简介：高师美术教育处于全社会美术教育的核心地位，其素描教学长期沿用美术学院的模式。本文参照国外教育经验和素质教育的要求，认为应建立一个以技能训练为载体的高师素描体系，优先培养学生个性和创造性。并提出几种具体的做法：增加设计意识、分阶段教学法，新的师生关系、分组教学。

简介：在音乐教学中首先要明确教学的目标,继而培养学生的审美能力.只有了解音乐的特性,才能挖掘音乐的内涵.对于不同的音乐类型,应该有不同的理解,明白其发展的进程和文化底蕴才能提高鉴赏水平.现在的教育工作者应该乐于接受音乐的熏陶,依据教材的特性,为学生提供适合的音乐素材和授课方式.音乐教育工作者要从各个角度解剖音乐的特性,使内容更加丰富、更加适合现在学生各方面素质的培养.本文研究了音乐教育的现状,提出了教育的目标,探究了要考虑的音乐教育问题,让学生对音乐教育有个初步的架构,为钢琴教学提出意见,以期为我国的教育事业贡献出一分力量.

简介：信息化教学设备已然进入中职学校视唱练耳课堂,为丰富视唱练耳教学手段和培养学生的'视听唱'能力提供了明显的助力。视唱练耳学科是中等职业学校音乐专业的基础技能学科,内容主要包括唱谱和听音两大部分。其中,视唱部分以节奏视唱和单声部旋律视唱为主,听音部分主要分为单音、音程、和弦、节奏及旋律的听辨听写五个方面。

简介：在我国悠久的历史长河中,各个时期都产生了独具特色的文化,这些文化涉及面广,而且流传至今。传统音乐文化是我国优秀传统文化之一,作为未来社会发展的主力军,青少年在学习过程中应该了解并掌握这一内容。因此,声乐教师应该将传统音乐文化融入具体的声乐教学过程中,通过采取对比教学等综合教学方式来增进学生对传统音乐文化的理解。传统音乐文化与现代声乐之间也有一定的联系,采取将二者结合的教学策略也有利于学生对声乐具体知识的学习。

简介：只要走入学习钢琴的大门,就得学习弹奏,掌握音阶、琶音与和弦,并且伴随钢琴学习的整个过程,这是学习钢琴的基础.

简介：钢琴是艺术考生的必修课程,钢琴演奏水平会影响艺术考生专业水平的全面发展。当前我国艺术学校的钢琴教学仍存有一些应当引起重视的教学问题,需要做出相应的改善。一、钢琴教学的现状分析(一)传统教学模式的诟病目前仍有一些艺术学校在钢琴课堂中采用传统教学模式进行教学,其过多注重钢琴指法等理论知识,这与目前所提倡的钢琴教学理念相距甚远。

简介：教学模式，目前在国内外始终没有统一的概念，这是-由于在不同的角度的、不同的层面存在差异。当然，即使是同一个学科教学模式其种类也是纷繁复杂的。美国的著名教育学者乔伊斯和韦尔在他们的著作《教学模式》一书中有如下定义：“教学模式是构成课程（长时间学习的课程）、选择教材、指导在教室和其他环境中教学活动的一种计划或范型。”

简介：音乐欣赏教学是对学生进行美育的重要途径之一。通过音乐欣赏教学可以提高学生的音乐素质．培养学生的音乐感受力和鉴赏力．从而培养学生对自然界、社会生活以及艺术作品中的美的感受、鉴赏和评价能力。这对于学生审美意识的发展．审美能力的提高．以及学生个性和心理品质的形成等都具有十分重要的作用。当前我国学校教育由应试教育向素质教育转轨．在

简介：在音乐教学中,对位法教学是如今音乐教师们喜爱运用的一种教学方式,但实践得出这种教学方法在实际教学中会将和声教学划分开来上,直接影响音乐教学过程中对位法教学效果的发挥,并且由于对位法与和声学两者的长期分离,不利于学生在音乐学习中形成完整的和声思维,不利于学生将对位法与和声学串联起来学习,曲解理论知识,形成片面认知,因此音乐教师需将对位法与和声思维同时利用起来,加入复调教学中。在对位法教学过程中发挥和声思维的作用。本文试图通过对典型的音乐作品分析发现和声思维在对位法教学中所发挥的作用。

简介：黄骅面花,俗称'花儿',是当地的传统面食。它的雕刻工艺多以家庭作坊的形式传承下来,距现在约有200多年的历史。面花制作技艺入选了省级非物质文化遗产,是现今留存的特点较为突出的河北民间艺术之一。面花不仅是可以食用的美食,更是具有历史意义和时代特色的民间工艺品,它的发展与创新渗透着劳动人民的智慧,同时也彰显着文化价值和艺术价值。本文通过对黄骅面花的制作工艺、造型设计以及创新发展等方面的分析,将其中的艺术理论挖掘出来,巧妙地将面花艺术与美术教学实践相结合,在课程设计、作品创作、多样发展上进行有机融合,以此开拓美术教学的新路径,力争对教学实践起到指导意义,同时做好对黄骅面花艺术的传承。

简介：新课改中将提升学生创新能力作为关键,培养学生'核心素养'使学生得以全面发展作为基础。高校为响应国家号召,需积极开展教学实践,改变传统教学方式,采取有针对性的教学方式,使学生创新思维得以开发。油画在我国发展近百年,但材料、风格、手法及内涵还不够完善,油画教学课程相对落后,所以高校应当将油画教学方式改革作为重点,培养学生创新思维作为核心,使我国油画在国际范围内得以推广。

简介：针对本人在黑白木刻教学中发现的一些问题引发对黑白木刻教学的思考,以研究灰调作为切入点提升教学水平,完善教学方法,并寻找合适的方法提高学生的创作能力.

简介：新媒体形式出现后,我国的广告设计教学也发生了许多变化。在中职广告设计教学实践过程中,教师需要根据时代的发展调整广告设计教学内容,提升广告设计专业学生的综合能力。本文主要分析了目前我国广告设计教学的不足,重点研究了数字媒体时代广告设计课程教学策略。

简介：舞蹈是一种特殊的艺术形式，在舞蹈中体现了力量与美的结合，在舞蹈教学中，我们不但要教会学生舞蹈技法，还要将审美教育融入到舞蹈教学之中，要利用舞蹈教学的机会，培养学生形成正确的审美观，以舞蹈促进审美教育的发展。在目前的舞蹈教学中，老师需要在舞蹈技法和舞蹈美学两方面展开教学活动，应明确审美教育的作用，并对其加以利用，使审美教育促进舞蹈教学朝着良性方向发展，不断提高舞蹈教学质量。本文主要阐述了舞蹈的美学特征以及实施审美教育的具体方法，分析了舞蹈教学与审美教育的关系，探讨了审美教育对舞蹈教学的促进作用。

简介：这是一个需要设计的世界，可以肯定的是，当今的设．计领域正在不断的扩大，正规的设计学院教学机构也在不断地增加，学习设计的人数显然是呈倍数增长。

简介：小学生美术技能和审美能力的培养,从深远意义上可以促使学生形成艺术创意思维和对抽象事物的理解概括能力,使学生的逻辑能力和感知能力得以显著发展,让学生产生学习美术的兴趣,在美术的感知和品鉴中获得对艺术作品内涵的理解。

简介：目前，高校音乐教育的主要方式基本上是以欣赏类课程为主，而其具体教学则根据各章节的内容来设定，灌输性较强，导致了学生学习积极性不高，不能真正培养他们的音乐欣赏能力。因此，在音乐教育中运用格式塔原则，可以充分激发大学生学习音乐的兴趣。这也成了我们高校音乐教学工作者值得思考和探索的问题。

简介：对木刻版画的深入学习有助于了解中国传统民族、民俗、民间文化具有比较直观,印象深厚的特点。教学中木刻版画素以简洁、概括为基本特征,使学生对复杂而又丰富的世间物象进行高度的概括和归纳,并对之加以提炼和组织,成为培养学生想象力和创造性思维的一种训练手段。所以师范类木刻版画教学的重点应放在木刻创作上,同时相应增加课时并开展综合版画的教学尝试,调动学生的想象力与创造性,丰富美学经验,提高学生综合能力。

简介：新时代的艺术教育有新的时代责任和文化使命，艺术教育应该培养出能够深入思考又锐意创新的艺术家。想象素描更加注重对学生想象力和创造力的培养，也更加符合当代艺术中对独创性的需求。对想象素描教学的研究和思考能为将来的教学提供方向和力量。

简介：