简介：(一)明末清初,伴随着中国封建社会资本主义萌芽的初起,民主思潮开始在中国这片古老的土地上日渐活跃和强化,表现在精神文化领域,是人民群众要求摆脱封建桎梏意识的加强。客观上呈现的直接后果是戏曲品种的逐渐多样化,从而使长期以来中国戏曲舞台上一直以古老昆曲艺术占据主流的现状被打破。在昆曲艺术渐呈衰微态势的同时,代表着时代变化和精神文化需求的地方戏曲艺术方兴未艾。全国各地众多浸染着浓郁地域文化气息、形态各异的新兴戏

简介：在历代著名草书大家中,怀素是最具代表性的人物之一。本文详细介绍了怀素书法艺术的源流,分析了怀素成为一代狂草大家的原因,并详细论述了他对当时书法艺术主流审美观念与风格的“叛离”及其取得的成就。同时,结合当今书法创作现状,试从怀素的书法艺术创作与创新中探讨当今书法艺术的发展方向。总之,怀素的这种“叛离”与创新精神影响了后世草书的发展,也为当今书法创作带来了许多重要的启示。

简介：“发声学说”是具体阐述声带在发声时振动机制的学说．也是研究歌唱发声的基础学说。从1741年费林通过对狗的离体喉的实验．首先证实了气流作用引发声带被动振动的发声原理．从初步确立“肌弹性-空气动力学说”起．二百余年来相继产生了众多的“发声学说”。其间的每一种学说都明显带有其所处时代的烙印．代表着其所处时代的生理学发展的技术水平与认识水平．从而不可避免地存在着各自的技术局限性和认识论的缺憾。时至今日．由于对人体自身研究的局限．众多“发声学说”虽然在一些重要理论点上认识逐渐趋同．但仍带有太多的经验理论的痕迹。许多的分歧与疑点还在困惑着我们．并制约着发声理论的进一步发展．

简介：原创力是一个国家动画产业的核心竞争力，动画产业原创力具有独特的内涵和构成要素。在全球化的竞争中，发达国家在动画产业方面的优势，与它们所拥有的原创力密切相关。中国必须借鉴发达国家提升动画产业原创力的四条主要经验，从文化生产力的源头上，提升中国动画产业原创力。

简介：昆曲《景阳钟》对于传统剧目的改编和对于剧种艺术形式的继承、探索与发展是值得肯定与尊重的。正如剧作所展示给我们的，历史让崇祯皇帝充当了一个并非亡国之君的亡国悲剧。一个民族对于这样的历史和历史人物如果不能经常反恩历史的经验与教训，不能正确地对待历史重要转折时期人物生存的社会环境及其个人的品质和历史局限，

简介：自京剧形成为独立剧种以来，有许多位杰出的艺术家是先经过河北梆子启蒙，有了一定的基础后改工或兼工京剧的。京剧表演艺术家荀慧生即为其中的一位。

简介：2008年北京奥运前夕,在首都的文艺舞台上,一台别具特色的民歌舞剧《挂红灯》吸引了人们的目光。那带着泥土般芳香的独特艺术魅力,令首都观众饱尝了西北民族文化的盛宴。它像一缕春风

简介：2013年1月31日晚，由著名表演艺术家尚长荣、史依弘等领衔主演的优秀传统京剧《霸王别姬》，经上海京剧院整理复排后以豪华阵容展演于上海大剧院、这是京剧艺术家在新年春节奉献给公众的一场艺术盛宴。

简介：《国家宝藏》,是继《中国成语大会》、《中国诗词大会》和《朗读者》之后,央视新推出的一档文化综艺类节目.自节目播出之始,就备受观众尤其是年轻人的喜爱.《国家宝藏》将传统文化与现代艺术相结合,给冰冷的文物、厚重的历史赋予情感、态度和温度,让国宝真正“活”了起来.

简介：2016年7月，由中共福建省委宣传部、福建省文化厅主办，福建省艺术研究院承办的“福建百折传统折子戏展演”在福州市举行，有19个剧种以及两种木偶戏、39个剧团、128个折子戏参与，演出了23场。9月．他们从这些剧目中又精选出39个折子戏（含10个剧种、19个院团）晋京演出。这一展演活动，对于传统戏曲的保护、传承，对于戏曲的繁荣，具有重要的意义。

简介：山西吕梁市民间艺术团创作演出的歌舞剧《山里娃》,剧情催人泪下,观众如潮的掌声、喝彩声与鲜花预示着山西省又一台力作走向了全国。人们也将越来越多的目光投向这个一直在创造奇迹的"小剧团"。一、吕梁市民间艺术团成功探索出适合自身发展的新模式近年来,在山西省委、省政府的正确领导下,省文化厅始终把充分发挥我省历史文化资源优势,显现山西戏曲、歌舞的特色,培养壮大文化人才队伍,繁荣文艺创作,实施精品

简介：英国对艺术领域的资助无论是其规模还是方式而言都享誉全球,也被称为英国模式。本文以经常性资助非营利性艺术机构为例,全面分析英国非营利艺术机构运营的政策背景、制度框架、管理机制,科学剖析其经验及其可资借鉴之处,以期为我国目前正在开展的文化体制改革,特别是文艺院团等具有非营利性质艺术机构的改革提供智力支持。

简介：音乐剧概述音乐剧是舞台剧的一种,属于一种戏剧的表演形式,音乐剧是音乐、舞蹈、戏剧三大艺术门类的统一,在遵循戏剧原则的基础上设计出简单而又与众不同的故事结构,以音乐为母体,通过剧本、剧诗、音乐、舞蹈、舞美的有机整合,在这五种艺术元素相互协调的作用下完成的一种艺术表现形式。音乐剧的发展也正是这五大艺术元素相互影响、相互作用的结果。