简介：

简介：脱离调式、调性孤立的认识等音程是没有意义的，本文结合视唱练耳课的教学内容，对和声调式中的特征音程（等音程）在理性及感性认识方面进行了全面的阐述。

简介：十二律旋宫方向来源于古人对时间、空间的掌控，涉及两种天文星象旋法的节气物候法令于律学的表达。律法计量权衡周天数度，历法揆天象考时于民事，律法的旋宫体系与星历运行的轨迹相互印证。星辰的运行规则有左翅右翅之分，律学中的双旋现象同样也是共生共体、顺逆相合的关系。十二律的先益后损、蕤宾上生法表达了单阳双阴（以冬夏递进时差）、月建合月将的阴阳六支相合的小阴阳理论，即“日月合朔”；先损后益、蕤宾重上法表达了东阳西阴（以春秋二分时气）、阴阳二气易主的大阴阳理论，即“乾坤唱和”。这两种生律模式对左旋、右旋的取舍在于依据的授时历法不同。

简介：《中央音乐学院学报》是国内外发行并具有广泛影响力的音乐理论学术季刊。本刊致力于为海内外音乐院校和科研院所的学者、师生提供学术耕耘的园地。为进一步方便作者写作和读者阅读，本刊从2014年第一期起，实行新订的著录规范，现公布稿约及投稿规定如下：

简介：根据说唱乐人的音乐术语及他们对各个声部的地位与作用的认识,将中国传统说唱多声部音乐织体形式分为“胡咬弦式”“骨肉式”“固变式”“去头咬尾式”四种类别。“胡咬弦式”是各声部之间表现出以某一声部旋律为主,其他声部旋律与之分分合合,既展示出各不相同的旋律线,又呈现出相互“咬”住的多声形态;“骨肉式”是来源于我国“骨谱肉腔”的曲唱艺术;“固变式”是某声部的旋律或音型较为固定,某声部的旋律或音型主动变化;“去头咬尾式”表现出主奏乐器与副奏乐器、唱腔与伴奏各走各的旋律套路,而在最后齐奏结束,呈现中国人所喜爱的“合尾”音乐思维。

简介：文章提出现代音乐家以十年为一代，论述了现代中国20世纪以来的十二代音乐家，即从沈心工到郎朗，他们的艺术活动所处的的历史背景和艺术轨迹，他们在音乐艺术领域的贡献，探讨了他们的历史定位，并探讨中国现代音乐在21世纪的发展前程。

简介：《音乐课程标准》从第一批的试点到如今的全面实施已有五年多了，综观五年的风雨历程，反思今天的音乐教学现状，发现依然存在许多现实问题亟待解决。本文指明了《音乐课程标准》实施过程中存在的问题，然后深入挖掘了问题背后的原因，并根据原因提出了解决问题的一些可行性建议，希望以此来推动我国《音乐课程标准》的健康发展。

简介：<正>【多部曲式研究的选、近况】在常见的中外著名音乐理论家所撰写的《曲式学》《曲式分析》和《曲式与作品分析》等著述中,对于“多部曲式”,还未见列出过正式的章节。而与之相关的内容,常被归纳到其他曲式的“变体”之中,或另称其为“不正规歌式”“混合、自由曲式”和“介于单、复之间的三部曲式”等一些概念尚欠明确、形态不易捉摸的添补性条目

简介：偏关县位于山西省西北部,北依长城,西踞黄河,南通宁、雁,东控平、朔,地理位置险要,为历代屯兵驻防、兵家必争之地。偏关最初为古林胡、楼烦地,夷狄也,继而为军、为寨、为关。春秋归晋,战国时期即是兵戈相争之地,赵武灵王胡服骑射,破林胡,取其地置儋林郡。

简介：假定礼乐可作为儒学文化模式中一种重要的文化陈述方式,那它不仅只反映儒学文化的架构关系,还应反映出儒学文化的传承关系……就纳西族而言,汉族儒学思想,特别是礼乐思想似乎已成为纳西文化重要的组成部分之一.例如其中以浓郁的忠君报国思想为表现内容的"木性官学"这种特殊的文学表现形式,就为儒学礼乐在丽江纳西人中的传播奠定了良好的文化氛围.而其后"旁性俗学"的兴起,则也是儒学礼乐在丽江纳西人中全面普及的最终结果.本文认为,儒家思想及其一整套礼乐制度在丽江纳西族中的传播与普及,曾为汉文化在纳西族地区的普及与谙熟起到了至关重要的桥梁作用.

简介：本文阐述了东林寺音乐文化遗产的分类和数字化建设存在的瓶颈,并提出四方面对策。通过研究发现东林寺部分音乐文化遗产较为分散,如未对散落于东林寺的图片、石碑和木刻等历史遗迹上的音乐文化符号以及分布在古代名人诗词中的相关音乐文化信息进行系统核查和编目。要对东林寺的音乐文化遗产进行数字化建设,还存在数字化建设经费不足、缺乏专业化的数字建设和管理团队等瓶颈。提出应完善东林寺音乐文化遗产的核查和编目;充分调动政府和社会资源,多渠道筹措数字化建设经费;推动寺院进行数字化合作共建,实行资源共享;与其它先行完成音乐文化遗产数字化建设的寺院或单位,共享数字化建设和管理人才等意见。

简介：作者以多个案、宽视野的田野考察资料为基础，结合大量地方文献资料，以上海民俗音乐艺人班社的组织方式为切入点，在描述、分析和阐释“门图”与“搭班”的形成及特征的基础上，对于从“门图”转至“搭班”更直接的原因即支撑性体制的转变加以分析。

简介：原生态音乐是中华民族的文化瑰宝和民族音乐的发展源泉。作为中华民族文化遗产中的重要部分,原生态音乐兴起和发展既丰富我国民族音乐文化教育的内容,传承了我国民族音乐文化。本文将以原生态音乐为主要论点,对原生态音乐的艺术价值以及其对高校声乐教学的启示进行探究。

简介：音乐与文学在媒介材料表现对象及结构方面之对比（下）王次三、结构之对比艺术结构从本质上来说，应该包括外在结构和内在结构两方面，外在结构通常指形式构成的规律，内在结构则指艺术内容的组织方式。法国著名文艺理论家罗兰·巴尔特（ＲｏｌａｎｄＢａｒｔｈｅｓ）曾经...

简介：“叙事歌曲”有着鲜明的个性和特点，它有人物、场景、故事、历史背景、地域特色。演唱上充满张力与戏剧性。本文以叙事歌曲《二月里见罢到如今》为切入点，希望以“叙事歌曲”这个新的视觉和角度，去分析和研究具有“叙事歌曲”特性作品的艺术内涵。从而在教学与演唱实践中，使此类作品得到更为丰富更为准确的诠释。

简介：本文从莫扎特歌剧《魔笛》入手，以抒情男高音的典型代表塔米诺的两首男高音咏叹调为例，分别进行写作分析和演唱研究，把握音乐本体和二度创作相结合的原则，并以侵入式长倚音的演唱、临时变音的演唱、大跳音程的演唱三个角度为切入点加以详细阐述，从而在一定程度上揭示其男高音咏叹调的某些写作手法与演唱特征，为声乐教学和舞台表演提供相应的理论依据和演唱经验。

简介：与五声音阶、六声音阶、全音阶、自然（七声）音阶和八声音阶这些均有所特指的音阶相比，九声音阶这一称呼至今还没有一个被大家所公认的具体所指。为此，文章将已经明确地在音乐实践中使用过的、且有明确记载或有人研究过的几种九声音阶进行了比较和分析，认为所有九声音阶中最具对称特性的，即连续两次相隔半音和一次相隔一个全音而循环构成的九声音阶，也就是我们所熟知的“齐尔品九声音阶”和“梅西安有限移位模式Ⅲ”是最典型的也是使用最广泛的，故而笔者提出这两种音阶最该“享用”九声音阶这一特别称呼。另外，文章还就非调性语境中的九声音阶音集类型作了理论剖析，对其中笔者所特指的九声音阶音集从其特性、标记和应用模式等方面进行了阐述。

简介：流行歌曲的MIDI编曲，是每个学习电脑音乐制作的人，在编曲时的入门功课之一。编配好的标准则是仁者见仁，智者见智。特别是电脑音乐迅速普及的时代，让越来越多的人，参与到编曲的工作当中来。而在电脑音乐编曲和其他小型乐队编曲中，弦乐组以及常用乐器（piano、爵士鼓、电贝司和吉他），是运用得比较广泛，又与传统的乐团配器略有不同的。本文所述是笔者编配流行歌曲时常用的方法。

简介：肖邦是波兰最伟大的作曲家、钢琴家，他的音乐具有浓厚的波兰民族风格，既不丧失鲜明的民族民间特色，又不受传统的束缚，敢于大胆深入地挖掘音乐内涵，丰富了一系列音乐体裁，给潜在的艺术表现力赋予新的内容。肖邦的钢琴作品创作几乎遍及钢琴音乐的各种体裁领域。他一生创作了大量的各种体裁的钢琴作品，如玛祖卡、夜曲、波罗涅兹、谐谑曲等。其中既有民俗性、趣味性的小型作品，也有具有戏剧性、史诗性的大型作品，这些体裁作品中的元素相互渗透、相互影响并综合成为一种特殊的、新的风格。在肖邦的作品中，特殊的节奏运用，成为我们分析、演奏中重要的一个环节。如玛祖卡舞曲中，肖邦将玛祖尔、库亚维亚克和奥别列克这三种民间舞曲的节奏和风格融合在一起，虽来源于生活却高于生活，赋予音乐更丰富的情感和更深刻的内涵。

简介：通过分析作品中不同小节的音乐处理;同样歌词在不同小节的演唱技巧,为在演唱中对作品的细节把握提供些许依据。