简介：本土音乐进课堂具有深刻的文化传承意义和丰富的教育意义，但在具体的实施过程中往往会因为认识不清或操作不当出现背离初衷的现象。本文分析了本土音乐进课堂过程中易出现的一些共性问题，并提出相关建议。

简介：集体备课是学校教学工作的常见研讨模式，其最突出的功能是萃聚集体智慧，优化教学方案，提高教学质量。作为教师合作研讨的一种有效形式，集体备课可以避免教师个体研究势单力薄的情况，避免单打独斗孤军奋战的局面，发挥集体智慧的作用，最大限度地减少教学中的不足和失误，发挥教师团队合作精神，集思广益，取长补短，具有不可或缺的作用。

简介："音本体"是从音乐构成的自然法则(即科学的观念和方法)入手,揭示音乐美学作为学科存在意义的方式和美的规律."乐本体"是以作为文化存在(即文化的观念和思想)的整体结构,来描述音乐存在方式和音乐美的存在方式.但从学科领域和学科研究的方法论来看,"音本体"是作为艺术形态学而特殊存在的狭义的音乐形态学的音响存在,具有音乐美学哲学基础即主客体分离的哲学思维."乐本体"是作为人的文化之一的整体结构而存在的广义的音乐文化存在,并不是音乐美学学科或方法论的问题,而是一种文化观念、思维和思想的综合体现.音乐的本质与作为文化观念和社会意识(思想)的功能之间,所反映的正是主客观相互关系的一种认知结果.

简介：2006年,《国家＂十一五＂时期文化发展规划纲要》明确提出了我国发展文化产业的主要任务,全国各大城市也都推出相关政策支持和推动文化产业的发展。因此,2006年至今,我国的文化产业获得了跳跃性的发展。在这一背景下,我国艺术教育模式也随之发生了相应调整与改善。但是,我国目前的艺术教育仍存在一些问题,本文从其中的部分问题出发,探讨原因,并试着提出改善路径。

简介：高师是我国合唱指挥人才培养体系中不可或缺的重要一环。它在推广与普及高雅艺术，丰富社会文化艺术生活，培养多种层次合唱指挥人才方面具有传统优势。近年来，高师合唱指挥教育又在参与国内国际重大合唱比赛（如金钟奖、青歌赛、国际性合唱节等），推动合唱新作的创作与传播，以及合唱风格的形成方面，显示出直追国内专业院校、院团的强劲势头。

简介：<正>近年来,中国对外开放,各个领域的内外交流日趋频繁。文字是沟通思想,中外交流不可缺少的工具,因而对外文的需要也就越来越迫切。我国译学起源很早。明清之际,当时西学东渐,因有帝国主义的觊觎、朝廷震于西方国家之船坚炮利,为了抵御,亟思有以效之,于是办了一些如清代“同文馆”“译学馆”的机构,目的在于翻译科技材料以为制造枪炮机

简介：首调唱名法和固定调唱名法在视唱练耳教学活动中有着广泛的使用,两者具有各自的优势,但在单独的实际操作中各自都存在着一些问题。只有两者充分结合,相互补充,才能发挥出视唱练耳的全面性,从而在教学中达到最佳效果。

简介：中国现代学术有两个显著的特征,且彼此间有一种内在的联系。第一,用西方具体学科的概念、方法来阐释中国的学术及其问题。这种研究之道叫做＂借别人的钥匙开自己的锁＂。第二,中国现代学术是一个持续地走向非传统之道的冒险历程。中国现代学术可以魏源之＂师夷长技以制夷＂为起点,迄严复大译西书始;尤其是关于体用之辨发表后,中国学者就开始了以西方思想作基础思考中国问题,以西学作规范研究中国学术的取向。这种研究策略基本上定型。

简介：本文对这首军歌曲调变化的全过程及调式结构作了初步的探讨,其调式运用对我们当代民族音乐在调式上的创作与发展具有启发意义.

简介：本文根据自己所接触的工作,简要介绍了近年来国际、国内有关无形文化遗产保护方面的形势和情况,即:面对世界经济全球化、旅游业等发展的影响,以及武力冲突、环境恶化等的威胁,联合国教科文组织在近30年来采取的措施,一些国家(如日本及韩国)的经验,以及我国参与联合国教科文组织的项目和近年来所做的工作.文章提出为抢救和保护我国丰富的却又濒危的文化遗产,尽快培养这方面人才的紧迫性和可能性.

简介：所谓声乐的练习,对于学习声乐的人来说应该是一件最普通不过的事,然而由于练习又是声乐学习中的一个重要环节,其多层次、多因素的

简介：通过与梁茂春教授的学术对话及综合学术分析，文章对“口述音乐史”的内涵、特性及制作中的关键问题进行了探讨，认为口述音乐史是音乐口述史下的一个子类。其研究的主要范围为现当代音乐史，内容主要包括音乐发展中的重要作曲家、作品，也包括重要的音乐事件及其艺术思潮的揭示。在实践操作中，要把握五个关键。一，访谈人具有专业素养；二，找到关键受访人；三，用“史骨”搭建历史框架；四，多重散点视角“勾绘”历史；五，同步建设“数字化口述音乐历史资料库”。

简介：中国的流行音乐用了二十多年时间,已经追上了国际上大阗个世纪的发展步伐,开始迈向成熟期.中国的流行音乐从制作、生产、销售、经营、扩展、传播、教育诸领域已经形成了一定的规模,成为一个完整的、发展前景广阔的新兴行业.

简介：“音乐的内容是什么”一向被认为是音乐美学的根本问题，其中关于音乐的形式美有否内容，如有内容这内容是什么，它以何种理论为基座等，尤成为音乐内容研究中的烦难问题，并直接影响学术界从整体上认识“音乐的内容是什么”。茅原教授在上述问题上的重要突破是：音乐的形式美有内容，其内容是精神内涵一一才能、经验和劳动态度，其理论基座是唯物论——本文系简要论述这一独到见解的产生根据、背景、理论意义，并由此扩及茅原音乐美学研究的两个重要特色：理论与实际相结合、开放性。

简介：悲剧在西方被称为艺术的"最高形式"、"皇冠",它是对人的生存困境的深刻反映,一种文化的属性、高度及价值可以通过悲剧反映出来。西方悲剧及悲剧理论都是极其丰富深刻的,"中国无悲剧"的说法便隐含着某种倾向性,有关中国悲剧的争论乃是极其重大的学术问题。深入到本质层面对悲剧重新进行定义,才能正确揭示中国悲剧的类型、特质、属性、价值等,许多问题也会迎刃而解。

简介：2007年5月24日至26日,川昆抢救继承展演暨中国地方戏与昆曲论坛在成都举行。这次展演和研讨活动标志着川昆以自己的抢救继承和深厚积淀赢得人们的重新审视,开辟了昆曲与地方戏研究的新领域。本刊从会议收到的二十余篇论文中选取与川昆有关的若干篇,辟为专栏,以飨读者。

简介：现代逻辑学的观点把分类又称作划分……因此分类学也是一种符号逻辑学。无论是自然学科还是社会学科,都把对其研究对象进行相对科学的、合乎逻辑的分类看作是十分重要的科研课题持续关注,这种理性的研究方法与思维模式值得音乐学界学习。关注各具体音乐事项或乐种的分类问题,对中国音乐的学科建设和健全具有十分重要的现实意义和历史意义。假如我们仅把分类研究作为学界自己闭门造车的“活儿”,或仅作为学者之间闲来无事进行笔墨官司的干仗素材的话,那么有无分类或者说分类标准是否可用都无关紧要,也不需要如此关注。但当音乐作为公共资源,特别是作为数字资源处理的今天,分类和建立分类标准就成为了当前焦点。因为,没有标准就无法进行资源分类,没有分类就无法进入数字化管理,没有数字化管理就奢谈资源全社会共享。而这一切的基础,就是首先要建立一套相对适应可行的标准。

简介：如何评估20世纪中国音乐文化不是一个单纯的音乐问题.20世纪中国音乐的发展道路是历史的必然选择;“中国音乐文化主体性危机”实质上是一种“理论危机”;中国音乐需要现代化,但现代化并非“西化”.

简介：《乐记》作为古代音乐教育论述，其价值是很高的。文章旨在探索这种教育理论价值，对其教育思想基础，如人性论，“感于物而动”，教学思想与方法等进行了初步的探索。

简介：《音乐课程标准》从第一批的试点到如今的全面实施已有五年多了，综观五年的风雨历程，反思今天的音乐教学现状，发现依然存在许多现实问题亟待解决。本文指明了《音乐课程标准》实施过程中存在的问题，然后深入挖掘了问题背后的原因，并根据原因提出了解决问题的一些可行性建议，希望以此来推动我国《音乐课程标准》的健康发展。