简介：《管锥编》中反复讨论艺术“虚而非伪”的复杂问题，构成了中国文论中第一篇关于艺术表意真伪问题的符号学讨论。钱先生提出皮尔斯的“三方关系”，暗合从墨子开始的中国论家的意见，指出艺术表意“虚而非伪”、“诚而不实”，正是因为“无实指”却有意义。例如小说中“事奇而理固有”，虚中必有是的部分。钱先生借陈琳《为曹洪与魏太子书》中的“欲盖弥彰”手法，指出艺术实为假戏假看中真实的“莫逆”默契交流。

简介：闻一多先生已逝世60余载，在其47年的人生历程中，留下了“为万民鼓与呼”的丰功伟绩，写下了文、史、哲融会贯通的理论巨著与灵动有力的诗歌作品，铸就了“正直、崇高、善良”之美德，而且体恤民生疾苦，以正义的言行影响着社会与人心。因此，闻先生实为“社会之良心”，可谓现代诗人中的“脊梁”。

简介：1929年成立的上海艺术剧社（亦简称“艺术剧社”），是第一个在中国共产党领导下组织起来的戏剧团体。按照当事人之一夏衍的看法，“假如艺术剧社在中国话剧运动史上还值得一提的话，那么它的意义只在于这是中国共产党直接领导、并且首先提出了‘普罗列塔利亚戏剧’这一个口号”。④戏剧史作者往往引述相关原文来证明夏衍此言不虚，或者以此作为判断艺术剧社历史地位的依据。但进一步的勘察还比较少见。

简介：

简介：为什么要如此强调艺术的民族性呢?只有具有浓烈民族性的艺术作品才是人民喜爱的,才能引起他们的共鸣,被他们所接受。各民族社会生活的差异性是长期存在的,因而,各民族思想感情的差异性和欣赏习惯的差异性将长期存在,这就决定了设计艺术民族性的长期存在,这是必然的,也是设计艺术发展的一条规律。

简介：历史题材长篇小说的审美价值,在于现代感和时代精神的突破,没有现代感的历史小说,是缺少生命力的。用现代眼光去观照历史生活,用人的社会价值去表现人生和人的感情与灵魂,才是文学真正的价值取向。《桂系演义》是黄继树继《第一个总统》之后的又一巨著,应该说是有所突破的。他从民国前后中国大地上风起云涌的混战内部,揭示了一幕幕争权夺利的无义之战的实质,勾画了那个时代滚动着的多色彩灵魂的人物形象。一部桂系的演义历史,挑起了全国性的历史领纲,网进红极当时的系列人物,这部小说确实是历史的演义,名副其实。但它不同于《第一个总统》那样集中笔墨

简介：有人说：“中国20年代电影乌七八糟……”；也有人在《史东山论》中写道：“……《杨花根》、《同居之爱》、《儿孙福》、《奇女子》、《银汉双星》，这一连串的作品从题名上已经说明了它的内容。粉红色的男女间的私情，糜烂的、淫欲的也带一点正人君子的惊世的意味，而是以俏皮的手法表现出来的。”近年来，在某些研究史东山的专论文章中，延续了以上观点，并进一步发挥，说史东山早期的三部电影是“醉心于唯美主义的典型作品。”“在《儿孙福》中则对慈母的‘牺牲’精神予以批评，宣扬‘花朝月夕’‘及时行乐’的人生哲学。”叫成然，电影是从魔术、杂耍而成为艺术的门类，是人类科技发展到一定程度的产物，是继承、吸收、综合了人类不同艺术的

简介：目前，关于古元延安时期婚姻题材的木刻创作，特别是两幅《离婚诉》，已有多篇论文专题讨论。其中，王立民的论文对两幅作品所蕴含的形式语言及观念变化进行了解析；鲁明军则试图将两件作品纳入延安婚姻制度的框架进行审视，提出两件作品的先后创作源于当时婚姻制度及其实践所带来的家庭危机和社会危机，体现为从强调“婚姻自由”向强调“家庭和睦”的转变；

简介：自1966年2月7日《人民日报》刊载《县委书记的好榜样——焦裕禄》以来,焦裕禄的事迹就一直在中国大地传颂。穆青等同志谈采写这篇通讯的过程时曾介绍,群众是流着泪给他们讲述焦裕禄的事迹的,他们也是流着泪边听边记的,通讯也是流着泪写成的。他们觉得如果写不好这篇通讯,就对不起为人民而死的焦裕禄,对不起兰考人民。穆青等同志正是怀着热爱焦裕禄、

简介：美国华裔诗人张错有着两岸三地成长经历，近半个世纪来他在大洋西岸不断书写蕴涵古词古韵的自由体现代诗歌，以他乡飘泊者和浪游人的形象千回百转地抒发失却家国身份的愁苦。他的诗歌常于咏物中表达伤感，考古中追问历史的无常，其发展总体经历了三个阶段：从年少之浪漫青涩到中年的“台湾经验”和凛冽情怀，再到淡泊宁静的沧海桑田心境，而其中又以飘泊和浪游情绪为最。

简介：新时期以来，在西方艺术思潮的冲击下，中国自身的艺术理论体系在概念范畴、表达方法、话语规则等方面受到了十分严峻的挑战。随着中西文化艺术交流的日趋频繁，无论是在艺术学的基础理论层面，还是艺术批评层面，我们总是喜欢参照、模仿、照搬西方的艺术理论，甚至常常运用结构主义、符号学、现象学、存在主义、精神分析、女性主义、后殖民主义、后现代主义等艺术理论与西方进行对话。这样的对话不但不公平，而且还会致使我们自身的艺术理论处于一种被冷落、被压制的境地，失去发声的平台，患上所谓的“失语症”。当然，我们不反对学习、借鉴、吸收西方经典的艺术理论，但我们强调中国艺术理论的建构应该以中国的艺术实践为主体，应该继承和发扬具有中国文化精神的传统艺术理论。因为任何国家、民族的艺术题材、艺术表现形式、艺术理论等都存在着某种程度上的历史继承性，然后才是创新性。在中国传统文化思想里，“生为万物之性，生也为艺术之性”①。艺术是人的艺术，表现的是人对宇宙的认知、感觉和体悟，所以表现生命不仅是中国艺术创作追求的最高境界，也是中国艺术理论建构的最高准则。考察“虚静”、“气韵”、“空灵”等传统艺术理论的发展脉络，它们或多或少都曾受到过儒、道、释三家生命哲学思想的影响，并形成了各自独特的理论体系和阐释价值。

简介：在纪念老舍先生诞辰110周年的日子里,重读《茶馆》,使我再次深感老舍是一位＂驰骋古今,综合中外＂的高超艺术家,他为我们创造了不同凡响的作品。在《茶馆》里,老舍不仅仅运用了现实主义,而且进行了多种创作方法的尝试,一方面是对中国传统戏曲、曲艺的继承,一方面是对西方超现实戏剧的借鉴,真正做到＂驰骋古今,综合中外,自成一家。＂

简介：多角度地分析和研究才能在全球一体化的今天改变中国油画所面临的困境。这是因为每一个国家文化艺术的发展都离不开其本质的文化之源，更是因为油画的民族化是中国油画立足于世界艺术之林的文化身份和文化基础。

简介：在快速发展的社会经济环境下，社会对于人才的需求标准也在日趋提高当中，多元化的人才衡量标准对于人才能力素质的综合性提出了更高的要求。对于高校来说，其对人才的教育工作的开展也要关注对学生多元化素质能力的培养。针对于当前社会对美术人才需求逐渐增加的形势下，高校的美术教育工作的开展应该进行更加深入的思考。

简介：提起云文耀的名字，在广大观众中有些陌生；但是要提起电影《小花》，应当说是家喻户晓了。《小花》中那曲折感人的故事，创意独特、构图考究的摄影，“妹妹找歌泪花流”的凄美旋律，刘晓庆、陈冲、唐国强的一举成名，很多观众都历历在目、记忆犹新。云文耀就是《小花》的摄影师之一。２０００年岁末的一天午后，我受《电影创作》编辑部之托采访了他，借此机会，请您与我一起走近这位老艺术家。美好的回忆辉煌的成就坐在我面前的这位蒙古族艺术家，虽年逾花甲但仍然红光满面、精力旺盛。平易近人是他给我的最初印象，而耿直坦荡则是他的人格魅力。我们的话题由他的身世与从影经历谈起，他滔滔不绝地开始讲述半个多世纪的丰富经历──—：１９

简介：奥尼尔后期戏剧深刻地揭示了西方社会在追求现代性的过程中所遭遇到的精神痛苦和表达这种痛苦的艺术智慧。奥尼尔在后期戏剧中所创造的白日梦主题是对人类精神类型的一次深刻洞察，它的意义与塞万提斯所创造的堂吉诃德形象一样伟大。奥尼尔在后期戏剧中所展示的艺术才华是美国现代戏剧史上华彩绚丽的一章。

简介：《爱情就像一只自由的小鸟》属于一首具有舞曲特点的艺术歌唱作品，其风格特点鲜明，深受广大演唱者的喜爱。该作品出自被成为音乐天才的法国作曲家比才的手笔，是其著名歌剧作品《卡门》中的一首经典歌唱作品之一，而歌剧《卡门》从完成到上市至成名，并非一帆风顺，经历了上流社会的打压而最终以经典音乐艺术立足成名，并成为了世界经久不衰的歌剧艺术作品，这在音乐史上成为了一个音乐历史故事。

简介：<正>开篇便应说明,拙文止在探究女性形象的外貌刻划问题。换言之,它将不涉及所论女性形象的内心世界或曰“内貌”。而谈外貌,又主指人物的“静态肖像”即长相也。人物的言谈举止等动态性外在形态表现亦就旁置不顾。这样的肢解和割裂,对于本是完整艺术人物的女性形象来说,自是极片面的分析。然而,拙文进行的恰是“攻其一点不及其余”的事情。正因为在女性形象的“静态肖像”描绘的这点上,当代众多小说作品显露了它们充满俗气的套式化,而于此背后,又潜伏着一些聚含深层结构的文化心理与审美情趣的问题。也正是鉴此,我才决意来“亵凟”一下这些“美艺术”。

简介：本文着重探讨李渔的人格心理嬗变与其小说戏剧、创作之关系，认为其小说、戏剧作品思想境界与艺术格局之形成，根源于他一生中最为本质的人格心理变迁：从“愤世”走向“谐俗”。李渔这种人格心理蜕变，最终导致其文心的转迁，这从根本上决定了他所从事的小说、戏剧创作，并不是纯粹写作，而是出于现实与世俗目的考虑的一种生存方式。这极大地阻碍了李渔社会批判精神的发挥与艺术创新才能的拓展，造成其小说、戏剧作品片面推崇文学创作上的娱乐主义。李渔由此错过了可能使他成为第一流小说、戏剧家的历史契机。

简介：中国艺术话语权是中国艺术遭遇西方话语霸权所出现的文艺理论新问题，由于理论表述对艺术话语呈现与话语权获得至关重要，因此文艺理论话语权是中国艺术话语权的核心。国际地位是话语权走向国际性的问题深入，它更为自觉地将话语权纳入整体性的全球框架之中。然而，全球文艺理论框架中的中国文艺理论却是“无声的中国”，由此中国文艺理论国际地位问题也就逆势而出。针对国际地位这一问题，中国文艺理论界强调“国际化”方向，但遭遇两大困境，其一翻译不够，文论走出去的力度欠缺，其二是西方中心主义。故此，加大翻译力度与反思西方中心主义就成为国际地位问题难以回避的任务。国际地位问题的真正解答应着眼于中国文艺理论的精神与身份、国际影响力和世界文艺理论这一基本论域，即立足自身（民族性），经由全球化（多元性），最终走向世界文艺理论建构。