简介:由于工作需要,笔者做了一段时间的驻厂设计师,历经三个月与企业的磨合,体验到中小企业的实战经验同院校的工业设计理念研究之间有着很大差别与分歧:中小企业缺乏品牌意识,产品也就没有鲜明的品牌形象,有的企业为了避免投资风险,而购买公模贴牌出售,或者在产品中盲目虚设装饰与使用功能作为卖点等等,产品开发缺乏创造性的实质创新,与国外同类产品相比,产品品牌形象弱、形式雷同单一、造型平面化现象严重;相反,在院校则比较注重理论性的研究,关注设计理念的国际化,多虚拟设计课题,与国内企业尤其是中小企业的合作机会少,忽略了实际生产的细节性问题,致使设计理念与国内落后的生产力脱节.
简介:沃兴华用心制造的民间书法神话,遮掩王镛半头,2002年8月又与王镛等书家联手面南面北称“流行书风”盟主。沃兴华的民间书法情感策略至此达到极点。海派书法至沈尹默“二王”帖学的中兴,碑派书法的辉煌已成为过去。从上世纪40年代以后,沈尹默开始领军海派书法,上海几乎成了帖学书法的大一统天下。尽管也有为北碑的生还不遗余力的实践者(比如赵冷月),但终难成为大端。沃兴华崛起于20世纪90年代中后期,他解读了海派碑派书法与帖学的胶着、转换、撕裂的现实。于是,他的情感策略便有了下手的突破口———他试图避开近代海派大师的笼罩,摆脱赵冷月的影子,杀出一条标新立异之路:他选择了残纸书法。以标新立异视之,沃兴华成功了。然而,他成功的背后,则预示着一场灾难。以个人文本风格而论,不可否认,沃兴华的话语策略是不乏机智与敏感。他取法敦煌魏晋残纸,在不为人注意处讨生活,并且异军突起,很快便有了个人“地盘”,这一点是沃兴华优于王镛之处。但王镛毕竟练达,并没有与沃兴华过招(以实力看,沃兴华毕竟不是王镛对手),这也许是因为王镛另有看家绝活:中国画、篆刻的优势。沃兴华趁机行事,将情感策略与话语策略全部倾注于残纸书法。作为中国书法的第一次觉醒,魏晋时期文...
简介:绘本创编教学作为一种新型的图像语言教学形式,最需要研究的就是如何引导学生在“图文合奏”式阅读中,形成视觉经验;在多感官解读视觉信息中,感受画面所流露的情绪、所表达的意蕴;在从“看见”到“洞见”的阅图过程中,想象邀游与心灵共鸣,真正认识图像语言。笔者引领学生用美术的眼光从“图像”到“图感”,从“图感”到“语感“,品读图像形式美,研读图像内容美,真正洞见图像阅读的力量。以此来遐想文字、图画以外的世界,储备绘图、创图能力。在此基础上学会用美术的语言临“图像”,感悟表现风格:创“图像”,展现阅读力量。令学生思绪驰骋,思维共舞,真正学会运用图像语言在绘本创编实践中进行有价值的图像创造,把对生活的感悟交付给美术语言,触摸来自内心深处的感悟,触摸图像生命的体温,绘出心中的故事。
简介:思维是人脑对客观事物间接的客观的反映,自然通过人脑赋予了人类以思维,在一代代的衍生过程中人类又不断的利用思维对自然进行再改造。人类对思维的认识也在循序往进中逐渐清晰并为我用。我们在艺术设计中把思维大致分为抽象思维、形象思维、灵感思维和创新思维。我们知道抽象思维(逻辑思维)是以事物的概念为主要内容的思维形式,形象思维是以事物的具体形象和表象为主要内容的思维形式,而灵感思维是以直觉顿悟的基本思维形式运作的思维。但是任何思维只有上升到创新思维上,艺术设计的艺术性和科学性才有可能的到充分的融合,才能成就完美完善的作品。在艺术设计实践中,设计思维的作用用简单的话来阐述就是设计师如何把思维转化到动手设计的实践中来,也就是通过思维改变自然物的属性,成为人们有用的物体。