简介：京淮合作风雨同舟──李慧芳与筱文艳的一段佳话金宝山岁月匆匆，转眼年已古稀。三十年代，京剧表演艺术家李慧芳与著名淮剧演员筱文艳在上海同台献艺的一段佳话，至今还在上海戏剧界流传。１９３７年芦沟桥“七·七”事变后，日寇铁蹄践踏了华北大地。同年秋天，李慧芳的...

简介：　　课程改革的核心是课程的实施,而教学实践是实现新课程教育理念的重要途径.教学理念的更新,必将引起教学策略、教学方法的相应变化.通过日常教学的具体实践来贯彻音乐教学理念是音乐教学策略变革中极为重要的一个环节.……

简介：清代广东巨室,以潘、卢、伍、叶四家为最。《富山怡乐图》是一卷定制的、以清代十三行行商卢文锦兄弟四人为像主的中国人物画。本文将其与卢文锦的肖像油画对比,指出肖像油画中的形象更接近现实中的人物,而《富山怡乐图》中的卢氏兄弟以践行儒家孝悌之士人形象示人,并广邀当地有声望的官绅题跋、颂赞。该人物画卷的定制,可视为＂乡贤祠案＂后的家族形象重建的尝试,并借此巩固与建立政商间的庇护关系。通过深描《富山怡乐图》及其相关诸多题跋产生的具体脉络,揭示其背后所隐藏的一段像主心史,为了解清代人物画—肖像画的性质与功能提供线索。

简介：未来在哪里？取决于人类的智慧和大脑,回到未来,也就是回到人类大脑本身！哲学家告诉我们,这个世界有两个时间,一个是外部的时间,在我们抬头望月中悄然流逝;另一个是内部时间,它存在我们的大脑中,被我们感知并通过记忆与想象让时间可长可短、可快可慢,这个内部时间由我们自己控制,设计师则是操控这一内部时间的最佳人选。

简介：歌剧重唱在西方歌剧中承载着叙述剧情、发展剧情、抒发情感、激发矛盾、引发高潮等艺术功能，这种独特的艺术形式增加了歌剧的戏剧性。对不同版本歌剧重唱的音乐诠释比较研究对后来者的演唱有着不可或缺的意义。19世纪意大利歌剧大师贾科莫·普契尼的代表作《艺术家的生涯》中的经典重唱——第一幕结尾的爱情二重唱和第四幕结尾的四重唱已成为许多中外歌唱家的保留曲目。本文通过版本介绍、音乐表现比较、声部平衡比较、舞台编排比较等方面对这两个重唱不同版本进行比较研究，以期为演唱该剧中的重唱的声乐学习者提供较为客观的参考。

简介：广西文场的唱腔是文场艺术的灵魂,具有独特的艺术魅力及非常高的研究价值。本文通过研究刘玉瑛、陈秀芬、叶春桃三代文场传承人的演唱艺术,发现善于演唱文场传统曲目的刘玉瑛＂坐地传情＂的演唱风格具有时代性和地域特色;陈秀芬在此基础上把文场清唱搬上舞台,丰富了文场戏表演,并对传统唱腔进行改革和创新;叶春桃既有传承也有创新,形成端庄大气的演唱风格。

简介：总体观察关于京剧流派音乐特征的研究成果数量较少,并存在着创始人与流派概念混用、对传承与发展观察不够、分析对象不明确,方法不系统等问题。这与流派之于京剧,音乐之于流派的重要性不相匹配。京剧流派音乐特征应从哪些方面描述?如何描述才是有效的?以上问题有待解决。文章通过对梅、程、荀三个旦角流派各一个代表性唱段为例,试以音乐学角度描述京剧流派音乐特征,并对其有效描述方法和研究意义展开讨论。

简介：给孩子的话音乐是美妙的，同时音乐又是很好玩的、有趣的。音乐能表达出一些感人的情感，让人们随之欣喜或者落泪，这些音乐小朋友们听到的应该不少吧，然而，好玩的音乐你们听过吗？

简介：全国著名特级教师于漪说,她是用一生的时间在备一节课,可见用心＂磨＂课的重要性。真正的好课的确需要精雕细琢、千锤百炼,在一次次＂磨＂的过程中,教师对教学理念的把握会更准确,对教材的研读会更深入;在一次次＂磨＂的过程中。

简介：前言千年炉火变换雅物泥胎，太湖碧波洗尽铅华俗气。名家创意，巧施丹青，赋予人文气息：巨匠妙手，塑型成器，传递世间情缘。

简介：

简介：艺术创作是一种经历，是一种使人牵肠挂肚，寝食难安的特殊经历，这种经历是不可替代，不可途越的，在这其中有太多的景观，只有不断地亲身经历了，才能体味到这一经历中所能体味到的特有东西。