简介:美术欣赏和美术创作同样,是人类高级的、复杂的、特殊的精神活动。通过美术创造意识对自然现实的直接反映或间接折射。人类在不断发现美和创造美的精神活动过程中,认识自身,寻求自身的价值,并在肯定自身存在的价值过程中,实现其本质力量。真正的美术欣赏会给人带来新的审美体验、审美愉悦、审美快感以至审美的迷狂。而艺术欣赏作为一种创造性的精神活动,大体可分为审美感觉,审美理智,审美心象,心境共鸣四个阶段。美术欣赏在整个美术活动中有着极其重要的地位,指导着整个美术创作活动。美术欣赏是人类精神活动不可或缺的重要因素。新中国成立后,国家把美育做为教育全面发展的重要因素,在小学教学中便开设有美术课,编写了美术教材,美术欣赏课是其中重要的组成部分。在一段时期内大大的满足了全民族获得美术知识的渴望,提高了全民的审美意识与审美水平。进入21世纪后,传统的美术欣赏课的教学方法已经跟不上时代的步伐与需要,出现一些亟待解决的问题,而这些问题还没有引起人们足够的重视。例如,有些中小学为追求升学率,美术欣赏课被其他课程所代替。即使是开设这门课,老师也是草草应付了事,不是让学生自己看书,就是上自习。许多中小学生竟不知道齐白石,黄胄是谁,更不用说国外的绘...
简介:“字谜”,英文anagram。最初源于文学,是词语生词的一种结构思维方式。原意指通过变换原词字母顺序或者增加、减少字母数量而构成另一个新的词汇。音乐中的“字谜”结构思维在文学“字谜”结构思维基础上由莫斯科音乐学院教授、著名音乐理论家赫洛波娃提出。她通过对当代著名俄裔德籍作曲家古拜杜琳娜的代表性作品分析,并在总结作曲家的创作理念及创作手法过程中提出。文章参照赫洛波娃教授的研究成果,首先对文学中“字谜”结构思维追踪溯源,梳理其概念、历史、分类及运用形态。在此基础上,揭示“字谜”思维在音乐中的运用及其表现形式(换序、重组、递增、递减等),以此打开一个新的音乐观察点,为分析音乐、创作音乐提供新的思维模式。