简介：<正>在中国正史中的朝鲜音乐史料,是研究朝鲜古代音乐史不可少的。但在引用史料之前,对史料进行可信性的检讨十分必要。这里使用的中国正史版本是1956年台湾刊印的《二十五史》。其中较多涉及朝鲜音乐史料的有《后

简介：音乐之美并非玄妙，而是思想情感的表现。音乐作为艺术与美的结合，给人类世界刨造了一个丰富无比的精神世界，情感是钢琴演奏要遵循的艺术法则，也是演奏者的重要使命。钢琴演奏有了“情”，音乐才能有“韵”，有“韵”则有“神”，有“神”才能引起听众的情感和演奏者一起进入音乐中。钢琴演奏的情感，是指钢琴演奏者在钢琴演奏过程中的情感反应．钢琴演奏的情感来自于演奏者对钢琴作品的认识程度，是钢琴演奏者在对钢琴作品认识了解基础上的联想与想象，来自于钢琴演奏者自身的综合文化素质和生活经验。

简介：音乐能使体育运动参与者激情冲天、力量进发;音乐能使体育运动更富艺术效果和感染力;音乐与体育结合能防治身心疾病.

简介：在声乐学习中,基础性的训练非常重要。本文介绍了声乐教学中对初学者的无声练习的教学,并进一步介绍了由无声过渡到有声的一系列的声音基础练习,以帮助初学者更好地打好声乐学习的基础。

简介：由于唢呐演奏始终是在动态中进行并完成的,在这一过程中,唢呐演奏者在心理、意志、情绪以及技能技巧、艺术表现等方面均承受着主、客观多种因素的干扰和影响.因此,如何有效地排除演奏心理障碍、健康演奏心理;正确指向和集中演奏心理、体会演奏意境与提高演奏思维等方面的控制能力,将是提高唢呐演奏的准确性和完美性的关键,它要求唢呐表演者必须具备合理而均衡的自我调节能力以及精确而有效的控制能力.

简介：本文通过对认知心理学中记忆结构的研究，试图从音乐审美的角度，探讨感觉记忆在音乐审美中的作用以及培养人的音乐感觉记忆的方式，并力求为提高人的音乐审美能力，在认知心理方面提供相应的理论支持。

简介：Hero一定要强大．但是不一定就是单调。外表冷静，常被人误认为冷漠的在中，他的内心和观念是五颜六色的。在他纯净的外表下闪烁着内在多彩的光芒。

简介：在大部分学生心目中,流行音乐几乎已经是"音乐"的代名词,为了丰富音乐课堂教学.适应学生的心理特点,我们课题组已将一些适合学生心理与年龄特点的流行歌曲搬进了课堂.但怎样去帮助学生鉴赏时下良莠不齐的流行音乐,让学生"择其善者而从之",如何从流行音乐中吸取营养成分,成为他们健康成长的催化剂,把握好流行音乐在课堂中的运用呢?

简介：钢琴演奏活动中充满了综合、复杂的心理活动，如何把自己内心的情感和音乐形象结合起来是演奏中的一个关键，而良好内心听觉能力的培养，能有利于提高钢琴演奏的艺术水平，能够帮助我们更深层地揭示音乐深刻内涵。使内心情感与音乐形象得到完美结合，并不断提高演奏者对音乐作品的理解能力以及丰富音乐表现力。

简介：本文主要阐述了世界民族打击乐器——箱鼓的由来及发展，以及箱鼓演奏艺术中常见手法、技巧，并且明确了练习的要领、要求，细化了手部的细节动作，让广大箱鼓演奏艺术爱好者更加近距离的感受箱鼓演奏艺术的基本演奏手法的魅力。

简介：“情,知教学”是一项很有价位,值得探索的科研课题.因为它在研究教与学这个双边活动中,既注意了研究教师的教学方法,又注重了研究学生的学习心理.在研究认知与情感这两个内容中,既认识了它们互为条件的一面,又强调了它们和谐统一,同步发展的一面.也就是说情感教育已经不再只是教学的辅助手段,情感也是教育目的,它与认知在课堂上处于同样重要的地位.对于培养四有新人来说,情感教育,个性培养已是一个十分重要的组成部分.有了初步认识,于是我在音乐教学中作了一些探索和尝试.1、深入发掘,创设情境.

简介：新课程倡导的学习方式是自主、合作、探究。现在的音乐课必须把关注点放在学生身上，让学生在老师的引导和帮助下，主动思考，积极探索，在教学中要适时变单调为丰富多彩，变机械为愉快灵活，融形象性、趣味性为一体，学生才会对音乐产生浓厚兴趣，才会使“要我唱”变为“我要唱”，变“苦学”为“乐学”，变被动为主动。让学生成为学习的主人，这样既能提高学生的学习兴趣，还能达到良好的教学效果。

简介：目前所发表的关于阮乐历史研究的学术文章,尚未涉及元代的阮。以元代诗词为史料,进行探讨与分析,揭示元代阮上到朝廷重臣下到民间文人中广泛流传的生态风貌,展现众多摘阮名家精湛绝伦的演奏技艺,从而证明阮乐艺术在元代仍处于兴旺发展时期。

简介：声乐表演中的情感表现，既是演唱好歌曲的基本条件，也是音乐美学的重要内容。在各种交流（语言、文字、绘画、音乐）中，音乐是最富有情感色彩的交流形式。艺术实践证明，最打动人心的歌曲演唱，也是最成功的情感表达和交流。一部优秀的声乐作品，不论词和曲多么富有情感，但只有经过演唱者的艺术表达，这些情感才能放射出最美丽最动人的火花。演唱者情感表现能力和词、曲作者的创作能力同等重要。从某种意义上说，真正好的演唱家，无不是声乐作品的二度创作者。二度创作的成功与否，情感表现能力是关键因素。声乐表演要高度重视情感表现能力的开挖和训练。

简介：20世纪末，互联网给全世界带来了一次巨大的传媒革命。21世纪初网络音乐给全球音乐传播领域带来了巨大的冲击，从音乐的制作到音乐的传播再到音乐爱好者的音乐生活，都发生了巨大的变化。本文着重分析网络音乐的传播特点，比较网络音乐与其它主流音乐传播方式的异同，

简介：<正>中华民族在对色彩的敏感度上或许与世界其他民族并无太大差异,但是由色彩而形成的文化体系却是其他民族未能企及的。这种由长期文化积淀和特殊审美意识构成的对色彩的崇尚与禁忌,更因其神秘而奇异的人文内涵为世人所迷恋。而在颜

简介：一对歌唱和体态律动的强调与重视,是为了纠正基础钢琴教学中学生弹奏无音乐、学琴过程无快乐的教育现象。之所以将其放在钢琴教学的初级阶段来关注,是因为此阶段是学生学习习惯和音乐能力养成的最佳时段,也是学习兴趣形成的关键期。

简介：音乐编辑多指进行音乐传播职能的专家，是社会音乐文化构成的“把关人”和“守门人”，在音乐的传播过程中起着桥梁和纽带作用。音乐编辑工作从方针制定、选题、加工、整理到编辑风格的把握．都对音乐作品的质量产生重要影响。现代媒介是以电子技术为核心，依赖它传播的迅速、高效和遍在性影响着大众的生活方式，与以印刷为主的传统媒介中的音乐编辑行为相比，现代传媒中的音乐编辑行为在功能、作用、职能等方面都发生了巨大的变化．最显著的变化就是娱乐功能被发挥到了淋漓尽致的地步。现代传媒中的音乐编辑行为主要可以分为四个过程：选题与策划、制作与加工、播出与反馈、宣传与发行，这四个过程始终贯穿编辑行为的始终．影响着大众音乐传播的内容和质量。因此，编辑主体要不断地提高个人文化主体意识和自身的文化素养，想方设法地保持文明的延续．以自身的实际行动保护和发展中国的传统音乐文化。

简介：自1938年日本学者林谦三、平出久雄发表论文《琵琶古谱之研究,以来,海内外不少学者对P3808敦煌乐谱进行了研究(以下称敦煌乐谱)。经过学者们几十年的努力,敦煌乐谱再也不是人们想象的“音乐天书”、“音乐甲骨文”、“敦煌学的一大谜”了,学者

简介：在小提琴演奏技术的发展中，作曲家和演奏家们创造了许多左手的演奏技法，其中装饰音的运用在演奏中起着特殊的作用，它不仅极大地丰富了作品的表现力，同时有助于演奏家抒发情感。装饰音由时值较短的上下辅助音构成，它的演奏时值是在被装饰的音符时值之内或在被装饰音前面一个音符的时值之内，其本身没有单独的时值计算。