简介：本文从蝙蝠纹的“形”与“意”两方面入手，探讨了从蝙蝠纹样中所折射出的中国传统“观物取象”的美学思想．表明了创作者是大胆运用变形、夸张、概括的抽象艺术表现手法，对自然界中的蝙蝠原形进行意象美化，由“形似”到“神似”，突出表现了东方传统的象征艺术；进而再由蝙蝠美纹的谐音之意到文化之意．深入剖析了中华民族追求幸福美好生活的“福”文化思想及精神内涵。

简介：一、概述设计是随着人类社会发展与人类对社会生活的不断认识和更高需求而产生的。纹样是中国传统文化的积淀。平面设计就是从传统纹样中汲取养分更进一步发展演变而来,平面设计与传统纹样的结合是设计的高级化过程。传统纹样可以说是中国最早的艺术形式之一,在文字诞生之前,我们的祖先就是用图形来传达思想与沟通感情的,纹样的发展伴随着人类远古时代到农业文明时代再到工业革命的不断演变和进化,由此可见传统纹样到艺术设计是一个漫长而逐渐演变的过程。

简介：本文在对纹样的起源与发展、类别与艺术特征进行分析的基础上,探讨蒙古族传统纹样丰富的民族文化内涵以及在现代服饰设计中的运用,更好地促进蒙古族服饰文化的传承与发展。

简介：民间传统纹样是中国作为一个多民族国家发展过程中文化积淀的重要内容之一,并且随着社会经济的发展不断表现出新的形式。在现代图形设计的概念里,与民间传统纹样并不能完全割裂开来的,二者之间存在的某种内在的联系。文章开篇对图形创意设计的概念进行了描述,并指出民间传统纹样的内在特征与审美取向,及其在社会的发展潮流中被赋予的新的内涵,着意探讨民间传统纹样对现代图形创意设计的启示,说明现代设计中合理融入民间传统纹样的思想有着积极而深远的现实意义。

简介：中国人善用寓意方法体现"吉祥"的含义。在中国民间就常常用八仙所持的器物来借代八仙,称之为"暗八仙"。"暗八仙"是中国吉祥艺术符号化趋势的典型代表之一,它常常出现于各类民间装饰中,寄寓长寿和吉祥之意。

简介：吉祥图案是指以谐音、比拟等方式构成的,具有积极美好寓意的装饰纹样。吉祥纹样反映了中国文化内涵,具有鲜明的民族特色。本文主要介绍吉祥纹样中的云纹,通过一系列历史进程,反映云纹从古到今的变化发展,探讨吉祥纹样在现代设计中的运用方法,为现代产品设计提供新的思路,让优秀的民族文化走向世界。

简介：我国传统的陶瓷纹样非常丰富多彩,其中所蕴含的历史文化内涵和艺术价值也非常深厚。中国传统陶瓷纹样的设计观念,是过去人们对物质、文化需求的全面表达。通过陶瓷纹样,能够表达出当时人们的审美情趣和艺术节操。一、传统陶瓷纹样概述1.发展历程传统陶瓷纹样经历了很长时间的发展,如从彩陶纹、晋代佛教纹,到元代青花各式纹样,以及现代的抽象艺术纹样等。

简介：中国古代服饰纹样的内容,其政治意义大于审美意义,但有一种服饰纹样是自由的、不受束缚的,即内衣纹样。本文借由清代肚兜这一平台,解析其纹样中达情传意、循礼寄寓等文化内涵。

简介：欧式家具自古埃及发展一来,一直非常注重纹样的装饰,并反映出不同时代的装饰特征与时代背景,如古埃及的家具,最强烈的标志就是反映了古代人民对统治者的权威,对上帝的信仰,对神兽的尊敬之情等.而随着人类社会的不断发展,到后来的巴洛克以及洛可可时期,家具的装饰纹样则渐渐地转变成为贵族服务的标志,极度奢华繁缛,而这种奢华极致发展到顶峰,迎来的则是新古典时期,人们对古典美的怀念与追求.

简介：中国人都骄傲地称自己为“龙的传人”,中国龙成为中国文化的象征,民族魂的标志。龙的文化在我国已经有八千年左右的历史了,古代传说中的天神和人类的祖先伏羲、女娲是人

简介：《髹饰录》作为中国古代唯一传世的漆器髹饰工艺著作具有经典意义,又因此而难以避免时代局限。漆器髹饰工艺传承的关键在于走出＂文化虚热症＂,走出把化工涂料机器工艺当作非物质文化遗产保护的误区,将髹饰工艺还原为天然材料手工工艺,还原为生活的漆艺、民间的漆艺、民用的漆艺、诗意的漆艺。

简介：西藏丝织品遗存丰富,除了文物单位收藏外,寺院殿堂内也有玲琅满目的丝织品陈设。品种包括绫、绢、罗、绸、锦、缂丝、缎等,以清代纺织品居多。织物多彩织或刺绣出丰富多彩,形态各异的吉祥图案,是中华吉祥图案的重要组成部分。丝绸纹样的特点,对研究藏汉民族文化交流、中国纹样艺术等有着重要价值。

简介：中国古代青铜镜纹饰发展中龙纹样式一直作为铜镜纹饰从未绝迹。辽代铜镜虽发掘数量不多,但纹饰种类丰富,尤其是其中的龙纹样式,以其秉承唐代器物富丽精美的同时融入契丹族草原游牧文化的特点,以及契丹人对于宗教文化信仰的影响,从而最终形成了独特的带有民族气息的辽代艺术品。辽代铜镜龙纹样式不单单是中国古代铜镜纹饰中的一部分,更代表着一次多朝代、多民族的历史、文化、宗教信仰的融合,反映着辽代的历史经济发展水平,同时为后续金元明清铜镜龙纹样式奠定了继续发展的基础,提供借鉴。

简介：<正>五十年代末,贵州、云南、广西、湖南先后诞生过苗剧或苗歌剧,在三十多年后的今天,湖南、广西等地的苗剧能够生存下来,有的并获得了发展。在人们的印象里,似乎苗族没有本民族的戏剧传统。但是,作为我国一个人口较多的少数民族,真的在解放前不曾产生过本民族的戏剧活动么?这个谜直到前年夏天才得到解答:不但有,而且已存在了二百年左右,至今仍活跃于黔东

简介：在云南苗族地区广为流传的苗族挑花工艺是苗族人民为加固衣服、美化生活、表达感情、记录和传播民族历史文化而创造的一种手工艺。云南苗族挑花工艺以十字挑花为主要构图手段；其纹饰图案造型以几何纹、动物纹、植物纹为主；其色彩对比鲜明，素而不筒、简而不繁；其纹饰图案内涵丰富，既有苗族妇女对自然界中的动植物、山川风貌及生活用品的写意寄情，又有她们用绣花针记录下的本民族人民在不断的迁徙过程中逃避战争、追求美好幸福生活的斗争征程等内容；其纹饰图案遵循一定的美学原则来造型。随着时代的发展变化，云南苗族挑化工艺在传承中发展，在美化着苗族人民生活的同时，也给予着各族人民美感享受。

简介：宋朝以降，著录或研究涉及博山饰者都以为它的形式来源于海中仙山，作为汉代工官设计出来的产品，博山饰可能会参考一些域外的有关器物造型，但博山饰实的主源则是尺木。反映在汉代博山饰上有两个主要特点，一是博山饰的植物属性，二是常常在其中穿插龙纹，作为发展，龙纹也可以用立鸟、池海、羽人或其它纹样替代。

简介：衣缘除固有的功能性外,还担当着装饰服装的使命,是中国传统装饰艺术中重要的一部分。我国的传统服装以平面结构见长,衣缘设计的加入使得整个服装风格迥异,造型流畅,展现出瑰丽多彩的艺术审美性。本文从纹样、色彩、材质及工艺的角度,研究分析中国传统衣缘的装饰性特征。

简介：作为情感与信仰的物化标志,带有吉祥观念的装饰纹样无声地表达着人类怀抱自然、化解凶险、繁衍发展的生命意识和生活信念。暗八仙装饰纹样是由八仙故事演变而来的道教纹样,暗八仙纹样以神话故事＂八仙过海＂中八仙的八个法宝造型为基础而形成,始于明末清初,流行于整个清代,是典型的明清时期民间传统吉祥纹样。文章将针对＂暗八仙＂纹的来源、寓意、装饰应用进行论述,发掘其在浙北地区古民居中的传承与创新意义。

简介：论文从传承传统服饰文化的角度,通过了解畲族服饰纹样的寓意及视觉表述方式,分析其寓意及表达手法,使服饰纹样的寓意及表达方式在畲族传统审美文化探讨中有一个较为理性的地位;同时阐明畲族服饰纹样构成及寓意手法的分析与学习是传承中华民族文化的一个有意义部分。

简介：