简介：大型原创现代赣剧《青山作证》是一部严肃的现实主义作品,该剧讲述的是一个平凡而又伟大的中国故事,传达的是一种昂扬奋进的中国精神,释放出的是强大的正能量。在服装设计与制作过程中,我们服装设计制作团队始终考虑并牢牢把握了以下五个重要因素。一、作品精神和戏剧情境是首要设计因素该剧导演在阐述中指出:全剧'直面生活,直面残酷,直面死亡;没有矫饰,没有回避,没有编织;通篇充满生活的质感,

简介：本文旨在研究作为基础课的《素描》如何适应数字化时代下电影美术相关专业更加具有针对性的发展和应用。传统意义上的《素描》通常以训练学生的造型能力为要务，为电影创作打好基础。随着电影事业的日新月异，加之美术系虚拟空间专业的建立和发展，需要在课程结构以及课程内容上做出适时的调整与改进，以便更好地服务于未来的电影创作。本课程在锻炼学生造型能力的基础上，融合了虚拟合成的概念，试图在低年级阶段借助《素描》课让学生初步了解电影虚拟空间的意义，为后续课程做好铺垫。

简介：水墨动画是中国传统水墨画与现代动画技术相结合的产物，是中国动画史上的一大创举，方济众曾担任水墨动画片《牧笛》、《鹿铃》的背景设计。水墨动画和传统水墨画之间有不可分割的传承关系，散发着中国传统的美学精神，通过对水墨动画片《牧笛》和《鹿铃》意境的探讨，来研究传统水墨动画如何体现中国水墨画创作中的意境美，以及它和方济众先生水墨画的关系。

简介：从好莱坞的大制片厂时代崛起开始，每个制片厂就拥有自己的服装部门，每个部门有自己的负责人，还有专门的设计师和绘图师、裁缝等职位，才能让每部戏的服装设计工作井井有条、创造出惊艳传世的电影服装。

简介：扬州市歌舞剧院创作编排的舞蹈作品《芦花谣》,在第六届江苏省音乐舞蹈节上囊括群舞类五项大奖。五项大奖中,灯光设计因为有效地融入节目创意、音乐节奏和舞台情感,一举与优秀节目奖、优秀创作奖、优秀表演奖、优秀作曲奖同登＂优秀＂领奖台,并亮相于江苏省首届春节晚会。这是艺术舞台上不可多得的舞蹈精品。本文试图从灯光设计角度对《芦花谣》大获成功的原因进行粗浅的理论探讨。概括起来就是：准确把握灯光设计的色彩感,有机融入编创主题意愿;

简介：<正>通过主人翁白玉莲一家的不同时代的生活坎坷和鸣泉街各历史时期的变迁,从一个普通家庭、一条街折射出大连百年的沧桑巨变。由于《咱那些日子》这部电视剧历史跨度很大,作为美术设计在场景空间造型设计上,根据不同时代的特点,从场景的

简介：多年来，我在设计不同类型场馆的大型演出以及各类广场活动的过程中。针对不同场地的要求，把作品以最完美的形式展现在观众眼前。在连续几年来的省、市春节晚会、及曾获五一工程奖的《醒醉记》、第三届京剧节金奖的《胭脂河》和演出上百场次的大型音舞诗画《神韵金陵》、梅花节的开幕式等等。尤其是去年在北京人民大会堂设计的大型民族交响音乐会《和平颂》，无论在设计还是具体实践中均受益匪浅，本人愿意将自己脚心得体会与同行和专家们交流、汇报。

简介：舞台灯光艺术是社会进步和科技发展的产物,在舞台表演艺术中发挥着不可或缺的作用,它是舞台表演艺术中的重要组成部分,也是舞台表演的基础。舞台灯光就像舞台上的画笔,随着剧情的转换而大不相同,不同的剧情通过灯光来展示不同的内容、情绪及特点。因此,舞台工作者需要很好地运用灯光特性,在最大程度上发挥其作用。一、如何用光塑造人物形象在京剧脸谱中颜色代表着人物的性格,如红色脸谱一般表现人物的正直和忠

简介：<正>随着中国梦的提出,实现伟大复兴成为近代中华民族以来最伟大的梦想。要实现中华民族的伟大复兴,中华民族的文化复兴是必经之路。提到中国文化就不得不提中国传统的水墨画了,由墨色的焦、浓、重、淡、清产生丰富的变化,表现出一种独特的韵味。而水墨动画这一创举又是把中国传统的水墨画推向世界、实现文化复兴的一种重要方式。中国传统的水墨画在实现动画后,其潜在的价值也得以开发,中国早期水墨动画就有很多优秀的

简介：当下戏曲艺术服装设计专业曾有一种观点"新编戏曲服装设计在继承传统戏曲服装过程中的缺失",也许有人认为这不是服装设计领域的话语,我认为:对戏曲艺术整体专业知识不在行的服装设计者,绝不能成为一个好的戏服设计师。我在学习戏曲过程中,自幼被戏曲服饰精美绝伦的服饰美所浸染,同时也被各种巧夺天工的工艺制作而惊叹。几百年历史长河里物质文明与进步,形成戏曲各个剧种的"容妆"(服饰与服装)个性,无

简介：一、尼克松本来可能早8年当选总统当今，电视是具有巨大影响力的视觉媒介，电视形象带来的视觉冲击远远超过报刊和广播。在电视历史上，曾经出现名人因为电视形象问题而遭到失败的例子，这就是1960年尼克松和肯尼迪的电视竞选。

简介：林兆华是北京人艺著名的＂大导＂,从《绝对信号》开始,林兆华坚持先锋戏剧实验,为中国话剧舞台开拓了一条中西合璧,传统和现代交织的道路。林兆华擅长排演著名剧作,我们也注意到了他1990年导演的《哈姆雷特1990》和2007年导演的《大将军寇流兰》这两部莎士比亚的著名作品。改编莎剧永远是戏剧导演的终极梦想和终极难题。几百年来,莎士比亚的作品被世界各地的无数剧团排演,如何结合本国的戏剧特性,观众的欣赏习惯,将本国的,当代的价值观念与莎士比亚作品中蕴含的超越时间和地域的普遍价值结合起来。是所有排演莎士比亚作品的剧团所必须面对的挑战。