简介：绘画透视学的原理及其应用（续一）陆仰豪六、曲线透视图的画法及其应用曲线可分为平面曲线与立体曲线。平面曲线限制在一个平面内曲，立体曲线在一个体积范围内曲。在这两种曲线中，各自可分为有规则的曲线和无规则的任意曲线。根据应用上的需要，这里只讲平面曲线中的圆...

简介：嗨!我是彼得。我二年级了。我有一件事情要说：作为一个孩子是不容易的!作为一个孩子也许看起来好像很有趣，但是有时候不是那样。昨天，我正在外面和我的朋友玩。我正玩得开心。

简介：引言随着网络飞速发展、后现代主义、存在主义等理论出现,艺术发展进入一个以多媒体装置为主的时代,在这特定年代如何训练学生具有与时俱进的思维方式,用什么有效的方法使学生掌握创作基本规律并培养其发现能力和创造力是很重要的。本文从绘画教学的方法入手,对学生进行从技术到思维、从观察到实践多方面多角度的训练,借鉴外国教学方式,形成有自己特点的教学模式,以中国传统哲学为根基,构建一个基本的创造思维原型。

简介：生活也是课堂──下乡写生的一些体会吴银杉下乡写生、体验生活已经不如以前那么时兴了，很多人都热衷于表现都市风景、花草虫鱼。艺术院校的学生只把学校当作唯一的课堂：或沿袭从石膏到人体的传统程序；或超前赶潮，热心于各种新观念、新材料的试验。另一方面，也有不少...

简介：2013年12月14日,享誉世界艺术领域的日本艺术家:草间弥生,在上海当代艺术馆带来了她的"我的一个梦",这是这位艺术家在中国首次的大型个展,也是她的首次亚洲巡展。被誉为"怪婆婆"的草间弥生,1929年生于日本长野县,是日本仍然在世的国宝级艺术家之一,同时也是世界上最重要的艺术家之一。她的作品不仅在当代艺术圈内获得高度评价,被视为经典,同时也被普通观众广泛热爱,不断在世界各地展出,并被全世界100余所美术馆典藏。而她个人传奇般的经历,更为她独具个人风格的艺术,蒙上了一层神秘的色彩。本次展览不仅囊括了草间弥生的代表作品,同时还将展示她近年的新作,在梳理草间弥生创作生涯的同时,也展现出她旺盛的创作力。展览带来了草间弥生一百多件作品,包括她的影像视频、绘

简介：　　新世纪以来,在中国的当代艺术领域,画家从事雕塑创作的事例越来越多.一方面,这使得艺术家们的创作越来越多元化,找到了表现自己所关心的观念与题材的更多表达方式;……

简介：北部湾的美术创作一直十分活跃，特别是本世纪初，随着漓江画派的崛起，北部湾地区的画家们作为广西地域的画家，积极融入漓江画派的大队伍之中，成为漓江画派一支不可多得的中坚力量。其中的北海水彩画画家，在近二十年的时间里，用水彩画笔表现北部湾风情，表现他们对家乡的深厚情感，创作了无数精品力作，

简介：10月14日至17日，中国民间文艺家协会、湖北省民间文艺家协会与三峡大学联合主办的“中华美学精神与一带一路民间文艺传承——宜昌高峰论坛”在湖北宜昌举行。

简介：仇必鳌的书法无疑属于小众,这缘于他书法的创新性特质.最初接触他的作品,是数年前的一次书展,我于书法是门外汉,面对他的作品有不知所措之感.耳朵里听到的是赞赏,这些声音从行家嘴里发出,成为一种语言压迫,使我不敢把自己的疑虑说出来.心里却在想,如果我都难以理解,普通民众会接受他的书法吗?然而市场反应却不错,据说那次书展的作品基本售光了.这就不能不让我想起一个老的说法,那就是艺术的小众化,反而能赢得市场.越是民族的,越是世界的;越是个体的,越是大众的.毕竟大众更需要艺术的独创性.一首老歌固然能迎合怀旧心理,有怀旧心理的毕竟是少数,而一首新歌如果能唱到人心里,引发的狂热却是更大更年轻的群体.

简介：为庆祝2017年5月14日中国“一带一路”国际合作高峰论坛在北京召开,4月21日,中国画学会与北京国宝文投科技集团有限公司在北京炎黄艺术馆共同举办“一带一路四海同心”山水画精品展,以笔墨丹青共绘“一带一路”伟大愿景,表达参展画家们对此次国际合作高峰论坛的美好祝愿。此次画展,中国画学会集中了20位当代具有代表性的山水画家参展,他们是（按年龄排序）李宝林、李小可、龙瑞、张复兴、程振国、庄小雷、崔晓东、范扬、邓维东、赵卫、林荣生、许俊、何家林、刘罡、卢禹舜、周石峰、唐辉、张桐瑀、杨惠东、石峰。

简介：今年的秋天似乎与往年不太一样,与以往秋高气爽、怡人心脾的清朗抑或枯叶飘零、寒气逼人的萧瑟相比,此刻的校园里因为高校教育评估组的到来多了几分凝重和期待丰收的焦虑和喜悦。为了配合评估工作的顺利开展,我系安排了一系列教学研讨活动。其中较为重要的一项便是美国西部艺术家芭芭拉·彼茨和凯瑟琳·吉尔来我院做画展、讲学。芭芭拉和凯瑟琳是“美国艺术伙伴国际交流项目”负责人(该项目的宗旨是联络世界各地的艺术家倾力创建一个“个人对个人”的国际网络。它为艺术家及其作品的创作交

简介：“第三届‘一带一路’壁画论坛——传统壁画的复制与修复研究”暨作品展由王林担任学术主持,黄山担任论坛策划,是四川美术学院科学规划、谋篇布局一流专业建设的重要举措,亦是与中国美协壁画艺委会长期紧密合作和与从事壁画研究的友好单位在前期密切互动中取得的成效和成果,对四川美术学院中国画、壁画专业定位与建设方向具有积极的意义,同时对于带动西部的壁画教育教学与创作以及长江流域的文化艺术建设,也具有深远的历史意义和重要的现实意义。

简介：2000年4月16日星期日个性化素描教学最初是在助教班开始的,这次准备在油画二年级本科班素描人体课中实施这项教学。因为本科生年龄偏小,大都留恋考前班训练的那套死抠细摹的素描画法,是否能顺着我的思路,达到预想的教学目的,我想有些难度,试试看吧。2000年4月17日星期一今天是第一天上课——男人体素描。学生对于即将开设的这门课有些期盼和迟疑,我能感觉到气氛较之平常要有一丝异

简介：一、概念概念一：反样体化我们眼前的桌子、椅子、投影仪、电脑等等，都是客体。对于它们的形状、火小、颜色乃至结构、功能，我们都已经形成了固有的认识。这个认识过程就是一个客体化过程。

简介：前不久,"美丽台湾——台湾近现代名家经典作品展"在中国美术馆展出,这让我们得以较为全面地审视海峡两岸油画本土化因不同的历史境遇而形成的不尽相同的艺术面貌。和受新文化运动影响而自觉展开向欧洲油画学习的开阔视野不同,台湾油画的导入几乎是单一的日本油画。众所周知,台湾于1895年因中日甲午战争而被迫割让给日本,在日据时代的50年间,日本一直试图通过文化教化驯服台湾。台湾西画的引进在很大程度上,应该说是日本殖民文化的结果,而1907年首度来台的日籍西画家石川钦一郎,也便成为台湾油画发展的启蒙人物。从刘锦堂1921年赴日留学开始的整个上世纪20年代,形成了台湾本岛赴日留学油画的高潮。

简介：书法作品中的笔墨与其表现内容是无法分离的。研究者不去分析书家写此诗此文时的复杂的心路历程,而只注重笔墨和章法,这样的分析恰恰失去了艺术创造的灵魂。以天下三大行书为例,王羲之《兰亭序》体现了东晋玄风的浸染下世人崇尚潇洒闲适的生活理想,与西晋纵诞逸乐的生活情趣迥异其趣。颜真卿的《祭侄稿》忠肝义胆,任凭慷慨悲愤之情涌于笔端,自然挥洒,不可端倪。苏轼的文艺是在黄州产生质的飞跃的,《黄州

简介：在中国油画业界总会碰到一种很奇怪的现象,就是一谈到"民族化"抑或"中国油画"就会对此嗤之以鼻,似乎"中国油画"就是在当今中国特殊时代语境理论匮乏、思想保守以及民族主义的狭隘意识中的特殊产物,这种现象的确值得三思。一、精神之灵魂离开自己(民族)的传统文化能不能成为一名优秀画家?从民族传统文化中要弄出有现实意义艺术的可能性是否还存在?这是否极为狭隘和保守?"民族化"误导性是否不言而喻?也就是说,我们处于一个全球化时代,需要积极参加其中并超越自身传统文化的界限,开创我们特定时代的特定艺术,发现更多问题,创造出更多的解决方法。很显然,立足传统文化与艺术绝不是朝向狭隘的地域和过去的传统中去发展,艺术文化和学术思想的最终价值决不仅仅表现为审

简介：林健,字力帆,1942年生于福建省福州市。师于沈觐寿、陈子奋两先生。致力研讨秦汉篆隶,能融刻印之中,追求雄劲奇肆的风格。出版有《篆刻字汇》、《补砚斋书法篆刻》。

简介：在今天，照相机似乎早巳成了“艺术”和“设计”发生的工具。然而，在照相机刚刚开始被人们使用的时候，对于十九世纪欧洲“新古典主义”时期的画家来说，是一个致命的打击。因为从表面上看，似乎他们的价值被一部小小的机器轻易地取代了。甚至像《蒙娜丽莎》这样用了四年才被制作出来的“神秘微笑”，也能在“嘭”的一道白烟之后，瞬间呈现出来。这就使“准确再现”变得廉价和不神秘。从那时开始，艺术就不得不走向了另一条路：一条与原有的以视网膜准确呈像为标准的原则相反的路。它把“外观世界”留给了照相机，自己却走向了内心世界的“里面”，而那里正是照相机无法到达的地方。当艺术家掉转回头时才发现原来“里面”有一块新大陆。那里有如此巨大的空间没有被挖掘，那空间大得足以和这个外部世界相抗衡。

简介：欧洲每年都举行一次“欧洲100件雕塑展”,不曾想今年的展览是在巴黎街头的露天植物园里举办的。入选作品较能代表当今欧洲时尚雕塑的发展趋势,有较高的学术位置,自然引得不少“大家”的青睐。这里虽不是博物馆,但良好的自然环境,可以使人们在理想的条件下观看雕塑。植物园是全面对外开放的,不需要什么人把守,更无所谓门票,虽已是深秋11月,却依然是一地的绿色,满园的锦绣,修剪规整过的植物越发显露出典型西洋园林所特有的美。这里的