简介：搅拌混合是食品加工中一项比较重要的工艺,其对食品的味道会产生很大的影响。现在,食品搅拌机几乎都实现了自动化,本文通过分析食品搅拌机的自动化的改造,提高其自动化的程度,使食品加工的效率大为提升。

简介：武之藏想送给女朋友一个特别的礼物,既小巧精致又能容纳整个宇宙,这样的想象当然不是幻想,因为已经有设计师创作出来了!这个晶莹剔透、每一个又独一无二的玻璃球有一个专属名字——＂宇宙玻璃＂,是日本玻璃手工艺术家以固体结实（加粗或者变色）、耐滑（加粗或者变色）、轻质（加粗或者变色）的耐热玻璃为载体,配以纯金纯银粉,通过各自特殊手法跟艺术理解所制作出的手工艺术品。

简介：我国在艺术的教育方面发展越来越快，在艺术设计当中，素描是一门最基础的必须要学习的课程科目。其实有很多人想知道学习素描课程的意义在哪里，素描它是一切创作的基础，创作者通过素描去表现自己的特色，表达自己的想法。并且，艺术创作并不只是在平面上进行的，有立体的、实物的作品需要通过素描的方式去对我们的产品进行全面的表达。在设计素描的教学之中，我们要对传统的教学方法进行继承，但是也要融入我们这个时代的特色。

简介：摘要：色彩在用户界面设计中具有着举足轻重的作用，在影响用户界面使用功能的同时，也影响着使用者的用户体验。本文引入可用性工程理论，阐述了用户界面色彩的感知特性和情感特征，着重分析了色彩对于用户界面的可用性的重大影响，并介绍了一种用户界面色彩的可用性测试与评价方法。

简介：科学家和工程师们在近两个世纪前就已经知道，传递电力并不需要电线始终保持物理接触。电动机和电力变压器中含有线圈，这些线圈可以通过电磁感应现象相互传输能量。发射线圈中的电流可以通过电磁感应使另一个接收线圈产生电流；两个线圈离得很近，但并没有发生接触。

简介：拜耳材料科学与三菱及协和工业公司进行合作拜耳材料科学最近与两家日本公司建立合资公司．希望推动聚碳酸酯在日本汽车玻璃材料中的使用。

简介：展示设计作为一种全新的审美艺术形式，在创作与接受的过程中无不渗透着设计者与受众的互动交流，它包涵现代人的审美意识、审美追求和审美情趣等因素。中国文化思想以“和”为贵，自古以来人们对“和”的追求广泛而强烈，从天地和合、天人合一、人人和合到具体的物之和，“和”代表了中国古典美学的审美理想。文章将探讨”和”范畴的内涵及其美学意义，将中国艺术精神中的“天人合一”、“以阳为美”以及“境生象外”的意境之美等审美特质应用到展示设计中。

简介：本文就当前婚尚最流行的花艺装饰进行了简要的分析。从婚礼花艺历史渊源的简单介绍,结合现代婚礼花艺的流行趋势,再通过婚礼花艺装饰遵循美学原则以及不同婚礼花艺色彩的分析,指导新婚人群根据自己的喜好以及需要选择不同的花材、花色、陈设品装饰自己的婚礼,让记忆停留在鲜花绽放的时刻。

简介：文章概述了物联网的概念以及物联网技术对传统生活方式的颠覆性特点，人居生活休闲娱乐方式的衍变，进而分析物联网时代产品设计特点，论述相关设计趋势并进行评价分析，最后文章指出技术过度发展可能走向一个极端，引起人与人之间直接面对面沟通的减少，人与人产生隔阂，出现社会孤独症。为避免这一趋势，文章提出设计师在产品设计过程中要更多的注重人与人的双向互动交流，将产品的使用过程进行仪式化的设计，借助这—方式营造良好的用户体验。

简介：2003年，由彼得·库克（PeterCook）和科林·福涅尔（ColinFournier）设计的格拉茨艺术馆在奥地利落成开放。

简介：公共设施是人与人交流的公共环境中必不可少的公共设置,是城市设计的重要组成部分,是反映城市文明的标志,随着时代进步,公共设施在城市的发展中发挥越来越重要的作用。在多元化、智能化的发展背景下,公共设施的设计要实现其自身价值,通用设计原则是不可或缺的重要组成部分,公共设施应不受性别、年龄、文化背景与教育程度等因素的限制,而被所有使用者公平的使用。

简介：在我们的现代环境设计中,水景设计是现代城市水环境设计中的一个重点和难点,因为水是城市的生命命脉,是活力的一种象征。也是环境设计的重要表现手段。文章从和谐人文环境着手,对城市环境设计中水体景观的设计与应用进行了阐述。提出了水景设计的基本原则和水景景观设计的类型,根据桂林城市环境的功能特点,设计了相应的水景项目,对桂林城市规划和文化建设起到了促进作用。

简介：为使纤维材料这样一种使人亲近,给人温暖的材料更多地应用于立体插图设计的表现,丰富现代插图的表现语义,体现立体插图独特的艺术特征.从立体插图特点以及立体插图设计中具体的纤维材料案例表现研究入手.探析纤维材料在立体插图中的应用形式.这些方法可以为立体插图的纤维材料表现提供参考依据.

简介：伴随着公众对高速公路安全性需求的提升,加之相关管理部门对高速公路通畅度的要求的增强,应该进一步完善高速公路的监控系统。基于此,本文将围绕以GIS技术为依托的公路监控系统的应用进行简要的探讨。

简介：从某种意义上说，了解一个地方的过去和现在是从博物馆开始的，一座博物馆就是一部物化的历史。20世纪80年代以来，伴随着考古发现的大量出现和文化产业的活跃，在中国掀起了一场兴建博物馆的热潮，博物馆作为一种新的文化现象得以前所未有的迅猛发展。然而，在多姿多彩的博物馆景观背后，博物馆设计美学特性的不足和精神内容的缺失严重阻碍了中国博物馆可持续性发展战略，因而，博物馆设计理念的更新和设计文化内涵的充实已成为亟待研究的课题。本文试图以博物馆展示设计语言为物质和精神文化的载体，探索其隐含的复杂情感因素，以期观众获得良好的观展体验。

简介：产品设计史上层出不穷的设计运动和设计风格无不包含着对人的情趣感受的不同程度的理解和满足，而情趣感作为人的一种需求它不仅与普遍的文化情感相关，也同现实生活中的情感共鸣、趣味性体验以及人追求快乐的深层心理动因相关。在人们的生活、消费方式日趋步八一个重视个性满足，精神愉悦和生活情趣的感性消费时代之时，设计方式相应出现了从“以理性为主导”到“诗意地设计”的变化。本文通过对情趣化设计实旌的必要性和可行性以及对其细致层面的分析初步得出了情趣化产品设计的一些设计原则和方法。

简介：当今,供给侧改革成为我国经济发展中各产业结构转型升级的必然之意,通过各方面创新供给提高社会供给体系的质量和效率,文创产品要满足现阶段人民大众的精神文化需求,提升文化创意产业的供给体系及自身价值,对文创产品进行供给侧改革的思路也成了文创产品发展的应有之义。基于对文创产品和供给侧改革形势,本文以太行传统村落文创产品设计为例,分析了供给侧改革形势下文创产品的规划原则和设计思路。

简介：对传统视觉元素在现代产品设计中的应用价值作了分析与探讨，在此基础上就传统视觉元素在现代产品设计中如何被吸收和发扬进行了分析为开发具有中国传统元素特色的现代产品的功能、造型、材质及色彩提供了设计方向。本研究采用了趋势分析法、文献分析法、用户访谈法。该结果对提升现代产品设计的民族文化意蕴，设计开发更加符合国人的使用习惯和审美偏好的现代产品有实际意义。

简介：文章尝试从形态感知的角度,探讨加强形态教学训练效果的经验以及与之相关联的各种缘由的研究;剥离长期束缚形态感知训练的多功能束缚,从学术的层面,探讨纯粹的技术实践和训练的方向可行性,立足几何抽象化元素为依托,展开文化、社会、材料以及工艺等技术关联元素的关联研究,目标只有一个,适合当代设计造型发展的趋势,尝试建立新的形态塑造实践模式。

简介：近年来产品市场流行中国风的设计,许多设计师都将中国传统元素融入到现代各个领域的设计中.中国传统文化的传承和发展是现代设计中所需要的,设计师需要在现代设计中应用本土语言,不仅是表面的传统装饰动机的堆砌,而是需要整合与创新.设计师需要将传统文化通过现代设计语言来表达,或是整合传统元素进行再创造.我们要在吸收外来文化的基础上,创造出有鲜明民族特色的设计文化.本文在“中国风”传统文化元素的界定、提取、象征意义,和“中国风”在现代产品设计中的应用进行探讨.