简介：'以书入画'意义重大。它运用独特的中国书法文化元素,使中国画增添了强烈的中国文化内涵,成为中国文化精神、中国气派的凸显、呈现和张扬。中国画应首重精神性,深化当代绘画的意义,赋予笔墨以独特的文化性,使多元性与个性融通,探索自成体系的造型方法与深化笔墨独立意义并行,树立中国画'以书入画'自有的艺术核心,赋予中国绘画独立于世界艺术之林的自己独有的艺术与精神气象。

简介：作为现代启蒙文化和文学肇始者之一，鲁迅在“五四”前后的言行作为，无疑受到近现代西方思想文化的深刻影响，并以之为重要的批判武器和精神资源，这既鲜明表现在他“五四”前后的论说性文本里，也转化为叙事形式而体现在小说文本中。但是，这些可以统称为现代性的思想文化，在鲁迅的杂文随笔和小说文本中，其“思想面貌”即鲁迅对其认识和评价是不一样的，甚至存在矛盾、质疑和反讽关系。本文分析并阐释了这种现象的表现、成因与意义。

简介：＂诗画一律＂是中国传统文人画独有的审美品格,它的形成与汉字有着密切的关系。汉字的形象性特质以及长时间使用这种文字所形成的大脑左右半球均势对于诗画的结合有着不可忽视的作用。

简介：瓦尔特·本雅明将艺术作品的形式分析与社会理论相结合，以独特的社会历史分析方法，深入描绘和分析了艺术的现代性。他认为，传统艺术作品中的“光韵”被“震惊”的现代经验所取代。这种审美观念的转变，是进入全面机械复制时代的标志。本雅明的观点影响到20世纪中后期以来，后现代主义学者对大众文化的重新审视，在当代“超复制性”数字化技术盛行的背景下仍具现实意义。

简介：本文从漆材料和纸质媒材的特性入手,通过分析漆材料属性与语言特质、纸质媒材的纤维结构与表现力、漆工艺技法的创新性表达、漆在纸质媒材表达上的拓展与延伸等,探索漆材料在纸质媒材上的创新性表达,力图突破传统漆艺中工艺语言的局限性,以大美术的视野思维,更广义的艺术理念,更多元的表达方式,探索当代漆艺表达的新的方向,重点探讨天然大漆材料在纸质媒材上创新性表达的可能性。

简介：本文通过阐释了维也纳古典乐派三杰作品中普遍存在的舞曲性因素现象，并以历史的观点，从器乐发展的角度，对该现象进行了探讨和论述，揭示出该现象正是器乐发展的历史必然。

简介：在数码技术给设计领域带来工具性革命的今天，设计从业者深切感受到数码技术的力量。而传统的造型基础教育逐渐被淡化。文章从设计素描教学中思维的拓展训练、创造力的培养等方面进行分析，指出以设计素描为主要手段的手工造型能力依然在设计造型基础训练中占据着重要的地位。

简介：报告文学是“匆忙而多变的时代所产生的特性的文学样式”。①由于时代的“匆忙”和革命斗争的迫切需要,我国的报告文学倡导者在没有充分的理论准备的情况下发起了报告文学运动。这样,虽然三四十年代报告文学创作如火如荼,高潮迭起,但是许多作者对报告文学的文体特性、报告性与文学性的关系等基本问题认识模糊。他

简介：弥勒造像作为藏传佛教造像谱系中最常见的造像，其象征意蕴异常丰富，既有古印度佛教造像象征性符号，又有西藏苯教根基，还受中原文化影响。藏传弥勒造像的象征体系由许多相关联的象征符号组成，并不是藏传佛教独创了那些与众不同的藏族象征符号才使得藏传弥勒造像具有自己的独特性，而是这些普通的象征符号与藏族人民思想的融合。

简介：舞蹈是八大艺术之一,是于三度空间中以身体为语言作＂心智交流＂现象之人体的运动表达艺术。想要真正体现出舞蹈的魅力,一定要伴随着音乐节奏而起舞,舞蹈所诠释的感情色彩一定是与音乐相一致的,不同的音乐配合着不同的舞蹈形式。所以说对于舞蹈而言,音乐充当着一个不可缺少的角色。

简介：在平面设计中．版面构成是其表现的基础和灵魂．也是几乎所有视觉传达艺术施展的大舞台。它被广泛地应用于广告，招贴、书刊、包装、企业形象等领域．体现着不同的文化传统．审美观念和时代风貌。在如今设计领域中、版面构成已经成为一门实用艺术．成为人们理解时代和认同社会的重要界面。

简介：社会与经济在信息化多样化中发展,本笔者文认为美术教育也需要与时俱进,应该跟上时代的步伐进行多样化教学尝试与改革研究,也只有这样才能保证美术类学生更好地掌握专业知识,将来能为美好社会建设贡献自己的力量。

简介：高名潞认为如果要解读中国的当代艺术，特别是和传统非常相似的一些艺术类型，完全搬用西方概念则无法解释艺术家的意图、艺术创作的语境以及艺术作品的历史联系。另一方面，纵观高名潞的理论与批评研究之路，“意派”论的产生是高名潞的理论观念的合理延伸，从20世纪80年代的“85美术运动”、“理性绘画”、“生命之流”等

简介：岭南画派是出现在近代中国广东地区的一个重要绘画流派,深受日本绘画的影响。20世纪初,岭南画家们纷纷赴东瀛留学,吸纳西方科学,研习日本绘画,为之后改革传统国画、开创岭南画派奠定了基础。本文以博物学大潮下的日本为背景,试图探讨博物画对岭南画派之写实风格形成的影响。一、日本博物画（一）博物学及博物画的西学东渐博物学（naturalhistory）对大多数人来说已比较陌生,事实上它是18、19世纪的一大学科。

简介：本文主要对太阳能产品及太阳能产品外观设计与视觉语言的某种存在联系进行一定的阐述,还对太阳能产品与视觉语言相结合的外观设计的价值所在进行一定的分析,之后对太阳能产品外观设计的特点作了主要说明,最后总结了太阳能产品外观设计的发展趋势和太阳能产品外观设计的重要性.

简介：近两年来,为响应"开天辟地——中华创世神话"文艺创作工程的号召,在上海的舞台上涌现了众多以创世神话为题材的艺术作品。作为全国地方戏重点院团,上海越剧院在继《少年伏羲》《鲧复生禹》两部小戏之后,又在第二十届中国上海国际艺术节上推出了年度原创大戏《素女与魃》。2018年11月3日,该剧在上戏实验剧场完成了首场演出,随后即引起了业界的热烈讨论。综观相关讨论热议,有两个方面的问题值得思考。

简介：纵览无数中、外有关人类歌唱与记载声乐艺术教育理论著述资料及文献,一个清楚的事实脉络就是'美声唱法'歌唱艺术伴随意大利式的歌剧诞生以来,

简介：从理论上讲，共享性技术越多，年轻艺徒们成材的成本越低，传统手工技艺消亡的危险系数也越低。从实践中看，恰恰有大量的关键技术不能客观化为技术知识，它们只能以技能、技巧或艺能的模糊形式，秘密存在于艺人的心中。在今天这个重视非物质文化遗产保护的时代，应该重新认识传统手工艺的技术性质以及有关它的文化习俗，尽量为手工艺人创造一个开明的社会环境。社会越开明，手工艺人越容易主动放弃自己的部分技术权利，手工艺文化环境中的共享性技术的含量也随之增加。

简介：油画表现性语言指的是运用形、色、点、线、面、笔触、肌理等绘画元素去创造具有生命力、具有形式美感的视觉形象。在表现手法上不求自然表现形态的逼真再现，而追求对自然景观深入研究加工处理的基础上对“内在真实”的把握。它的形式美感也主要指呈现在画面中的造型、肌理、笔触、色彩、节奏、韵律等外观的美。一、造型与色彩造型与色彩是油画中不可分割的造型因素，在不同风格流派的艺术家的作品中均体现出它们相互依存的作用。在这个问题上，每个时期艺术家的侧重点不同，或偏重造型或侧重于色彩或两者兼顾。比如在古典主义的油画中，造型的严谨是至关重要的因素，色彩往往比较单纯、柔和。正是这种并不复杂的色彩运用，才使古典主义画家造型上的才能得以充分发挥和施展，使古典主义绘画永远占据了美术史的显著位置。而浪漫主义绘画中，既体现出画家的造型功力又体现出画家运用生动、活跃色彩的本领。它的造型较古典主义相比更注重写意性，这种写意性与画家对色彩的追求有着密切的关系。到了印象派时，艺术家们又将色彩作为了主要研究对象，他们的画面绚丽、多彩，这正是充分地减轻了造型的负担而获得的，从印象派绘画中，人们开始真正领略到了色彩的美妙和它表现世界的潜能。从不同时期的流派的油画...

简介：本文通过简要回顾我国历史性建筑保护发展历程,阐述历史性建筑保护的意义,并通过分析目前中国历史性建筑保护规划存在的不足,认真面对社会现代化发展所带来的不利影响,积极寻求建立新型工作制度和体系地思路与方法。