简介：我国少数民族中有一个独特的渔猎民族——赫哲族。勤劳、智慧的赫哲人在生活实践中创造了独有的传统民俗鱼皮文化。在当今“互联网+”时代,赫哲族民俗鱼皮文化的推广也要与时俱进,如从美学角度对装裱方面、传播角度对展示方面进行研究将有助于鱼皮文化的推广探新。总之,赫哲族民俗鱼皮文化的推广应当倡导以体验和互动为核心的现代化网络展示,强调展示信息的交流互动。

简介：主旋律电影一直以来以弘扬党、国家和社会主流意识形态为主要诉求。然而大多数主旋律电影在创作过程中,基本只注重借助电影进行政治意识输出的功能层面,而忽略了其作为影视作品的艺术性。在当前大众文化全面繁荣的语境下,如何使主旋律电影在市场化转型中更好发展,借助于大众文化,彰显其作为影视作品的艺术价值,应该成为研讨的主要内容。

简介：秀山花灯作为春节期间驱邪纳吉的一项民俗活动,求福避祸的心理潜藏其中。近年来,随着城镇化进程不断加快,作为首批国家级非物质文化遗产的秀山花灯从村寨走向城市,也随之衍生出多种生存态势。虽然在仪式表征和观演模式上存在差异,甚至表演目的也有所不同,但正是它多维度的传承发展模式满足了不同群体的需求,让这种艺术形式在时间和空间上得以持续。

简介：　　优秀的楼盘是文化的容器,是浓缩的历史,是洞察城市的一扇窗口,而楼盘名称正是楼盘实现上述功能的重要载体.……

简介：一切创意都要变成产品，一切产品造型具有创意才能触动人心。在信息时代，在创意时代，新颖的点子，才能给产品无限的竞争力。本栏目将刊发关于各类产品设计的研究。

简介：中国美学史研究,一直是中国美学研究的重要领域。自王国维以来,以西方现代美学理论对中国美学进行阐释与建构,形成了中国美学史研究的基本模式。这种模式也注定了对中国美学实相的偏离。而近年来,国内美学界对中国美学史的这种研究与书写方式则缺乏深度反思。鉴于此,北京师范大学美学与美育研究中心在2013年年末举办了＂中国美学史研究：问题与方法＂学术专题研讨会,10余位与会专家学者围绕会议主题探讨交流了当下中国美学史研究与书写中的主要问题、如何实现中国美学史本身的回归与还原以及中国美学史研究对审美文化研究的借鉴等三个层面的问题,展示了目前国内关于中国美学史研究的最新成果,对推动中国美学史研究的深化与提升具有重要意义。

简介：近年来,各地文化创意产业借助新媒体平台丰富了创意产品类型、提高了产业传播速度,而文化创意产业又丰富了新媒体的文化内涵。针对驻马店文化创意产业如何提高竞争力,并保持新媒体与文化创意产业有效互动的问题,政府可以采用出台相关鼓励政策、设立专项基金等方式,借助新媒体促进文化创意产品和产业宣传与营销,而相关高校则可以通过增加相关专业、调整课程设置、提高人才素养等方面,并借助新媒体来助推天中文化创意产业的发展。

简介：腕表在现代社会不再单纯地作为计时工具，它的价值更多地表现为满足人们的身份、文化和审美需求。秦砖、汉瓦、唐镜是中国优秀传统文化在不同历史时期的典型物质代表，西安作为世界城市文化之都，唐文化是西安地域文化的典型代表，将唐镜的文化特征融入到腕表设计中，使腕表变得更具有文化性和内涵性，能够促进唐文化发扬光大，满足用户对审美和文化的需求，也使腕表具有更高的历史文化价值和艺术审美价值。

简介：三维动画是动画专业一门重要的必修课程，但当前三维动画课程教学的状况是：课程定位不明确，人才培养模式趋于雷同；课程设置不合理，缺乏整体性和逻辑性；课程内容陈旧，理论与实践脱节；教学方法不科学，学生处于被动学习状态；教学评价方式单一。要改变这种状况，应当从以下几个方面入手：结合传统文化，明确课程定位；实现“技”、“艺”平衡，构建课程体系；面向职业需求，调整教学内容；重视实践教学，改进教学方法；多元化考评，完善教学评价体系。

简介：传统的广告教学已经和互联网商业的发展拉开了差距,广告专业的学生应该适应互联网商业的发展,提高创意水平,因此优化广告设计类课程便成为广告专业教学工作者思考的问题。O2O模式下的广告教育,应体现高度的科学化、数字化和专业化,对于广告创意人才的培养也要从创新出发,更新教材、加强网络化培训、增加市场观念、加强实践教学等等。

简介：从普通高校青年体育教师的角度出发,阐明在新世纪青年体育教师应具备的基本素质以及如何提高各方面的素质,不负培养新世纪高质量人才的重任,成为一名高水平、高素质的人类灵魂工程师.

简介：王世德先生三十多年来退而不休,日新精进,老而弥健,学术收获粲然可观。王世德先生是中国文艺美学学科的创立者,更是其持续的拓展者。在美学基础理论方面,他提出了“感觉—理想”论美本质观与审美学之美学观;在文艺美学方面,他为文艺美学学科勾勒出了宏大细密的学科轮廓,更继而开拓出文艺美学之部门美学研究,在戏剧美学、摄影美学、影视美学、文学美学等领域均有示范性专题成果。在中国美学研究方面,他以苏轼文艺美学思想研究为范本,论域兼及儒、释、道,以精敏之思总结中华古典审美个性,丰富其自身文艺美学理论。先生继而超越传统美学艺术中心论,由艺入世,开创性地倡导生活美学,并在广告美学等领域做出可贵探索,引领后学。

简介：文化创意产业的快速发展,社会对专业型、技能型艺术类人才需求迫切,模块化教学的研究与应用成为一种新的发展趋势。通过对视觉传达设计模块化教学系统进行研究,以进一步提高视觉传达设计专业发展水平和人才培养质量、增强学生的职业道德、岗位技能和就业创新能力,满足现代化建设培养大批高素质设计者和技能型人才的要求。

简介：奥林匹克运动已经成为当今世界最具魅力的社会文化现象。奥林匹克视觉形象是奥林匹克运动的文化标志，而奥运会标志又是奥林匹克视觉形象系统中的核心因素。本文通过对百年来奥运会会标的设计题材及设计理念的发展进行研究、对其创作题材的归类和表现形式及手法的分析，来探索其发展规律。

简介：中国历来的器物设计,基本上都以＂对称饱满＂为基本特色。而日本人在艺术中尽量避免＂对称和饱满＂,在遇到功能要求左右对称的物体时,也尽量采用非对称性的设计手法。中国人对＂对称饱满＂的执著和热爱,一方面是由于人的形体左右对称这一生理特点所决定,另一方面是文化与政治所决定的。长期的农耕文化和以儒家为基础的伦理观念,导致了一种追求圆满、尚全忌缺的审美要求。而日本的地理格局导致了自然灾害较多,日本人对这种巨大的且根本无法预防的自然灾害感到束手无策,因此开始祈求自然神灵的保护。日本人对自然中的万事万物怀有景仰之心,在日本人生活中,也是处处仿照大自然,避免对称公正的造型和格局。日本对＂倚斜残缺＂的偏爱,还有一个至关重要的原因是日本文化的很重要的特点——＂物哀美＂。

简介：从视觉塑形角度研究中国当代城市电影,可以发现其具有纪实性空间塑形和假定性空间塑形两种不同的美学倾向。前者重写实,排斥虚假性,强调对城市视觉形象的逼真再现;后者强调影像空间的象征化、寓言化,更侧重对城市精神隐喻的视觉转化。它们共同丰富了电影将城市社会现实空间转换为审美空间的叙事功能。

简介：中文专业有关中华美学的教育由来已久,而非中文专业却一直对此有所忽视。其实,非中文专业开设中华美学课程意义重大,而且是可行的。究其原因,主要有三点:一是传承和弘扬包括中华美学在内的传统文化是我国的大政方针;二是全国各个高校正稳步贯彻和落实这个政策,并把它当作是教育事业的重中之重来对待;三是大学生也把传统文化、中华美学当作是必须掌握的知识,学习动机明确,学习态度积极。

简介：民间工艺的传承与发展,重要的是将传统民俗文化与现代社会生活紧密结合,不仅要对其核心文化价值进行继承,还要在形式、工艺、内容等方面进行创新,以适应现代社会的审美需求。徐州香包2008年入选第一批国家级非物质文化遗产扩展项目名录。徐州马庄香包在工艺发展方面积累了一系列的成功经验,主要包括：香包工艺产品产业化,打造品牌;传承方式机动灵活;传承文化内涵,适应时代发展;运用互联网拓展营销途径;发展香包文化旅游产业。这些成功经验为其他民间工艺的传承与发展提供借鉴。

简介：湖南湘西聚居着26个少数民族,各民族都创造了各自文化独特而又技艺精湛的民族传统手工艺：蜡染、刺绣、织锦、银饰、彩扎、藤编、草编、竹编、木雕、石雕、剪纸、挑花等,现已分别入选国家级、省级非物质文化遗产名录。但在当今以机械化与工业化为特征的现代化发展进程中,民族地区也进入了经济社会发展的急剧转型期,民族传统手工艺不同程度地面临着式微甚至消亡的危机,因而加强民族传统手工艺类非物质文化遗产的传承与保护成为各级政府的当务之急。从动态的创意产业开发角度来推动民族手工艺类非物质文化遗产的保护与利用,不仅传承与保护了湘西民族传统手工艺类非物质文化遗产,而且在发展湘西文化产业新业态、延伸文化旅游的产业链结构、促进地方经济社会发展等方面,具有为当地政府提供精准扶贫战略实施的制度设计与实践指导价值。

简介：王旭晓教授从事美学的研究与教学已经三十年了.在这三十年的时间里,她以美学为自己的志业,以马克思主义为哲学基础,研思不辍,著述良多.在美学之旅中,王旭晓先生把美学原理、美学史研究与美学实践融为一体,尤其重视美学原理对美学各部门的阐释能力.