简介：作为文化人类学研究的重要对象,音乐这一文化现象一直受到关注。在社会科学之中,音乐也是诸研究的要点之一。民族学及民俗学在首开音乐研究之后,马克斯·韦伯将音乐纳入了社会学研究的范畴,并揭示了近代社会合理性的追求与西欧音乐形成的密切关联性。随着音乐人类学的出现,人们开始反思比较音乐学及音乐社会学诸理论,开始强调理性所不能涵盖的不同文化中人类身体的特殊感受,这使得对于音乐的认识更为立体化,同时也更加凸显出不同于西方音乐的民俗音乐的文化特殊性,这种特殊性也对民俗音乐学习提出了新的要求,形成了带有明显文化相对主义色彩的民俗音乐教育的新的特点。

简介：演员气质具有可变性,而其文化修养对气质可变性起着重要作用。演员要创造不同气质类型的角色就应该提高综合文化修养,提升自身艺术气质,加强气质可变性。演员的文化修养指的不仅仅是所受教育程度或学历高低,而是包括演员专业能力,知识底蕴,生活素养、思想德行等诸多方面。

简介：民族音乐是音乐的重要组成部分。它使音乐具有特色性、民族性。在现流行的音乐中,人们很大程度上青睐的是流行音乐和古典音乐,民族音乐发展缓慢。为促进民族音乐的发展作为音乐教师,我们很有责任去培养学生的学习兴趣,挖掘民族音乐的特色性,让民族音乐得到有效地传承与发展。对于民族音乐的发展,是促进我国现代化音乐发展的重要思路,必须培养学生的浓厚兴趣,进行有效的传承与发展,获得深刻的思考。民族音乐中,我们要发掘出民族音乐中独具特色的音乐精神,进行发扬光大。

简介：<正>"场"是现代板腔体戏曲的基本结构单元,然而在理论和实践中,对"场"划分的依据又并不统一。传统戏常多达数十场,而现代新编戏曲则通常控制在六到九场。除却篇幅上的差异造成的"场"的数目的差异外,这些剧目在"场"的划分上确实存在着不同。如果我们将"场"视为板腔体戏曲结构的基本单元,与元杂剧的"折"、明清传奇的"出"有着同等重要的位置,那么,厘清一"场"

简介：“意境”在舞蹈艺术中占有无可取代的地位，如果没有意境，舞蹈便失去了灵魂。舞蹈意境的存在，决定了舞蹈的艺术体现及审美特征。所以，无论是在舞蹈创作还是在舞蹈表演过程中，都应当加大对舞蹈意境的研究与创造，这是舞蹈艺术的灵魂所在。

简介：具有写意风格和以演员为中心的中国京剧表演艺术形式与具有写实风格和以音乐为中心的欧洲歌剧演唱艺术形式之间的内在联系,文章从戏剧的起源、背景与发展对中国京剧唱法与欧洲歌剧作了阐述和比较。

简介：敦煌莫高窟是佛教东传过程中遗留下来的重要遗迹。其中的乐舞，主要渗透在各种佛教经变画像之中，是一种兼有奏乐、舞蹈的姿态。它在整个洞窟壁画中所占比例不仅大，而且亦比较突出。探讨敦煌乐舞与印度佛教乐舞之间的渊源关系。通过分析，试图寻找它们之间存在的共性和异性特点，以及各自构成的舞蹈元素。

简介：莫扎特是一个伟大的钢琴艺术大师,一生致力于钢琴音乐的创作。出于对历史真实性的关注,现在无论演奏者演奏现代钢琴或者是古钢琴,演奏者必须追求完美旋律的表达和演奏声音的清晰度。为了更接近莫扎特的音乐,现代钢琴家们需要将古典音乐与音乐本身更好的融合起来。

简介：扬州市木偶研究所用了两年多的时间创作、完善大型木偶戏《葫芦娃》,最终在全国巡演中取得了骄人的成绩,而秘诀就在于对＂黑光剧＂的借鉴。黑光剧,英文叫做BlackLightTheater,顾名思义就是在全黑的舞台上以黑灯,打光投射在萤光绘制的舞台、道具、服装上,演出时演员全身著黑衣在后方操作,（观众看不到这些黑衣演员,要让观众看得到的演员,则必须穿著有萤光色彩的服装。）

简介：设计是主体审美意识的表达，这种表达往往有多样的理论范式。这主要源于主体审美追求的差异，而这种差异的形成受多种因素的影响。一个民族和地域的人们在审美上往往具有趋同性，这种趋同性不是人为的强制，而往往是自然的形成。由于文化具有历史性、群体性等特征，其在民族审美和设计上也必然会反映出来。这就是一定民族和地域上形成的特定文化基干在民族审美和设计风格上的映射。本文主要讨论一下道家的审美理念对现代和谐设计表达的意义。

简介：表象是认知心理学理论的重要组成部分，是在感知觉基础上所形成的，主要表现于记忆和想象活动中的感性形象，是一种富有特色的信息表征方式，具有直观性、概括性、可操作性的特征。声乐教学形式中的表象教学就是充分利用学生视、听觉器官进行教学，建立以音像和多媒体、网络资源等多种方式的表象教学语境，引导学生的学习，是提高教学效率，培养学生的声乐综合素养，实现教学目标的有效方法，具有一定的实践价值。

简介：在著名编剧高满堂的剧作里，一向不缺少动人的爱情故事，《闯关东》里传武与鲜儿所演绎的叛逆悲壮的情感之旅，可圈可点；《钢铁年代》中麦草与两个男人之间的纠葛，也牵动人心；而娜塔莎的出现，更别有一番滋味。在《我的娜塔莎》中，高满堂似乎换了一副笔墨，他用一个异国女子的形象，把一部纯真爱情的传奇献给这感情复杂而多元的世界。

简介：汉字是历经几千年沧桑而青春永驻的文字形式,是中华文化的载体和瑰宝。汉字是中国的自源文字,汉字的使用影响到相邻韩日等国,他们借用来记录自己的民族语言,形成泛亚洲文化记忆的沉淀。汉字传入日本后,日本人创造了假名并出现了具有日本风格的字体。汉字基因在韩日文字发展中不是一成不变的,而是随着该国地域人文的实情而适时调整,在其实际应用过程中逐步改进成本国的语言体系,但汉字基因贯穿始终。

简介：锡剧音乐界的泰斗——一代宗师徐澄宇先生已离我们而去。他给我们留下了繁多的、流芳百世的锡剧唱段和音乐。每当我在思考锡剧音乐的传承与发展时就会思念起这位大师。戏曲音乐是我国民族民间音乐中的一个非常重要的组成部份。产生在美丽富饶的太湖流域的锡剧音乐便是中国戏曲音乐百花苑中的一朵奇葩。经历了百年历史的发展，今天的锡剧音乐已日臻完美。历史在前进，时代在发展，锡剧音乐同样和其它任何事物一样存在着一个传承与发展的问题。怎样发展它继承它是摆在我们锡剧人面前的非常直观的现实的东西。传承与发展必然是传承在先。

简介：从民族艺术的角度来看，禅的民族化以及禅在古代中国不同民族的政治、文化与艺术的互动中所发挥的特殊作用，都是作为宇宙论的中国艺术研究的重要方面。当传统的三维空间被超越，逃禅避世就成为可能。明遗民的诗、书、画是其逃禅之道，但这既不是说逃禅是明遗民的唯一选择，也不是说明遗民的诗、书、画都是他们逃禅的结果。比较非逃禅类明遗民的诗、书、画与逃禅类明遗民的诗、书、画，我们看到，禅与画禅的用笔用墨，出于传统而又不再是传统，传统的笔墨被更为自觉、更为彻底地加以解体，传统的时空表现同时被超越，于是，逃禅的时间、空间被打开。画禅与诗、书之禅一样，实以全无笔墨的笔墨，书写着一种带有民族特色的宇宙论。

简介：苏州园林和昆曲艺术集中体现极富东方美学神韵的中国传统艺术精神,其两者是自然生态环境与人文生态环境的相互交融和揉合。近几年来,苏州园林与昆曲一直受文人的关注,越来越多各层次文化人士联手共同推动昆曲的发展,其舞台设计开始趋向于从平面到立体多维空间的转化,让观众能够身临其境,品味昆曲,曲境结合,以此来体验文人士大夫内心生活世界。

简介：互动广告让受众参与情境体验,并引发受众与媒介之间的交互行为,这是其区别于传统广告形式的重要特征。环境媒介是互动广告设计的基础要素,受众与环境媒介之间的交流形成了特殊的情感体验。本文以媒介作为研究切入点,归纳面向互动体验的环境媒介特征和发展趋势,进而从媒介材料的属性、公共设施、常规广告媒介和科技创新几个方面分析环境媒介的利用途径与形式创新,为体验经济下的互动广告设计研究提供理论指导。

简介：莆田木雕艺术是我国民间文化产业的重要组成部分，受当地民俗文化的影响，有着独特的地域性艺术风格。它所承载的历史、情感、艺术信息、审美理想以及价值观念都体现了中国传统文化的思想观念和美学价值。

简介：合唱是声乐的一种表现形式，声音的观念与演唱方法的选择对于一个合唱团而言是最根本也是最重要的。本文从中西方合唱观念的演变过程探索合唱团在表演过程中如何选择最理想的演唱方法，同时提出在演唱中要不断追求多元化的歌唱理念。

简介：革命老区百色红军村有着光荣的革命传统,当地红歌更是激励了一代又一代人,然而这些红歌如今却面临传承危机。鉴于此,本文笔者将以百色红军村红歌为例,进行研究,具体分析了当地红歌的特点、意义、现状及其发展,以期让大众更好地认识和保护民族文化遗产,从而大力弘扬和发展地方红歌。