简介：摘要在声乐演唱中，人们比较重视的往往是歌唱中的各种技能技巧，而容易忽略另一个重要问题，那就是心理因素对声乐演唱所起到的重要作用。本文主要通过歌唱心理中的情绪情感、性格、意识三个方面来阐述歌唱心理在声乐演唱中的作用。

简介：随着信息技术和知识经济时代的到来,"素质教育"应运而生。声乐作为人类文化意识形态的一部分,同样也是社会时代发展的产物。所以声乐在高校教育中的重要性也就随之凸显出来。而如今手段单一的评价体系仍是教育界的主流,因此,建立一种全新的、高效的评价体系是目前各大高校的首要任务。本文就将分析目前的教育评价体系存在的问题,结合时代的特点,从而对高校声乐教育中的评价体系提出建设性意见。

简介：歌唱是人体肌能科学合理运动的产物.声乐教学中的无声练习可加强肌肉的活动能力,帮助在声乐学习中解除挤卡,保持上下的通畅.本文对什么是无声练习、无声练习的几种方法以及无声练习的心理联系作了相关论述.

简介：声乐教学中,教师应从学生的生理条件差异和对音乐的不同感悟出发,制定不同的教学对策。文章从声乐教学的必要性出发,寻找传统声乐教学中的原始互动因素,并将其分为影响互动教学效果的积极因素和消极因素,探讨声乐教学中的互动教学模式。

简介：声乐艺术作为人类音乐文化的一个重要组成部分,越来越受到人们的重视和喜爱。而一个声乐作品的表现是否完整,很大部分取决于它的伴奏。无论你是歌唱家还是普通的声乐爱好者,都不能完全脱离伴奏来进行演出或练习。虽然在声乐演唱当中,也可以用手风琴、小乐队、管弦乐队,以及音像设备进行伴奏。但是这些都不能完全满足以抒情为主的演唱以及大多数人的需要。当然不同伴奏的选择,与声乐作品的性质有关。但是从现有的各类声乐作品来看,钢琴伴奏是各类伴奏形式中最为普遍和重要的一环,所以钢琴伴奏与声乐演唱无论形式还是内容上的密切关系都是不容忽视的。

简介：摘要声乐教学需要学生模仿，要培养学生的创新思维，让他们掌握科学的发声方法，对作品进行二度创作，声情并茂地演唱歌曲。

简介：摘要：男高音具有自身声部特征和嗓音发声生理的独特性，在声乐教学中存在一定的难度，需要教师进行更多关注和重视。男高音在实际歌唱训练教学手法上和其他声部存在一定的差异性。男高音声乐教学过程中需要通过大量的精力和实践获得一定的成效。本文主要对男高音声乐教学进行分析。

简介：也许再没有比“感觉”这个词在戏曲声腔教学中被广泛深入地运用，它似乎是一个包罗万象的名词，能够综合艺术整体形象，是一个由精神和各种技术完美结合的，无法用语言和数字表达的，而只能用思想、文化素养去体会，有实无形的、虚无但又清晰地感受到的一种心灵体验；然而，它又似乎是一个不负责任的名词，常常被人们无情地滥用，譬如在音乐评论中，尤其是戏曲声乐评论中，它几乎无所不在，却又常常含糊不清，“感觉不错”或者“感觉不好”等成了最精辟的结论，人们常常使用“感觉”点评作品和演员，但相互之间的感觉层次距离却往往相去甚远。

简介：音乐表演是一种创造性的艺术直觉与想象的心理活动，要进行舞台表演就必须先进行艺术想象活动，没有艺术想象的表演，是没有思想的表演，没有内涵和情感的表演。表演离不开想象，想象在表演中占有很重要的作用，

简介：声乐，作为一种声音的艺术，它是以歌声和语言相结合来传达思想感情、表现艺术形象的一种综合性艺术形式。因此，声乐称之为带有语言的音乐。声乐艺术是音乐与文学的结合形式，语言是声乐的重要表现手段。没有正确的语言，就没有正确的歌唱。歌曲中的文字可以帮助歌唱者了解作品背景与情绪，使其歌唱更具表现力和感染力。歌曲旋律的起伏与发展也是在语言基础上产生的。语言直接地表述作者创作的意图和与情感，这是其他任何器乐语言所无法与之相比的；

简介：摘要：在社会不断发展中人们的生活水平有了大幅度提升，人们对艺术有了更高的追求，声乐表演是一种艺术表演形式，主要运用发生技巧传递歌曲内涵与情感，运用优美的歌声感染观众，激发观众对声乐表演的共鸣，在声乐表演中声情并茂是最理想的艺术境界。基于此本文专门针对声乐表演中的声情并茂进行研究以供各界同仁参考。

简介：摘要：声乐演唱是最能令人感动陶醉的一门综合艺术，也是用饱满的气息和嘹亮的声音表达其思想情感的音乐艺术。声乐演唱不仅需要声音的训练还需要气息的训练，还需要情感体验和演唱技巧，气息的强弱来完成演唱技巧。声音的自然，准确，音准，音质的优美和歌唱时情感表达与气息有很大关系，演唱时的喜怒哀乐的表达，都需要气息的运用和变化来完成的，气息和情感是息息相关的。在声乐演唱中做到了技巧娴熟，声情并茂，更好的传达声乐作品的内容和思想，才能引发跟观众的思想和心理上的共鸣。气息是血,情感就是肉,有血有肉,有气有情才能充分体现出声乐演唱的目的。

简介：摘要：演唱者在声乐表演中要善于运用多种多样的歌唱技巧，这样才能准确展示出作品所要传达的信息，还能对作品中的情感进行恰到好处的诠释。音乐作品有其自身的独特性，演唱者必须要了解音乐作品的历史与背景，以及创作者的意图，运用恰当的歌唱技巧，才能提高声乐表演的质量，吸引听众的注意力，使听众与作品产生情感共鸣。

简介：摘要：随着经济社会的发展，目前我国对于人才培养不仅仅要求知识点的熟练，更多的是思维的培养，良好的思维能让学生对于知识点在掌握更透彻。因此，本文就目前高职剩余教学中歌唱思维的培养进行探讨和研究。

简介：摘要:在高职院校声乐训练的教学中，声乐训练一般采用师生一对一的授课方式进行，授课教师通过发声训练及对声乐作品的讲解、启发，让学生掌握声乐的基础知识，使学生的气息﹑发声、咬字、共鸣歌唱腔体协调配合，运用声音的技巧，较完整地表达声乐作品的内涵与思想情感。培养学生的声乐演唱能力与艺术审美能力等等。由于教师的声音概念、演唱水平、授课手段、教学理念的不同；学生的嗓音条件、心理素质、学习方法、刻苦程度，文化综合素养的不同，相同的教学，其取得的学习效果也不尽相同。由此，本文以高职院校音乐课题为分析主体，展开声乐训练中教育学探究。

简介：摘要：声乐演唱是我国主要的表演艺术类型之一，以声音为主要表演媒介，往往带给观众一种优雅的感觉。表演是一个相对宽泛的概念，可以说，在平台上展示的所有表演艺术都可被称为表演。舞台表演是最后一个展示艺术的环节，对于声乐演唱来说是非常重要的。因此，研究舞台表演在声乐演唱中的作用十分必要和重要。

简介：摘要：声乐演唱中包含着两个重要要素——声音和感情，二者是相互统一、相互依存的。声音是表现感情的物质基础，是感情表现的目的。感情对声音有着一定的主导作用，决定了对声音的走向和控制。以声传情、以情带声和声情并茂是声乐演唱中非常重要的歌唱理念。“声”方面需要演唱者掌握系统的发声技巧--气息、共鸣、声音位置和自然歌唱等要领；“情”上需注重作品中的词情、曲情和声情并茂，只有通过声情两者的相互融合，才能更加真挚地流露作品情感，体现出作者的真正创作意图。本文主要以“声”、“情”两个角度简要阐述二者之间的相互关系以提高演唱者歌唱艺术的表现力。

简介：摘要：教育改革一直是声乐教学开展中的重点话题之一，如何在实施的过程当中更好的体现其的时代性这一特点，已经成为广大声乐教师所面临的一大难题。因此，本文将以声乐教学改革作为入手点，并阐述了在声乐教改中展现时代性的诸多方法，以及声乐教改中体现时代性应注意的要点，希望可以对教师的有效教学产生正面影响。

简介：摘要：在高校声乐教学的过程中，审美教育发挥着重要的作用。声乐教学不仅要教授学生基本的演唱技巧，还要提升学生的审美意识，使学生在演唱中对声乐作品进行“二度创作”，呈现优美动听的演唱效果。基于此，本文首先分析普通高校开展声乐教育的重要性，其次探讨高校声乐教学开展审美教育的有效途径，从而有效提升社会对于声乐教育的关注度，全方位培养普通高校学生的声乐专业素养。

简介：摘要：本文旨在浅析声乐教学中多媒体的运用。多媒体技术在声乐教学中具有重要的作用，可以提升学生的学习效果和兴趣，拓展教学内容和方式。本文将从多媒体在声乐教学中的优势、应用场景和具体运用方式等方面进行探讨，以期为声乐教学实践提供一些有益的参考。