简介：

简介：众所周知,民族音乐的生成与发展,与社会发展状况密切相关。随着社会科学技术的发展,社会物质文化生活水平的提高,人们的精神面貌及需求也在不断变化,任何事物如仍停滞在原来的框架中运转,终究会被前进的时代所淘汰。因此,对于民族音乐的分析和研究,也必须站在时代的视平线上,本着实事求是的态度,以传统艺术文化的当代价值为评价和借鉴吸收的重心。

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简介：对个人音乐工作室在建设中所需的一些软、硬件设备进行了介绍。

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简介：钢琴演奏的本质乃时发出优质的声音，弹出天籁般优美动听的旋律。当然这是一个综合课题，在技术上需要全身各个关节的有效配合。然而，要达到这个目标的基础之基础便是手指尖的功夫。每个手指需要灵敏度、速度、力度、控制度等各种能力。而且都有各自需要克服的障碍，其中大拇指具有更艰深跟难以克服的障碍，因为它具有其他手指所没有的“独特性”。从某种程度上讲，大拇指演奏方法的正确与否直接影响到整首乐曲的演奏是否成功。

简介：动漫作为文化产业中的新生力量，带来越来越多的经济效益。动画教学是为动漫产业提供合格的专业人才的必经途径。基础美术是每个从事漫画创作人员的必备技能，理应在动画教学中教授给学习动画知识的学生。本文介绍了基础美术与动画教学的关系，简要论述了基础美术在动画教学中的作用，并为动画教学提供了一些建议。

简介：借用匈牙利八年音乐课程纲要之比较,其受柯达伊教学法之影响,以“首调唱名”为切入点,讨论这一唱名法适用于我国义务教育哪个阶段,教材运用上该如何实施,如何实现借由唱名习惯培养孩子音乐能力及感应音乐的美,实现“音乐属于每一个人”的音乐教育宗旨.

简介：近年来,随着学术界对民族音乐学关注度的逐步提高,对这一学科如何才能更加符合我国民族音乐研究的争论也越来越多。在面对具体的音乐事象时,我们的研究工作究竟是坚持个案调查,从＂个案＂观＂整体＂,还是从宏观视角来看待？这一问题决定了研究工作的专业性和研究结果的科学性,是我们进行研究时必须做好的理论工作。本文就这一问题,结合笔者所学,提出一些看法和观点。

简介：音乐和戏剧可以提高旅游的层次不同的音乐和戏剧产生于不同的地理环境、历史背景，过去它是上层社会享受与巩固政权的工具。如今，随着经济的发展，普通群众也逐渐有机会欣赏音乐和戏剧。我国目前的旅游层次仍然以基本层次的观光旅游为主，这主要是以下几点原因造成的——人们的收入较低、带薪假期较短，以及生活习惯、文化传统等。北京大学的陈传康先生提出了旅游业的层次结构：

简介：于润洋先生所著《现代西方音乐哲学导论》第二章第一节的第一部分主要讲述了茵加尔顿的现象学音乐哲学观的思想渊源。他的哲学思想源于德国哲学家胡塞尔的现象学哲学。胡塞尔现象学哲学的一个重要的口号是：＂面向事物本身＂,也就是说,应该尽量排除一切未经考察和验证过的假设、前提和先入之见,独立地、忠实地从事物最初的始源去陈述所要研究的事物。

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简介：作为浪漫主义音乐的先驱者，舒伯特在歌曲的创作方面有很高的艺术成就，同时他在钢琴音乐创作上也是成绩斐然。他的八首钢琴即兴曲是整个浪漫主义时期钢琴音乐的开端，对后来标题钢琴作品的发展产生了重要影响。本文从舒伯特和他的八首即兴曲谈起，就其所呈现出的音乐特色进行了具体分析，希望能够对舒伯特的作品有更加深刻的认识。

简介：随着社会主义经济体制制度的不断完善,人们的生活水平发生了翻天覆地的变化,物质生活蒸蒸日上的同时,人们对于精神文化生活的需求也越来越多。在我们辅导群众文化生活的过程当中,音乐成为了活动开展不可获取的组成部分,然而很多时候它并没有达到音乐创作者想要的那种效果,究其原因在于广大人民群众与音乐创造这在审美的观念上存在着一定的差异性,本文结合个人多年实践工作经验,就群众文化活动中的音乐审美展开探讨,希望能够起到抛砖引玉的作用。

简介：了解奥尔夫教学法，分析奥尔夫教学法与中国本土教学的不同，突出奥尔夫教学法在中国推广的必要性，并探讨其局限性。以便于准确地把握和恰当地运用奥中夫音乐教育理念于教学实践．

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简介：我国近代产生了大量钢琴作品，本文主要立足于音乐与文学诗歌、语言文化、绘画意境三方面来阐述中国钢琴音乐中体现的文化内涵及其意义。

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简介：本文拟从音乐能够带动观众的情绪、打开观众的想象力、烘托出现场的氛围三个方面来探索音乐在戏剧表演中的艺术价值，从而给予戏剧中的音乐更为明确的价值定位，旨在推进教育工作者更加重视音乐在戏剧表演中的艺术价值的发挥。