简介：针对近年来音乐学术领域愈演愈烈的抄袭剽窃、自我复制等现象和专业图书出版质量下滑等问题，2003年4月10日，中央音乐学院、人民音乐出版社、《光明日报》文艺部在北京联合召开以“严肃学术纪律和学术规范，建设优良学风和文风”为主题的“学术道德建设问题”座谈会。来自全国各地二十多个单位的四十余位代表应邀到会。其中，16家音乐理论期刊编辑部派代表出席或以书面发言形式参加了这次座谈会。

简介：民族音乐学研究的发展史,经历了从宏观性的综合比较研究阶段到微观与宏观相结合的描述、分析过程。无论从其一般的学科理论还是各个侧面(如偏重于文化或音乐本体)的研究来看,似乎都体现出这一研究转变过程的特点。比如说,通过对以往学者研究音乐本体、旋律所使用的方法的分析和追溯,我们不难发现,某一特定的时期或阶段存在

简介：<正>序言王光祈是我国五四时期重要社团“少年中国学会”最主要的创办者,当时著名的社会活动家;从他于音乐学研究中取得的成就来看,他又是我国近代音乐史上第一位有卓越贡献的音乐学家。王光祈的音乐生涯,开始于一九二○年赴德留学之后。但是,他的音乐思想基础,却在国内创办,开展“少年中国”运动时期就已经基本形成。他的音乐实践活动,就其思想根源来说,正是“少年中国”的社会理想

简介：朱熹理学思想与福建音乐文化王耀华朱熹（１１３０—１２００）的一生，除在江西、浙江、湖南、安徽逗留的３年之外，其余６７年都在福建各地度过，或则求学，或则著述、讲学，或则从政。因此，他的思想和行为在福建留下了深刻的影响。同样，以他为创立者的福建理学思想对...

简介：

简介：通过对赵沨不同时期有关音乐美学文献的研读和学习．可以看出他在音乐关学各领域的探索中，具有如下远见卓识：1、强调理论联系实际，结合现实音乐生活，探索音乐本体存在和本质问题。2、他基于前人的探索．认为音乐的内容与形式的关系应该是辩证统一的，是融成一体、难解难分的。3、他主张在音乐创作中要处理好生活、思想、技巧的关系。4、在音乐批评方面，赵沨与现实的音乐创作实践相联系，驾简就繁、切中时弊，对学界存在的问题现象进行了合理的批评。5、他提倡美育。关注多元教育。主张学兼中西，强调培养“德艺双馨”的艺术人才。

简介：古琴是我国最具代表意义的传统乐器,已经有了至少三千年的历史.在长期的发展过程中,古琴不仅有众多的作品传世,更有丰富的琴论文献留存.从先秦时的、到明清时的、,它们勾勒出了传统古琴美学思想的发展脉络.纵览这些文献,可发现古琴美学思想与儒、道、佛思想有十分密切的关系.先秦时儒、道就各有古琴美学命题提出,魏晋后佛家思想也开始逐渐渗入到古琴领域.此后,儒、道、佛三家思想均对传统古琴美学思想的发展产生影响,并各有诸多美学命题提出,其中"琴者,禁也"、"琴者,心也"、"攻琴如参禅"等命题更为重要,分别集中体现了儒、道、佛的古琴美学思想.

简介：从美学的角度上来讲，音乐作品既是一个独立存在的不以人的意识为转移的物态性客体，同时又是一个离不开接受者意识活动的非实在性的观念性客体。笔者认为孔子“成于乐”的音乐思想也包含了主观性与客观性的音乐美学内容，本文从音乐的主观与客观性这个美学的角度，来解析论述孔子“成于乐”的音乐思想。

简介：高等师范院校的音乐教育是教育体系中的一个分支部分.音乐教育具有培养、加强和提高审美能力的功能.声乐艺术是人类情感的重要表达方式之一,虽然这种表达方式不同于其他文学艺术,但是在审美及艺术观上确有着很多共性的东西,所以我们在培养学生音乐教学能力、理论水平和音乐素质等方面,即要考虑到艺术所具有的共性,又要遵循音乐自身的教学规律性.

简介：王光祈是中国近代历史上一个十分重要的人物。本文仅从他的国乐思想入手，指出王氏的国乐思想是建立在中西文化比较的基础上的，立足于“中华民族特性”的国乐观和创作观。并浅析王氏作为“五四”新文人，对传统“礼乐”观念的理解。力图以系统化的语言，解析王光祈在传统与“新文化”思想的交融下，对国乐的不断认识。

简介：试论王阳明的音乐美学思想家浚阳明先生素以哲学家、教育家著称于世；他没有写过论乐的文章，但是《传习录》上收集的他和学生多次有关音乐问题的谈话表明，他不仅十分重视音乐教育、有相应的教育方法，而且对音乐有某些独到的见解。这些见解既是他的心学在音乐领域的体现...

简介：彼得·基维是分析美学的代表人物之一，其《纯音乐：音乐体验的哲学思考》一书在学界产生了广泛影响。作者提出：具备非功利性且又敏感的听觉器官是纯音乐体验的基础之一；纯音乐体验并不追问音乐之外的意义；“刺激模式”和“再现模式”都不是纯音乐体验的模式；在一个过程中，聆听与思考不能同时进行；对音乐的最好解释是非语言的重新表演；理性分析与感性体验之间有差异，理解有利于审美，但不是审美：音乐可以描绘情感，但打动人的智能是音乐本身。基维思想的启示在于揭示了善／认知方式和关／审美方式的区别，不足在于没有充分阐明“音乐认知”和“音乐感受”的区别，没有区分“首次欣赏”和“重复欣赏”。

简介：中国古代音律理论早期主要围绕五音、六律展开。《管子》中即有对五音理论完备的论述,包括音色、五音内部派生法则以及五音之＂数＂的概念。之后五音内部的派生法则及＂数＂被扩展至六律中,《淮南子》对此记载甚详。至西汉中后期,受气化宇宙论以及象数易学影响,音律理论又融入了易学因素,产生了易学化转变倾向。

简介：五四时期的平民音乐思想是新文化运动所提倡的民主思想在音乐领域的具体体现，其主张将音乐普及到一般平民，改变音乐为贵族特权享有的局面。这对当时中国的音乐生活产生了重要的影响，具体表现在音乐创作、音乐教育以及美育活动三个方面。平民音乐思想为中国的音乐文化打开了一个平民化的崭新局面，具有开拓性和革命性的历史意义。

简介：本文在重点阐述汉代儒家音乐思想及其音乐思想特征的同时,对汉代儒家音乐思想在当代的传承进行了简要的展望。

简介：唐代的音乐美学思想融合了众家之长,有自先秦时期儒家思想带来的影响,也有魏晋风潮带来的美学影响,同时与道家思想相互融合,使唐代音乐美学思想有了多元化的特征,这也是唐代时期的文化、艺术等形式的集中表现和反映。

简介：“平进”指旋律中音高相同的音的连续进行，这种旋法在歌曲创作实践中得到广泛的运用，但在理论研究上似乎尚未得到应有的重视。本文论述了“平进”这个名称的必要性，分析了平进旋法的若干种表现功能：它能使旋律或刚化、或柔化、或简化、或活跃化、或拟声化等等，以期在平进旋法的理论研究上能起到抛砖引玉的作用。

简介：《三五要录谱》保存有我国早已佚失的唐代《乐书要录》中的三卷,其中“琵琶旋宫法”中对十二均的各自音位表述以及转调机制,被认为是古今音乐全盘的通论,分明是唐代权威的学说,这对我们今天了解唐代乐调(调性、调式)的运用具有极大的价值。古人音乐上的旋宫转调,自有一种理论上的套路。问题是由于《乐书要录》是唐武后亲自敕撰的,故而其学说中一开始就渗入了政治的成分,因此,这个“琵琶旋宫法”的理论与实践还是有一定距离的。主要是在定弦上大都杂有宫、角两音,宫者就象征着君主,又以宫、角大三度对音乐调性加以固定。其实,真正的四弦四相琵琶定弦中,以不出现宫、角音为多,这样就更便于同主音旋宫转调。

简介：林俊卿是位出色地医生、嗓音专家、声乐家。他创造出科学与艺术边缘的奇迹。本文以林俊卿的生平及其音乐贡献为切入点，借鉴历史学、民族音乐学、哲学、比较学等研究方法对林俊卿创建的“咽音”发声方法的理论及其教学实践进行较为系统、全面的研究，旨在通过声乐理论创新与科学相结合这一角度揭示林俊卿“咽音”发声方法的科学性，希望能为这一方法的研究（不只）和推广做一些贡献，以使人们尽早掌握“咽音”发声方法，将其运用于艺术歌唱与声乐教学实践，为我国的民族声乐的发展和完善贡献微薄之力。

简介：蒙古族民歌因地域不同而有着各自的个性，科尔沁民歌也因为产生的地域环境的不同而呈现出独特的样态。本文以科尔沁地区的蒙古族短调民歌为研究对象，就其旋法特征作一浅论。