简介:想要实现在比赛期间采访10位外国评委的愿望并非易事。因为10天的赛事中,有两天是从早到晚三个单元都有比赛的。而且最后一天,虽然正式的比赛已结束,对评委来说,却是最“饱和”、劳累的一天:既要参加在中国大饭店举行的颁奖仪式、宴会,还要出席少年钢琴家和6位获奖者的两场音乐会。但是凯沫林(Karl—HeinzKaem-merling)教授还是在极度疲劳的情况下,在利用音乐会后回到宾馆的间隙,慨然挤出了半小时给我。虽然我严格遵守了“30分钟访谈”的诺言,使这次访谈成了所有访谈中最短的一次,但凯沫林教授还是简明、扼要地阐述了一些问题。我想这首先归功于他的德国式的严谨思维,同样还要归功于也已极度疲劳的周
简介:G·利盖蒂(GyorgyLigeti,1923~)的大提琴协奏曲创作于1966年,该曲因其在音色与节奏上的构思新颖和技法独特而被看作20世纪以来极有影响的一部器乐协奏曲.这部协奏曲共有两个乐章,它们在音响的结构组织与整体布局上体现出完全不同的特点,第一乐章以静止的音响状态和细腻微妙的音色层次变化让人惊叹;第二乐章则以混沌对有序的节奏运动以及各种音色流、波、块的相互碰撞令人"耳"不暇接.然而,两个乐章间在创作手法上尽管形成了非常鲜明的对比,但它们都来自于对音色和节奏的独特设计.本文拟抓住音色与节奏这两个表现参数为重点,对它们在该曲中的处理方法及其在结构形成上所起的作用和意义进行分析,解释作曲家是如何通过运用它们来对乐曲的整体结构进行有效控制的.