简介：环太湖地区的民族器乐乐种江南丝竹，其曲目积累迄今已有数百首以上，联系这些曲目生成的历史时代和文化背景，根据迄今收集整理在册并在民间和专业场合经民间艺人乐班、近代文人乐社和现代专业乐团演奏过的乐曲分析，江南丝竹乐曲整体上即显现出有素材来源、生存范围和传播途径不尽相同但又相互关联的三种不同文化类型的曲目。其中“民间传统曲目”、“雅集编配曲目”，在当代不仅应当得到更多理论研究和演习机会，使之继续传承；“专业创作曲目”亦应当同时予以重视和提倡，使之能持续发展。

简介：戏曲身段动作具有多层次、多类型、多形态的表演特征，是戏曲演员塑造人物最强有力的表现手段。戏曲运用身段动作刻画人物形象，强调人物个性，身段与行当，身段与人物，身段与性格是内外一致，表里如一的关系。性格是身段动作的基点，身段动作又是性格特征的外显形式。以“人”为核心的戏曲身段，具有“动作追随人物、动作服从行当、动作对应性格、动作配合唱念”的表演功能。这里将戏曲身段依据其动作功能和动作技能划分为七种类型，功能类动作中包括表述性动作、表意性动作、表情性动作、表态性动作；技能类动作中包括主体动作、装饰动作、技术动作。对身段动作分类，目的是使创作者明确思路，优选表现形式；使表演者知其然，亦知其所以然。

简介：文学有两个部分,一个是内容,一个是形式。内容是说我渴望爱,因为没有爱而空虚。可是光有爱的渴望和爱的失落,不一定能产生诗。《诗经》里面有＂昔我往矣,杨柳依依;今我来思,雨雪霏霏＂,把爱的渴望与爱的失落变成了十六个这么精简的文字,所以形式的部分当然是重要的。如果我们说,因为徐志摩感情非常充沛,所以他是诗人,这里面的逻辑有问题。我们感情都很丰沛,

简介：特殊划分类型的节奏--各种连音节奏,在音乐实践中,一直是节奏内容中的难点和要点之一.本文将从视唱练耳教学的角度,针对各种连音节奏的训练方法,进行阐述.

简介：日本电影类型的丰富性和多元化,是其电影产业迅速发展的一个表征。日本电影类型多元并行的发展态势,以及日本电影人积极推进类型电影发展的努力,值得仍在好莱坞电影打压之下苦苦求索对策的中国电影人深长思之,其给予我们的启示也是丰富而有益的。

简介：<正>民歌,是表达人民生命活动的一种艺术形式,是人民群众唱出的与自身命运、生活、劳动紧密相联的“心之声”。一首民歌,无论或长或短,都具有那种“以运动着的乐音表现客观事物的动力结构”,又有着文学范畴的表达人类情感的符号——歌词语言。音乐和语言相结合,构成歌调,通过人的演唱,成为“空间运动、时间行进”的歌唱艺术。欣赏民歌,不是用人的视觉得到外在的实体形象,而是凭借人的听觉——耳朵的接收,引起

简介：随着时代特征的发展，综合材料也是当今艺术变革的产物，同时也是当代中国油画发展的必然性。从综合材料中又衍生出许多的分支，本文将从古今中外艺术家的作品中通过综合材料与绘画技法的运用，总结出几种综合材料绘画技法并从中衍生出来的审美价值以及对当代绘画艺术的发展。

简介：红色歌曲作为我国声乐作品的一种重要类型及经典样式，在我国音乐艺术发展领域中占据着举足轻重的地位．承担着传播革命理想、社会主义核心价值观念以及正能量精神的职责。红色歌曲自诞生以来发展至今．伴随着社会历史的不断变革，在不同历史时期呈现出风格各异的具体风貌，但不管风云变幻其红色特征依然。针对不同时期、不同类型化特征的红歌作品，其创作模式、创作方法及创作理念也各具时代特色。本文以红色歌曲本体为研究对象，分析不同历史时期红色歌曲的类型化演变特征及其创作方法、创作理念及创作规律，进而探寻红色歌曲在当代乃至未来的发展趋势，以祈求其正能量精神之永恒。

简介：通过梳理钢琴键盘不同时期的发展历程,整合世界上各种键盘乐器不同发声原理的类型,阐述了键盘的起源及短八度键盘、纯律微分键盘的发明缘由以及各种键盘的独特形态和排列方式的多样性。并分析钢琴、羽管键琴、轮擦钢琴的三种不同激发方式,以揭示键盘乐器的键盘操作与发音机构之间错综复杂的关系。最后就应用于手机和平板电脑上的虚拟键盘分析,阐述了虚拟键盘有别于机械键盘、电子键盘、模拟键盘的创新性特点,并进一步对电子键盘上实现＂纯律音系网＂提出了可行性推测。

简介：<正>五角色行当体系在西方与中国的不同命运如上所述,欧洲戏剧的行当体系是在古典主义时期形成的,它之所以形成,原因是多方面的。有两个重要原因值得注意,一是建立了有固定成员的剧团,二是剧团实行了保留剧目制。根据古典主义的戒

简介：中学音乐教学大纲告诉我们：中外优秀音乐作品对开阔学生视野、提高文化素养、丰富情感有重要意义。欣赏教学应激发学生欣赏音乐的兴趣，采用多种形式引导学生积极参与音乐体验。目前我们的音乐教育因受教材版本、课堂实施情况、教师个人理念、学校教学环境等因素影响，各校音乐教学和普及程度各有不同。

简介：创造是艺术发展的动力,在发挥学生想象力和思维潜能的学习领域里,它是学生积累音乐创作经验和发掘思维能力的过程与手段.音乐来源于生活,它又高于生活,音乐教学中的创新教育,就是引导学生通过音乐表现生活,再从生活中提炼素材.让每个学生主动参与到音乐创作实践活动中,使他们展开想象的翅膀,开启想象的闸门,在没有束缚的情况下进行再创造,激活学生的表现欲望和创作冲动.

简介：中华民族具有源远流长、博大精深的民族文化。不同的地域上具有别具特色的民族文化。山西秧歌就是其中的代表之一。这是一种极具地域个性和文化综合性的民间舞蹈艺术形式,因而在漫长的历史中形成了自己的类型特色和审美范式。本文通过对山西秧歌的内涵、发展历程等相关内容的概述,营造一个具象化的山西秧歌形象,之后进一步研究山西秧歌语言、动作、地域等不同的类型特色和不同形态下审美范式。旨在初步分析山西秧歌的形象特点,为对山西秧歌感兴趣的群体提供基础资料。

简介：虽然舞蹈是一门长于抒情，拙于叙事的艺术，但是不能否认的是，在多数舞蹈作品中，必须要通过叙述才能推动舞蹈情节的发展，塑造人物形象，使作品的内涵得到充分的展现．所以叙事在舞蹈中的功能、作用和价值是无可替代的。鉴于此，本文以多部当代舞蹈作品为例，就叙事的类型和手法进行总结，以期获得更加深刻的认识.

简介：为教学需要，笔者在近几年来对某些国家的传统音乐有了初步接触。其间，感受到在东方部分古典音乐中，存在着一些共同的旋律现象，即：常用某些特性旋律音调作为基础进行变奏。这种特性旋律及其变奏，在中国称作声腔、曲牌、主腔、腔韵，在日本称为型，在印度称为拉格，伊...

简介：文章拟从复乐段的结构框架、材料组成、终止类型、调性关系以及结构比例等各方面对复乐段的基本结构及其各种变体形式进行分析与研究。

简介：<正>汉字"傀儡"一词在日本最早见于源顺编《倭名类聚抄》(930年前后)卷二"杂艺具"中,其文写道:"《唐韵》云,傀儡贿礧二音,和名久々豆,乐人之所弄也,《颜氏家训》云,俗名傀儡子,为郭秃。"由引文可知,平安时代的日本人已拥有确切的中国傀儡戏知识,且在"傀儡"一词传人前,日本已有了"久々豆"的称谓,这表明10世纪前日本已有傀儡表演

简介：本文涉及到的“朝鲜族歌谣”主要指朝鲜族过境迁移至中国境内后所创作的歌曲。中国朝鲜族的创作歌谣,以朝鲜半岛迁移到中国时所带来的朝鲜传统音乐艺术为基础,继承和发展了传统民谣1艺术,同时,由于自然环境和社会环境的变化而发展和创造了新的现代歌谣艺术,本文将对朝鲜族歌谣进行体裁特性类型分析,同时,将捋清朝鲜族歌谣艺术的传统与传承关系,分析朝鲜族歌曲独特的艺术特色,阐明其感情、风格、艺术特征。

简介：钢琴音乐作品的织体写法是复杂多样的,其中单声型的陈述,无论在和声、调性、节奏、层次、色彩等方面,也随着时代、流派、风格等的不同,在不断发展变化中,本文仅就这方面的问题,对常见的陈述类型、表现功能两方面进行初探,供读者参考。(一)陈述类型基本形态:这类织体可能是单线条的,也可能是多线条单层次的,其中包含八度或双八

简介：钢琴演奏技术既属于音乐表演范畴，也属于运动科学范畴。对于钢琴演奏技术进行系统地分析与研究，可以全面地掌握各种演奏技术的形态类型和不同音乐风格的演奏技巧。钢琴演奏技术是诠释音乐作品的基础，钢琴家对于音乐作品的演奏并非是单纯的模仿或复制，而是蕴含着丰富的美学思想。