简介：

简介：中国的十三乃至十四世纪，社会场景急剧变化。在纷乱而变幻的元初时代，蒙古统治者在很长时期里废除了科举，使广大的知识阶层失去了仕进之途。有一个在现在看来仍意味深长的记载，出自谢枋得《送方伯载归三山序》，即当时有所谓“九儒十丐”之说，意思是当时大量儒生几乎都成了卑贱无用的废人。在异族的统治下，尽管有少数汉族文人受到任用，但广大读书人的前途显然晦暗不明，居庙堂之上忧国忧民成为往日情怀明日黄花。

简介：黄梅戏,一个多么新奇,多么富有魅力的名词啊！它不只是一个名词,它是青年画家杨慧生为自己开拓的一条艺术创作道路,是他的一项崭新的崇高事业。

简介：好的唱词不是蜜,却能粘住人的思绪情性;不好的唱词不足糠,但能引发人的逆反心理。在浩翰的戏曲作品是,剧作家们写出了多少如诗如蜜情真意浓美如珠玉的好唱词。使唱者言真字确,声韵传神。使听者闻声动情,入耳生根(?)但也有个别不通或谬于历史的病词,倒人胃口。所以李笠翁说:“琢字炼句,亦须新而妥,奇而确。妥与确总不越一‘理’字,欲望句之惊人,先求理之服众。“(《笠翁全集·窥词管见》)理者:事理、辞理、道理也。本文不拟侈谈唱词高一级的诗、味、美。只谈谈由妥而确的来表达事理的“理”。

简介：本文想谈一个小问题:话剧表演中,演员的嗓音形态到底是个什么东西?在观众和演员的印象中,怎样的嗓音形态是人们最能接受的?这虽然是小问题,但人们却对此十分关注。正是由于这种关注才引出了许许多多的争执与探究,各人都以各自不同的审视,力图证明嗓音在他们的耳朵里是什么,但是终究没有结果,有结果就错了,因为耳朵是不同的,于是这种探究与争执无休止地进行下去,绕有兴趣直到永远……。由此,人们把嗓音形态的审美推向一个又一个相对高度,在一阵较长时间的平静和满足之后,人们惊讶的发现,离人类心灵感受最近的嗓音,即最能表达情感和欲望的嗓音乃是最美的。

简介：受美国亚洲文化基金会和Kansas大学的邀请，我作为一个中国艺术家带着中国的戏剧文化硕果，怀着一颗与世人共舞的心，带着中国艺术家的尊严和骄傲，用努力和力量去介绍中国的戏剧——中国话剧，中国戏曲的文化历史和艺术成果，讲述作为一个中国的艺术家及导演所曾拥有的创作经历及作品。为此我感到欢悦，而这种欢悦是来源于内心的一种骄傲，骄傲常有两种含义；有时我们认为骄傲是贬义的，而有的时候骄傲却是非常重要的。

简介：钢琴素有＂音乐之王＂的美誉,在西方音乐史中,出现了多位钢琴巨匠和传世的钢琴作品,而每一个钢琴文化发达的国家,都在自己钢琴演奏和教育的基础上,形成了一个特色鲜明的钢琴学派,为本国乃至世界的钢琴文化发展起到了巨大推动作用,对于这些钢琴学派艺术特点进行分析,有助于更好地审视中国钢琴的发展,为早日建立起中国的钢琴学派打下一个坚实的理论基础。

简介：

简介：梅新林、葛永海在《中国社会科学》（2008．2）上刊登同题文章，文章认为，经典“代读”是当今大众传媒时代高雅文化传播的一个重要现象，是大众传媒与学者群体携手合作、一同满足大众群体精神文化需求的时代产物。文章从五个层面作了理论阐述。文章首先提出经典“代读”这一概念（当一些学者走出书斋、走向荧屏，向电视机前的大众群体广泛传播其经典阅读的心得与体会，受众群体则藉此获得对经典的认知和理解，而这些学者则以学术权威的身份，担当了经典“代读”者的角色。），探讨了它的缘起与走向，肯定了其价值存在的合理性，

简介：重排《马兰花》遇到的头一个课题，就是求变，如何摆脱“原形”，使之脱颖而出，耳目一新，为当代观众所接受。创造中往往有一种习惯定势，先入为见。导演在寻找舞台创造新的契机过程中，不是放在局部上，不是注视一个方位，而是力图整体“打乱刀，全局腑视，去重新构架这个故事的述说方式和这个故事的表现形式。

简介：戴熙是清代道光、咸丰年间最为著名的画家之一，他私淑清初著名书画家恽寿平，这一方面与其自藏恽寿平作品并在友人处寓目其作品，被恽寿平作品的“空灵”特质所感染有关；另一方面，他对恽寿平画论思想有很深的领悟，认为作画“不当执笔墨论”“不可以迹求”，归根结底应当“以气味为嫡传”。

简介：本文立足于著名歌剧作品《艺术家的生涯》,从各方面对普契尼歌剧的艺术特色进行了分析,他的作品现实性非常强,一般都是以抒情为主,细致地刻画了人物的内心世界,很好地把握了作品的整体风格,这都奠定了他在音乐史上的重要地位.

简介：在上海话剧艺术中心工作的人没有一个不和许承先熟络的，年轻演员叫他许爸爸、晚辈叫他许老师、老朋友们叫他“小公鸡”，呵呵，这一个个绰号无不渗透着这位在话剧舞台工作了一辈子的艺术家的亲和与个性。我是晚晚辈了，所以在平时都恭恭敬敬、规规矩矩地叫一声许老师，可是大多数时候其实我总想像老朋友一样亲切地叫他的名字，今天，我就斗胆在此直呼其名了。一直在想，如果当初没有进话剧中心工作，没有机会让我能够接触到他的话，估计我是会遗憾万分的!

简介：【歌剧内容】年迈的哲学家浮士德孤身一人,对生活感到失望.原本想以毒药了却残生,并且呼唤魔鬼的名字前来索命;但没想到魔鬼掩菲斯托费勒斯竟然应声出现.浮士德要求魔鬼给予他青春与爱情,并且答应以自己的灵魂作为愿望实现的报酬,两人达成契约.重回青年的浮士德心醉于村女玛格丽特,但却被她拒绝;魔鬼用一盒冰宝替浮士德诱惑少女的心,玛格丽特陷入迷情,并生下了浮士德的孩子.决心为妹妹复仇的华伦丁不幸倒在浮士德的剑下,受了刺激而发狂的玛格丽特失手杀死了自己与浮士德的孩子而入狱.浮士德潜入牢中企图帮她逃跑,玛格丽特拒绝并在祈求了上帝的宽恕之后死去,梅菲斯托费勒斯被天使用剑刺倒在地.

简介：　　"为什么我的眼里满含着泪水,因为我对这块土地爱的深沉",每当坐在钢琴边,弹起肖邦的这首钢琴曲《C小调(革命)练习曲》(又名《华沙的沦陷》),总让我想起著名诗人艾青这动人的诗句.那催人奋起的旋律,展现了波兰人民的呐喊与抗争,那震撼心灵的音乐,洗礼着每一个听众,似乎我也被带到那个充满硝烟的动荡年代.……

简介：百年话剧史上喜剧的成就相对较小，而且常被忽视。喜剧较难分析和教授，其编剧和表演在话剧教育中也常被忽视。但话剧票房以喜剧为主是普遍规律，近年来一批原创喜剧取得很大成功，《武林外传》等剧实现了黄佐临写意喜剧的理想，为中国的喜剧走出一条新路，为话剧的繁荣带来了希望。

简介：舞台美术的伊甸园──评中国“青艺”的舞台美术创作蔡体良《万尼亚舅舅》舞美设计１９５４年青艺舞台和它的舞台美术创作，有过风雨，更有过辉煌。它没有固守在一种模式和一种倾向里，整体的无风格却展现了多风格的创作风貌，展现了每一出的舞台、每一位艺术家的风格。舞...

简介：一“戏改”，是文化界通常专指新中国建立后第一次的戏曲改革（改戏、改制、改人，简称“三改”）。戏曲艺术的变革是时代的需要。是社会变革的需要，是戏曲艺术繁荣发展的必由之路。它具有历史延续性，它贯穿于整个戏曲发展史的过程．只是不同时代、不同的剧种，它的变革内容不同，变革的方式、方法各异。新中国建立后．在中国共产党领导下，对传统戏曲进行的这场改革，是空前未有的第一次戏曲改革，其广度和深度均超过以往任何时期的戏曲革新。20世纪三四十年代，延安时期的解放区。也曾经对戏曲进行过改革尝试，一些做法对这次“戏改”还产生了直接的影响。

简介：(NoisesOff)一共只有三幕,却用了全场一半的时间来演第一幕一--个快要巡回表演的剧团为即将于不到24小时后演出的连夜赶排.要看完这长达一个多小时的不入流的彩排,被导演多次打断、多次重复的乏味剧情,没有一点耐心是不行的.不过且慢退场,在这一幕里,每一个道具、每一个动作和每一句话,都是必须树立的支点,是第三幕戏打破支点的必要交待.

简介：从传统的镜框式舞台上走下来，走出了剧场，到学院的一个花园中去演出肖伯纳的喜剧《武器与人》，从而摆脱了剧场，创造了一个新的观演空间，一个开放式的空间。夜空代替了剧场的顶棚，夹在两幢旧楼之间的花园和过道代替了传统意义上的舞台和观众席。