简介：凡·高与黄宾虹的绘画在情感的表达、笔触的运用等方面具有很多相似之处，但也有不同的地方。凡·高的画面中充溢着自我牺牲的热情和强烈的悲剧色彩，而黄宾虹的绘画却平淡安适、超凡脱俗，开创了“浑厚华滋”的国画山水画的新境界。

简介：我有一种朴素的生活观,艺术观也比较保守,不喜欢那些画得如照片般的“写实风格”,也不喜欢那些“前卫艺术”、“观念艺术”。然而艺术是个万花筒,无奇不有。作为一个艺术工作者,既要真实面对这个万花简,如鲁迅先生

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简介：在中外诗歌史上,都异曲同工地出现了很多打破诗的语言,如字、词、句、节等常规排列形式,追求诗的视觉效果,呈现出诗的排列美以及排列丑的“怪诗”。我们把在形式上,尤其是在语言的书写排列形式上与人们约定俗定成的诗的形式不同的诗,称为“形异”诗。这些诗有的完全是强调其文字安排所给予的视觉印象比文字所代表的意义更重要的视觉诗,英语诗歌称“visualpoetry”;更多的却是利用语言符号巧妙的排列组合,充分发掘情感符号的表意功能,来最佳地发挥诗的抒情功能。后者在用具有

简介：毛同强，1980年毕业于宁夏大学美术系，1984年至1986年于浙江美术学院油画系进修学习。现为宁夏书画院专职画家。

简介：在歌唱的训练中我们使用频率最高的几个词就是呼吸、发声、共鸣及嗓音，尽管这些词的出现频率高，但对于它们几者之间的关系却提及甚少，不尽详细。下面是我多年在学习歌唱及教学中对于这四者之间相互联系的一些体会。呼吸是歌唱发声中不可缺少的因素，是发声的原动力，对于它的重要性必须要有正确的认识。要完成一首艺术性较强歌曲的演唱，就应该考虑怎样合理的分布呼吸，而不总是反复使用强烈的呼吸。正如著名声乐教育家沈湘教授所说“唱歌剧时，从头到尾绝大部分都在松着唱，只有到关键时候才‘给’一下，从头到尾都在玩命儿，我看谁也不行。”的确，应当以少量的气息促使声带振动并产生足够的音波去发音域中不同的音，为自然的歌唱功能提供与之相适应的适当气息需要量。这样，就使推动力的呼吸、发声及喉管之间的关系紧密联系在了一起。我们从以上关系中可以得出这样的论断：只有正常的呼吸才具有产生准确音高的生理特性。也才能有正常的音量、响亮度和纯净的音质。如果长期以气息的高压来呼吸，很明显的要导致嗓音器官的严重损坏。象每种管乐器一样，专业人员与没有经验的吹奏者相比用气量较少而效果又好，乐器本身若常用高压吹奏就易变坏。更何况人的声带这样一种娇气的“乐器”呢？因为喉咙肌肉和...

简介：忆起80年代中国的文学环境，作家们都会有多少的惜春感觉。时值百废俱兴，现代艺术如强劲的风，使我们都陶醉在它的沐浴之中。穿着草原的靴子、冻疤尚未褪尽的我，那时对自己教养中的欠缺，有一种很强的补足愿望。回到都市我觉得力气单薄，我希望捕捉住“现代”，以求获得新的坐骑。

简介：今年是吴昌顾诞辰170周年，江浙、上海地区的重要美术馆纷纷推出有关吴昌硕的展览。西泠印社、浙江省美术馆共同推出的“缶门同辉——西泠印社首任社长吴昌硕暨弟子作品展”以及中国美术馆推出的“大道传薪·金石为开——中国美术馆藏吴昌硕与20世纪写意花鸟画名家展”以吴昌硕为源点，汇集其亲传弟子、再传影响以及隔代呼应的诸位大师名家这一思路展开展览，尤为新颖。

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简介：还记得跨年夜里，金光大道之上人头涌涌，那五光十色的霓虹光线令人目眩的画面。这是小城发展的写照：我们聚集在一起，为求一睹也许是计算之内的、恢宏浩大的奇观。狂欢过后这数个月，路环叠石塘山超高楼项目继续开发，荔枝碗旧船厂在评定程序启动前被拆……这一切背后正是追求社会经济高速发展的社会主流论述。异托邦的理论，关键在于建立大论述之外的另类。

简介：21世纪的文学和社会生活依旧关系紧密，都市、乡村、时尚、底层、情爱、家庭、官场、商场……大历史中的小时代，大时代中的小历史这些关键词，我们耳熟能详，然而没有一种东西可以给我们确定性。新世纪文学较之此前十年的下落倾向，有了明显的转型，向上走的趋势我们都看到了，但是它依然面对巨大的困境，渴望突围和提升，又不自觉地沉湎与迷惘。相对于十七年的宏大叙事、20世纪80年代的启蒙话语、20世纪90年代的世俗化表达，新世纪文学现在还很难简单命名，作家们面对时代的变形，或者选择了更为变形的方式，或者原画复现，

简介：绘画的学习创作和戏剧看似没有太大的关系,一个是静止的造型色彩关系,一个是在一定空间里特定人物的活动关系。"艺术都是相通的",这句话之所以存在而不被推翻或遗忘,只因为它是我们可以受用的真谛。因此,如果绘画创作也能传达出戏剧性,那么这样的作品就是

简介：文章从大漆的天然漆性、历史的发展和运用到作品中的方式及制作过程三个角度出发探索大漆的品格，同时探讨了大漆与道家思想的内在联系。并对大漆艺术的呈现形式进行反思。

简介：岭南画派是出现在近代中国广东地区的一个重要绘画流派,深受日本绘画的影响。20世纪初,岭南画家们纷纷赴东瀛留学,吸纳西方科学,研习日本绘画,为之后改革传统国画、开创岭南画派奠定了基础。本文以博物学大潮下的日本为背景,试图探讨博物画对岭南画派之写实风格形成的影响。一、日本博物画（一）博物学及博物画的西学东渐博物学（naturalhistory）对大多数人来说已比较陌生,事实上它是18、19世纪的一大学科。

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简介：巡回展览派同中国油画的关系真有些扯不断,理还乱。不管对它的评价如何,它对中国油画的影响及参与中国油画进程的深度,到目前为止是其它油画流派难以企及的。对于它的进入中国,人们大都认为是由于政治环境造成的,这原本不错。但由此来评判它在中国的功过是非却不免有欠公允。现在重提巡回展览派颇有些冥古不化的味道,但五、六十年代过来的油画家至今对其仍怀眷恋,这是事实。这种眷恋并不

简介：周敦颐,北宋道州营道楼田堡（今湖南省道县）人。对很多人而言这是个陌生的名字,但如果提到《爱莲说》一文,恐怕不知道的人很少。这是一篇只有百十字的短文,却以其简洁精到的文字表达,哲学思辨的深刻内涵,成为中国文学史上不朽的经典,尤其是其中＂出淤泥而不染,濯清涟而不妖＂一句,家喻户晓,脍炙人口。

简介：江航是一位林泉画家。画家在美丽乡村成长，这里靠山临海，人文鼎盛。无论沐天风、仰山月、听海涛，还是近风骚、闻丝竹、染丹青，或感受，或陶冶、其时年少，理解不免朦胧，但滋润心田的旨趣却影响一生，无怪，及长亦乃念兹在兹。

简介：书籍是人类文明和进步的重要标志,记录和传播了卓越的智慧和高贵的性灵,为我们开启了理解过去、现在和未来的通道。而阅读,是走进书籍符号世界的方式。阅读作为一种从书面语言和其他书面符号中获得意义的社会行为、实践活动和心理过程[1],＂几乎就如同呼吸一般,是我们的基本功能＂[2],应该成为人们日常生活的重要内容。

简介：唐代的书法风格具有楷书的成熟严谨的法度规范和草书的纵横恣势、不拘成法的浪漫写意风并存同辉的风貌,从初唐、盛中唐、晚唐各个时期的杰出书家的代表性碑贴中可看出整个发展趋势。唐代书法独具严谨与浪漫两种炯然不同书法风格揉合同存的现象,其中颜真卿可谓最具代表性的杰出人物,他将这种浪漫沉雄的盛唐风尚发挥到极致,颜书对后世产生了不可估量的深远影响。一唐代是中国古代最为灿烂夺目的朝代,国力强盛。在思想文化艺术领域采取兼收并蓄又宽松开放的政策。就书法而言,唐太宗对书法极为推崇,甚至以书法作为取仕的一个重要条件,极大地提高了书法艺术的地位。初唐书坛,唐太宗崇尚王羲之书法,注重骨力,书品中多体现了王门书派风韵。唐太宗广求二王书迹,亲撰《王羲之传赞》,谓之“尽善尽美”。代表了唐初书坛的最高审美典