简介:《乐种学》理论的提出,是中国传统音乐理论研究对世界民族音乐学的一份贡献。本文以袁静芳《乐种学》的乐种构成理论框架与作者的乐种学研究课题实践为对象,进行贯通式联系和内容结构解读,并对《乐种学》一书的学术价值和学科构建意义,予以判断和评价,认为这一成果是对世界民族音乐学学科理论建设的一份中国经验贡献。
简介:本文主要以昆明市延安医院为例,在对其调研的基础上,从康复植物配置、游乐设置、安全管理等方面进行分析,并尝试从"视觉""听觉""嗅觉""触觉"四个方面入手,结合孤独症儿童作为其使用对象的特殊性,设计出空间宽阔、色彩丰富、能进行良好互动,且便于安全管理的儿童孤独症康复花园的改造方案。
简介:《明亮的叶子》(BrightLeaves)是美国第一人称纪录片领军人物罗斯·麦克艾维(RossMcElwee)的第四部人生故事纪录长片,延续了导演以亲身经历探讨爱情、生死、美国南方文化以及传统家庭关系等话题,是透视美国第一人称纪录片的一个典型案例。本文从导演研究、创意策划、美学手法、文本分析及传播策略等方面入手,对该片进行了全案研究。
简介:语言与音乐具有紧密的联系,从古至今似乎已经是人们所达成的共识。但是,具体两者是有哪些联系呢?文章针对儿童5-6岁基本习得语音系统的阶段,通过对普通话语音测试、戈登的初级音乐听想能力测试、歌唱测试的数据统计结果进行相关系数分析。结果显示,普通话的语音掌握与其音乐能力的音调和节奏能力的掌握相关。因此,音乐教师可利用两者的相关关系,以儿童已掌握的语音能力作为引导其音乐学习,利用母语中国汉语的语言要素,更好地进行本土化音乐教学。
简介:社会经济模式转变促使高等教育呈现多元化方向发展,高等教育质量不断提高的同时,高等教育办学定位,办学特色得到更广泛关注,高校在市场竞争中更注重突显自己的办学宗旨,强化办学特色。国内外知名高校在自我成长和发展的过程中,非常注重具有自我特征属性的治学传统和人文品性的养成,塑造极具识别性的高校品牌。
简介:女高师音乐系是萧友梅留德回国后创办的第一个专业音乐教育科系。音乐系从创建初期就注重艺术实践,在她17年的历史中,既形成了定期举行演奏会的传统,又参与了丰富的校外音乐活动。本文通过对音乐系一部分具有代表性的期末音乐会与社会音乐活动的介绍与分析,展现师生们在北京地区舞台上的风采,也由此展现20世纪20一30年代北京女性音乐会的一方佳影。
简介:博物馆是公共叙述、公共仪节展开的空间,也是政治与文化被产出、被观察与再生产的空间。当文化整体观的思想完全占据展览策划的思路时,博物馆成为权力的巩固者,站在无所不知的主导者的视角下去审视一个差异化的社会。随着学术界对自我与他者讨论的深入,博物馆开始提倡以观众为中心的策展理念,将多元文化以及与观众自身生活相关的议题融入展览策划与教育活动中,强调学术的文化反应,以消除博物馆作为权力的拥有者,将“我”的观点放大来影响观者。
简介:地处湖南桑植地区的白族人作为白族族系的一支特殊群体,其"游神"仪式表现出对大理族源文化的吸收和与当地区域文化融合的双重特点,前者归因于桑植白族对大理白族的族源认同;后者因历史原因以致桑植白族自觉或不自觉地对桑植地区其他族群文化的吸收借鉴。此外,从政府主导的角度看,自白族乡成立后,当地政府更加强烈地表示了族群身份认同的愿望,而"游神"仪式及其音乐便成为了建构族群身份的重要手段。
简介:弱势群体公共服务设施,是指为了保障老人、儿童、残疾人、携带婴儿的妇女及其他行动不便者,在游玩、居住、出行、工作和参加其他社会活动时,能够安全、舒适、方便、自主地通行和使用公共环境中的配套服务设施。旅游度假区是一个公共环境,为方便儿童、老人、残疾人等弱势群体旅游应设置服务于他们的基础设施,建立一食人与环境良好交流的平台。
简介:梅里亚姆为民族音乐学所作界定,由人类学思潮所引起,按照人类学要求作定义,行为研究为中心的模式出自人类学,工作流程属于人类学文化研究的框架,学科方法来源于人类学,研究目的本是人类学的泛目的。从梅里亚姆起,民族音乐学就已经被明确纳入人类学,成为一个将无数人类普遍现象中的音乐现象作为切入对象的人类学的分支研究了。
简介:儿童健康快乐的成长关系到社会和人类的发展。儿童时期的活动环境显得尤为重要。文萱以使用人群、儿童行为特征为出发点,从场地要素的功能空间、地形、色彩、植物、游戏设施等对达令港广场设计的儿童活动场地进行深入的研究,根据儿童的行为特征对儿童活动场地提出相应的设计要求总结设计手法,以期对中国的城市公共儿童活动场地的设计提供一定的参考。
简介:一个独特的奏法和音色特征,发自流传一千三百年的古老乐器,如何演变成当代音乐中新颖的乐队音响?一个简洁而意味深长的核心,如何统构全曲,并塑造出层次复杂、极其多变的声音-织体?借助逻辑斯谛函数(Logisticfunction)[2]和计算机辅助的多种分析手段,作者将探究《荒漠暮色》(中胡与大型管弦乐队协奏曲)中运用创作过程中的“转化技术”形成的“持续与装饰”关系;以及这种在音高、音色、力度、节奏等多个方面皆广泛存在的二元关系,是如何构造独特的音乐结构的。
简介:2015年,青年纪录片导演约翰·马卢夫(JohnMaloof)及其奥斯卡提名作品《寻找薇薇安·迈尔》为新媒体时代纪录片叙事风格的发展演进提供了绝佳研究范本:片中由导演/制片人/事件亲历者约翰·马卢夫亲自出镜,以"第一人称"方式讲述故事,在表现形式、叙事主客体关系、新媒体时代的纪录片观念等方面值得深入探析。
乐种构成理论框架的启迪和运用——袁静芳《乐种学》与我的乐种研究课题
儿童孤独症康复花园景观设计研究——以对昆明市延安医院的调研与改造为例
将自己的生命拍成电影——第一人称纪录片《明亮的叶子》全案研究
5-6岁儿童普通话语音能力与音乐音调能力、节奏能力的相关性研究
基于特约文化衍生品设计的高校品牌塑造与推广研究——以美国圣路易斯大学为例
女高师音乐系音乐会研究——20世纪20—30年代北京女性音乐会剪影
从他者的视角到多元化的身份认同——人类学视野下的博物馆展览策划研究
族群认同视域下的桑植白族“游神”仪式音乐研究——以麦地坪白族乡“十月十五游神”为例
旅游度假区中弱势群体的公共服务设施设计研究——以四川省旅游度假区为例
从梅里亚姆的界定看民族音乐学的学科本质——““民族音乐学的学科本质及研究局限”之二
基于儿童行为学的城市公共儿童活动场地设计的研究——以澳大利亚悉尼达令港广场设计为例
转化-发自独特音乐核心的创作过程——由OpenMusic辅助,针对杨立青《荒漠暮色》(为中胡与管弦乐,1998)的专题研究
新媒体时代纪录片“第一人称”叙事风格研究——以导演约翰·马卢夫及其奥斯卡提名纪录片《寻找薇薇安·迈尔》为例