简介:京剧唱工训练为传统京剧专业教育中,最基础而重要的一环;此一唱工训练,包含:喊嗓、调嗓、识谱、听音与节奏等项目。而观察一般音乐教育,则有发声、发音、视唱听写与节奏练习等内容,作为音乐基本能力训练项目。对照二者,其项目名称虽十分相近,然教学内容却大异其趣;前者,以本国传统音乐为素材,後者,则以西方音乐为素材。以西方音乐为教学内容、采行西方的音乐教育体制,在本国实施已有百年历史,使得我国与世界音乐文化有良好的沟通与交流:然,亦有关心音乐教育的学者以为,这是我们音乐教育的耻辱!笔者认为,从本国传统音乐文化出发,建立具有我们丰富人文内涵的音乐基础教育根基,应是可行的作法。本文,从专业戏曲京剧唱工艺术考察,似可窥见台湾音乐基础教育可兹借鉴之途径。
简介:中国的传统文化内容丰富,在现代设计中占有十分重要的位置。现代平面设计对其的借鉴主要包括:绘画、书法、篆刻和装饰图形元素等等。“舞动的北京”体现了独具特色的中国传统文化,其图形近似中国传统装饰图案“中国结”和“太极拳”,另外运用中华民族所独有的篆刻和中国古老的文字来表现,体现了东方思想和民族气韵。它的简洁和深刻展现了北京的演进和发展。金石印章的形象也蕴含着“精诚所至,金石为开”的先贤名言。这方“中国印”体现了北京“和平、友谊、进步”的美好追求和为全人类奏响“更快、更高、更强”的激情乐章。“舞动的北京”使用的颜色为中国人所崇尚的红色,体现了对吉祥和美好的礼赞。
简介:泰勒在1870年所写的《原始文化》一书中明确提出了建构文化进化的阶段性发展。早期的人类学家普遍认为,文化发展遵循着这样一个规律那就是在外来更先进文化的冲击下,新的文化必然取代旧的文化。工业革命的爆发更明确地标志着人类社会与文化进入了阶段性的新发展。在18世纪后期到19世纪前期英国从手工生产转向大机器生产,技术变革的同时经济也发展了大的变革,后来逐渐扩散到世界各国,人类文明进入了工业化文明,从此人类的任何创造似乎再也无法与“工业革命”相割裂。“工业革命”推动了社会的不断进步,人类社会物质文明程度在工业化、信息化、科学技术的日益更新中迅速提高,似乎机械造物成为了人类社会创造物的所有代表。