常状态生活表达、形而上精神追求,抑或是社会生活千姿百态、社会阶层构成差异以及文化个性之所指,抽象、提纯、升华为艺术化的人体表情、姿势、动作,并生成为一种特殊肢体动作链——舞蹈语言,形成一个走向舞台审美客体,向观众传达出某种情感、思想、精神、意境,使观众获得审美体验,产生忘我联想,从而实现客体社会价值和艺术价值过程,就是舞蹈语言叙述。

  • 标签: 舞蹈语言 解读 言说 社会阶层构成 精神追求 社会生活
  • 简介:去保利之前,捡拾一番舞蹈史碎片,是为观剧通畅与尽兴。有一段专门咏《铜雀伎》篇章写道:歌声呜咽,喝不尽无限怨屈恨,舞袖沉沉,凝聚着满怀愁绪……悲凉跟随我上了华灯初放北二环,即使被裹携到舞蹈界惯常剧院大Party中,也没见显著缓解。

  • 标签: PARTY 舞蹈史
  • 简介:时代已经进入了二十一世纪,“十五”规划在总结历史经验基础上,加强了宏观调控和未来评估,为我国现代化发展制定宏伟蓝图。舞蹈艺术作为精神生产一个品种,它与物质生产自然是不尽相同。但舞蹈艺术又并非完全是不可捉摸、不可追寻、不可探究神秘之物。它历史犹如一条长河,从过去延传至今,再流向未来。它是流动、发展,特别是二十世纪最后十年,其势更加迅猛。

  • 标签: 舞蹈艺术 舞蹈事业 中国 艺术观念 艺术文化 艺术品位