简介：作为20世纪著名的美学家、现代艺术的维护者,阿多诺和格林伯格都从各自角度敏感地对资本主义发展过程中出现的新问题进行过分析,在对大众文化的批判、对精英主义趣味的推崇、对艺术自律的追求等观点中,两人的思想存在很多相似性,但就理论阐释的出发点和目的而言却差别很大。因此,本文旨在论述阿多诺和格林伯格现代主义艺术批评中的主要观点,比较两人思想中的相似性与差别性,从而更好地把握其理论形成的背景及其现代主义理论的不同内涵与范畴。

简介：在中国雕塑界，朱尚熹在雕塑的形体与空间研究方面，将理论探讨和创作实践结合在一起，双向深入，齐头并进，特色鲜明，自成一家。

简介：书法艺术的发展不论是从艺术范式的生成、艺术经典的确立还是审美趣味的形成实际上都不完全是书法艺术自身逻辑的演绎,作为封建政治权力的代表皇权对书法艺术具有相当大的统摄作用.本文首先从理论上进行论述,并以具体的实例对这种政治权力策略、机制和所有这些决策赖以实施并迫使其得到实施的手段进行了阐述.

简介：现藏台北故宫博物院的《纪游图册》最后一开上的《西兴暮雪》,是董其昌现存有纪年作品中最早的一件,也是其唯一带有自然主义风格的雪景山水。画作上寥寥数语的跋文隐藏着重要的历史信息,荒寒的雪景意象亦带有很强的政治隐喻性。

简介：《平山堂图志》是研究清代版画及社会文化的重要书籍。笔者在回顾版画史研究的成果与限制后，尝试从《平山堂图志》出发，依据图像本身所提供的资料条分缕析，将观看关系注入权力的元素，从而进入反思的范畴，即版画预设的观者如何在观看之中重新赋予地方名胜以新的意义，彰显出地景塑造与政治权力之间的微妙关系。笔者认为，《平山堂图志》作为歌颂太平盛世的政治产物，不仅是乾隆皇帝南巡扬州的“旅游指南”，更是大清皇室、官僚等权力机构对于行政、文化乃至帝国秩序的想象。

简介：《方法论》是油画系第二工作室2013级学生在四年级上半年进行的一次关于创作课程的汇报性展览。在群展的过程中，同时推出了两名学生的个展，而其他同学在临近毕业的后续学习中，也陆续实现了各自的个展计划，最后共计九个个展。

简介："东家之子美也,施朱则太赤,着粉则太青."在我心里,白描正如东家之子的美,它简约、提炼,富于内涵,是独具魅力的中国画艺术表现形式.白描课作为中国画系专业教学的基础课程,它沿袭了西洋画学院式教学方式,结合了中国画的传统入门手段,大致分成了临摹和写生两个阶段的课程.通过临摹的方式,初步接触中国画,向古人学习白描,学习传统工具及其使用技巧;接受传统中国画审美意识的熏陶,仔细品味其中的妙处.

简介：计算机技术的发展，引发了信息、电子及手工劳作等世界性大变革。计算机以其特有的优点逐渐使人们摒弃了一贯的手工劳作，与传统的思维方式和工作习惯告别，以效率更高、速度更快、联系更广计算机取而代之。今天在高校，计算机不仅仅是作为一种工具来使用，而是大学生学习和生活方式的重要组成部分。互联网的发展，使计算机的应用成为世界范围的交流手段，在教育领域尤为突

简介：为了适用新课改的需要，在数学课教学中要灵活运用不同的教学法，最大程度地开发学生的潜能，培养学生的创造性思维。学生是学习的主人，我们要放手让学生自己发现问题、自己探究、自己推导公式、自己归纳结论、自己探索创造。当然，这里的放手决不是放任自流,否则，学生得到的将是一些肤浅的、支离破碎的知识，在充分相信学生的能力,充分放手的同时，多在“导”字上下功夫，讲究“导”的艺术，教师“导”得好，学生的聪明才智才能得到充分的发挥,真正驾驭学习，成为学习的主人,才能为学生自主学习添活力。

简介：艺术院校开设《艺术法学》课程，不仅是适应市场经济发展、面对未来社会竞争的客观要求，而且是推进“五五”普法、实现依法事艺目标的迫切需要，更是培养德艺双馨艺术人才，促进学生综合发展的重要保证之一。

简介：民族陶艺课程是国家级精品课程，是我院艺术设计系产品造型专业和装饰艺术设计专业的一门核心课程。本课程的开设，是基于广西地理标志产品——坭兴陶，并让坭兴陶与民族特色的图案相结合。1997年国务院颁布的《传统工艺美术保护条例》中，广西只有壮族织锦和钦州坭兴陶被准列入。2008年12月31日，国家质检总局发布公告，批准坭兴陶产品获得地理标志产品保护，因此，钦州坭兴陶被认定为目前广西最具民族特色的地理标志产品之一。大力培养陶艺创作人才，是发展坭兴陶产业的重要途径，因此培养学生掌握坭兴陶制作工艺，并具有较高的创作能力，是本课程的主要目标。而在民族陶艺课程教学中，图案基础训练是本课程中的重点和难点，笔者从事民族陶艺课程教学数年，将探讨在教学中的一些心得体会。

简介：本文系统地阐述了作为设计基础课程之一的《空间形态》课程与平面基础、立体构成或形态构成学、专业设计，甚至设计思维的密切关系。建设性地提出了包含设计思维基础在内的《空间形态》课程的新内容和实施的新方法。

简介：《美术课程标准》鼓励学生主动学习美术，教师要引导他们把美术学习与生活经验、周围环境相结合。布艺这种传统艺术是一种能够变废为美的神奇工艺．根据家庭特色和地区特点．合理利用资源．开发小学生布艺课程．阐述学生在实践体验中的收获和感悟。

简介：在社会转型及全球化背景下，品牌标志设计课程必须打破教学与社会脱节、忽视设计伦理意识培养的现状，逐步形成课程结构优化、内容创新、特色鲜明的教学体系。

简介：本文针对当下图书出版现状，阐述了书籍装帧设计的市场性与艺术性以及二者的关系，认为书籍的“设计”与“包装”概念不同，书籍装帧是设计不是包装，由此揭示了书籍阅读消费的精神价值取向对实现出版创新和出版和谐等的意义。

简介：一、艺术与技术走到了一起德国的柏林文化广场,是一组建于两德统一后的商业文化建筑群,紧邻波茨坦广场。由当今世界的顶级建筑师所设计.可谓是一次建筑明星大汇演。当人们进入其中的索尼中心,即被覆盖在商业街上的巨形伞状玻璃穹顶(图1)所吸引,极具想像力的造型,构成了独具特色的广场空间.为人们提供了一片安静的绿洲;同时,也被现代技术中蕴藏的艺术魅力所折服。面

简介：现代艺术设计的一次重要巡礼——《现代艺术设计丛书》掠影朴诚设计是根据一定的目的和要求进行的一种创造性的设想与计划，是一种素材的人化与崭新样式的确立。设计的历史是人类制造物的历史，从装饰设计、生产设计一直到生活设计，设计作为机能（包括人的欲求与需要）、...

简介：吐鲁番文书以数量大、种类多而着称于世，经过多年的学习与总结，文书的书法特徵比较明显，篆书字体几无，简牍也多在近邻敦煌和楼兰两个地域出现，行书、草书、楷书为吐鲁番文书的主要书体，当然也不排除有少量的硬笔书和外来文书体的出现，本文重点研究吐鲁番汉文书书法发展的三个重要的历史阶段：漠代简牍书迹几近杳无，到晋代十六国前凉时期为一个大的书写阶段，书体以楷书、行草书、章草书为主要书体；之後，高昌王国一百八十年的统治历程为第二个书法发展阶段，仍以行草书为主要书体，迨至唐西州时期行草书和小楷达到创作高峰，可视为书法发展的第三个阶段。本文对此三个重要阶段详论之，宋元明清时期略之．

简介：本文针对现当代美术理论界对"以大观小"理论阐释的失误以及中国画空间理论研究的现状,从新的视角,鲜明地提出自己的新观点.主张在中国传统文化的大背景中,建构中国画空间结构独特的理论体系和话语体系.

简介：熊秉明先生远在巴黎,却长久以宏扬中国文化为己任,使我们这些后辈钦之佩之。大约是十年前在熊先生的同学翻译家罗达仁教授那儿见到由商务印书馆香港分馆出版的熊先生大著《中国书法理论体系》,借回家中,细细阅读,还把书里一些精湛论述作了笔记。后来在《美术史论》、《中国书法》等刊上多次读到熊先生华彩文章,其中觉得最过瘾的莫过于《张旭与狂草》一文了。当时就想写点什么,但为琐事所累,一直拖到了今天。熊先生早年就读于西南联大哲学系,后留学法国巴黎主修哲学,转习雕塑。平素坚持写诗、作画,