简介：目前,随着大屏幕显示系统(如42寸以上的平板显示器和家用投影机)及家庭影院音响系统逐步进入家庭,在家中欣赏高品质电影已经是比较普遍的事情了。然而,对很多影迷来说,如何有效地搭建这套系统,依然是一个难题。尤其是音箱的布置最为麻烦,因为并不是音响器材越名贵,声音质量就越好,作为一套完整的系统,产品品质固然重要,更要紧的音场环境问题。

简介：近年来，琴童日趋增多与师资力量相对不足的态势使得古筝教师队伍的整体素质呈现下滑趋势。加之家长望子成龙心切以及教师与教师间、教师与家长之间缺乏必要的勾通和交流。因此教琴过程和学琴过程中产生了诸如“儿童学琴的最佳时机及条件”、“儿童学琴的动机与积极性“、“家长在儿童学琴过程中的地位”、“好教师的标准”等多方面存在的问题。愿本文能起到抛砖引玉的作用。

简介：（一）在京剧的历史发展过程中，知识分子曾经起过什么作用，如何评价这种作用，以及今后应该如何对待知识分子等等，是一个必须深入总结，取得明确共识的问题。这对于京剧在新时期的革新、发展和提高，至关重要。

简介：<正>我以为多元化这并不是什么复杂问题,揭底来说,只是不过反映了资产阶级自由化思想倾向的泛滥。自然是西方某些人以最大的努力向世界上不利于他们的一切地方进行文化政治渗透而取得的一时的狂潮。不论是流行音乐,还是新潮音乐,当人们透过表象看清这一实质的时候,就会发现,其影响不过是一阵迷雾而已,他们能留给这个世界的人民以什么呢?迷雾不管多么浓重,在一定的气候条件下,总是要消散的。他们留下的不过是空虚的音响,给人以感官刺激的噪音,毫无真实感情联系的孤独的乐音而已,有时连

简介：孙过庭《书谱》是中国书学经典中的光辉篇章，一向被书家和学者所重视，临习研究代不乏人。因其传世墨迹首有“书谱卷上”，末有“今撰为六篇，分成两卷，第其功用，名曰书谱”字样，而墨迹三千七百余字，即无卷下之迹，亦不分篇章，所以围绕传世墨迹是《书谱》全文，还是《书谱》序言等问题产生了很多不同观点。众多学者引经据典寻根溯源从各个角度进行了论证，至今尚无定论。

简介：很多读者来信要求我们这份刊物对“蒙太奇”这一电影专门用语进行解释与说明。现在我们首先把电影学院导演系教员周伟同志写的这篇论述电影蒙太奇艺术的文章发表在这里,一方面作为答复读者所提的问题;同时也希望借此引起电影艺术家和读者们对这问题继续探讨和研究。

简介：荆轲和歌为“变徵之声”一事长期以来被用作先秦已存在七声音阶及可变换调式而歌的证据，但从他书征引《史记》早期传本和相关文献来看，“变徵之声”四字乃后人擅改，并非《史记》之原貌。“变徵之声”语本《淮南子·地形训》之“变徵生商”，不过是“商音”之代称，不当视为古代乐学术语。那种以“变徵之声”为调式之一，以及认为变徵调式适于表现悲凉感情的说法，更有可能是后人误读的结果，既没有相关文献的支持，也缺乏乐理上的依据。

简介：分析了月饼过度包装的误区及其所造成的危害，提出了遏制月饼过度包装的相关办法。

简介：绍兴地区太平天国壁画的真伪问题一直是学术界争议的问题,笔者通过实地调查,发现这一地区两处重要的遗址李家台门和探花台门壁画脱落严重,同时从未曾发表过的几壁壁画中得到一些新的实证,对学界关于该地区壁画有争议的问题进行梳理和分析,尝试对争议的问题作出辨析。

简介：大家都知道，高抬指训练可以有效增强手指的独立性和掌关节的灵活性。但是，如果高抬指的训练方法不够科学，就很容易形成一些不好的弹奏习惯，结果往往适得其反，事倍功半。因此，我们在弹奏过程中，一定要注意检查，看看自己是否犯了以下错误：

简介：一、单纯的篆刻艺术展览太少。中国书协主办的篆刻展只有一个届展,从中国书协成立到今天一共才办了五届。而中国书协所举办的书法类展览,一年就有十几个,这种不平衡现象,使得很多篆刻作者辛辛苦苦创作了作品缺少应有的展示和交流的空间。二、现在的篆刻艺术是有点像是书法的附属产品,没有把篆刻同书法相同对待,篆刻展览只能与书

简介：胡锦涛总书记在十七大报告中指出：教育是民族振兴的基石，教育公平是社会公平的重要基础。

简介：

简介：有一位素描教师,他教学生将画面都画成淡淡的调子,教学检查中同志们觉得他那班成绩弱,画面平,缺乏立体感、空间感,表现不充分。这位教师的意见是要走素描民族化的道。记得一九五二年在中央美术学院教素描时,有人主张民族形式的特征是线,要我们在素描教学中执行“线描”教学,连天窗顶光下的白石膏像也一定要用线画。这两种努力都是为了要使外来的画种民族化,意思是好的,但效果不好。外来画种要民族化是我们的正确方向,也是

简介：纪录片创作在中国已进入一个相对自由和繁荣时期，但人们对纪录片的一些本质规定性，仍然缺乏深度的了解。它在实践和认识的层面所引发的混乱还有待于进一步澄清。本文将纪录片的“问题意识”与“善”相勾连，从而改变我们常规的对于纪录片“真”与“美”评判的思维定势。而且，以中国新纪录片创作为分析对象，对于“问题意识”在它们创作中的具体表现给予了一定的梳理。

简介：<正>歌唱形态的要求与训练歌唱是一门表演艺术,不同的舞台形象产生不同的艺术效果。有经验的演员,从走向台前到进入台后,都使人有一种完整的美感。这就是最佳的歌唱形态。对歌唱演员来说,舞台就是音乐殿堂,我们讨论歌唱的形态的目的,也不只是为了使演员在台上的形体富有美感,而主要是想通过形态美促使声音美、歌唱美,使完美的歌唱与优美的形态完整地有机地结合。

简介："金陵八家"的记载不一,后世学者辗转相抄,既不辨是非,又错误百出。笔者查阅了所有的最早的地方志和大量文献,在本文中给予彻底廓清,继而着重论述"金陵八家"的构成,并以此窥视画史上很多严肃的问题,以及明末清初画坛上不同流派的不同观点。

简介：<正>剪辑工作是电影综合艺术中的重要一环,拍摄后的电影素材是零乱不堪的,镜头与镜头、景与景、场与场之间的节奏是不能充分表达出来的,更谈不上“有机地衔接”了。只有通过剪辑师的艺术再创作,有机地来组织样片素材和结构场面才成为最后的艺术作品,才能发挥电影之独特性格,同时能在银幕上抓住观众的心理,从而达到教育广大群众的目的。这个“组织与结构”就是“蒙太奇”或称为“剪辑”。当一个摄制组成立了,剪辑师在导演的阐述中了解未来作品之概要和剧作意图,并且导演对有关各创作部门提出了具体的要求,作为今后实际工作中之依据。在影片开拍前有着排戏过程,排戏对将来剪辑师的具体工作有着密切关系,剪辑师进行临场观摩,一面再参照剧本对各角色的内心情绪,语言节奏,和动作线索等等作进一步的理解,因为这一切都在排戏过程中形象化、具体化了,这样剪辑师对将来掌握戏的节奏有着很大的帮助。随后剪辑师要对电影分镜头

简介：不同艺术形式虽各有其本身的规律和特色，但都要讲究节奏这一点却是共同的。戏曲当然也不例外，也要讲究节奏。我们这里所说的戏曲节奏，主要是指剧情开展的速度。剧情进展的快慢决定着一出戏的节奏状况。

简介：<正>一、统一律制既不必要也不可能采用何种律制应该因乐制宜“我国目前应当推行哪一种律制?”建国以来有关律学的论著中,提出这一类问题加以论述,或是以这一类问题为前提进行论述的,不算罕见。不少同志发表过各种见解。就我国三种主要律制——三分损益律(五度相生律)、纯律和十二平均律的范围内而言,粗略来说,有的主张十二平均律,有的主张纯律,而单纯主张三分损益律的似乎未见。近年来,由于律学探讨的深入,或从表现民族传统音乐思维的特点着眼,或从多声部音乐的谐和着眼,或兼从多声部谐和与转调的需要出发,或从音乐实践历史与不同律制应用的“辩证统一”出发,或从某一定范围的音乐表演艺术的需要出发,等等,在上述三种主要律制的基础上,又提出了各